问题

艺术是否毫无用处?

回答
这个问题,说艺术“毫无用处”,那可真是有点儿把一个色彩斑斓的世界简化成了一片荒芜了。用我们平常说话的方式来讲,这就像问“吃饭有没有用处”一样,答案显而易见,但深挖下去,却能发现很多我们平时可能没太细想的道理。

首先,我们得明白,“用处”这个词本身就很多维度。如果“用处”仅仅指的是解决温饱、建造房屋、驱动机器那种直接的、物质的、可计算的效用,那某些抽象的、观念性的艺术,确实可能让人觉得它“摸不着边际”,似乎不如一件工具来得实在。但问题是,人类的需求和生存,真的就止步于物质层面吗?

想想看,什么让我们在忙碌一天后感到放松,在迷茫时刻找到一丝慰藉,在喜悦时找到共鸣?很多时候,是艺术。

情感的共鸣与宣泄: 艺术是情感的载体。一首悲伤的歌,能让你在失意时觉得自己不是孤单一人;一幅描绘壮丽风景的画,能唤醒你内心深处的向往;一段感人的故事,能让你体会到人性的光辉与复杂。它提供了一个安全的情感出口,让我们不必独自承受那些难以言说的情绪,也能在别人的情感体验中找到自己的影子,从而获得理解和释怀。这种情感上的连接和共鸣,是任何冰冷的机器或工具都无法替代的。

拓展视野与激发思考: 好的艺术往往不只是“好看”,它能挑战我们的既有认知,迫使我们去思考。一个独特的视角,一种新颖的表达方式,都可能打开我们思维的“盲区”。它会问一些“为什么”,让我们去审视周遭的世界,去反思自己的生活,甚至去质疑那些我们习以为常的规则和观念。这种思考的火花,是推动社会进步和个人成长的重要驱动力。我们今天所说的很多“常识”或者“观念”,很多时候也是由艺术家们通过他们的作品一点点渗透、改变而来的。

文化传承与身份认同: 艺术是民族文化的 DNA,是历史的活化石。我们从古老的壁画、雕塑、诗歌中,可以看到祖先的生活方式、信仰、价值观,感受到他们留下的精神脉络。这些艺术品不仅仅是古董,更是连接过去与现在,构建我们共同记忆和身份认同的重要纽带。没有了这些,我们可能就像是失去了根的浮萍,找不到自己从何而来。

生活品质的提升与美学教育: 即使是最实际的生活,也离不开美。一件设计精良的家具,一栋充满艺术感的建筑,甚至是一顿用心摆盘的餐食,都能极大地提升我们的生活品质,带来愉悦的感官体验。艺术教育,更是从小培养我们发现美、欣赏美的能力,让我们不仅仅是活着,更是懂得如何“活得好”。它滋养我们的灵魂,让我们的生活不再是单调的重复,而是充满了色彩和韵味。

创新与解决问题的灵感: 很多人觉得艺术和科学、技术是两码事,但实际上,艺术思维在很多创新领域都扮演着关键角色。艺术家那种打破常规、勇于尝试的精神,那种对细节的极致追求,以及那种跨界融合的能力,都能为科学研究、技术开发、商业设计等领域带来意想不到的灵感。很多伟大的发明和突破,其最初的萌芽,或许就来自于艺术家对某种形式或概念的探索。

当然,我们也不能否认,艺术市场的泡沫,一些被过度商业化、空洞无物的作品,可能会让人产生“艺术无用”的怀疑。这就像任何行业都可能存在劣币驱逐良币的情况。但不能因为存在一些“无用的”艺术,就全盘否定艺术的价值。就像我们不能因为有些食物不健康,就说“吃东西毫无用处”一样。

所以,艺术有没有用处?用处太大了,只是它的“用处”更多体现在精神层面、情感层面、认知层面,是一种润物细无声,却又无比深刻的影响。它让我们成为更完整、更丰盈的人,也让我们的社会更具活力和深度。说艺术“毫无用处”,那绝对是低估了它在我们生活中的地位和力量。

网友意见

user avatar

其实我也经常感到艺术没有什么用。

我时常蹦出这样的念想,比如当我发现不管用什么样的形式,如何表达,不管是谁听见或看见了,听见看到之后作何反响,似乎也没多重要。比如就算把这世上最美好的旋律,发送到太空之中同这星系共存,在更长的时间轴上,这自然界间短暂的“永恒”似乎也终会烟消云散。

而特别当我们遇到人生的一些低谷时刻,诸如亲友生病住院,亲密家人离世,恋情不可挽回,诸如此类的事情。当我发现一首歌无法延缓死亡,一幅画也不能衰减身体的痛苦,任何一个艺术作品甚至不能减轻哪怕一丁点儿在生命流逝面前,人失去尊严的速度时候,我都觉得艺术毫无用处。

每每那个当下,我甚至无法对自己说,“珍惜这体验,这情绪,之后写一些好的歌曲”诸如此类的话。疫情期间,就是如此。我在练习、积蓄、生活,但是我仍感到无力。

这样的时刻,我尤其觉得科学、技术特别伟大。我希望自己学的是理工、制药、医疗、工业制造,能真正做一点儿什么事情让世界变得更好,比如真的发明什么,突破什么。

然而时间教给我一件非常重要的事情:我们无法永远停留在一个“瞬间”之中。我们一生经历的每件让我们痛苦、绝望、振奋、欢欣的事情,它总是会“发生”,然后“发生过”的。

我们会在面临所有不可逆的结果之时,产生那个情绪,然后无论是我们的生理机能,还是大脑,都会保护我们恢复正常的认知状态。我们没办法一直那么疼,一直那么高兴。一直用一种强度的疼痛刺激你也会慢慢趋于麻木、一直用一个级别的兴奋刺激你也会感觉无趣,就连身体都在帮我们减缓这个感受,那么恢复正常的过程,我们通常是怎么度过呢?

分手的时候反复听一首伤心的歌,觉得好应景啊,这词写在我心里了;家人去世,看个电影,这个不告而别的情节我也经历过,那时候我也是这么痛苦;和平年代看见一张战争的照片,我庆幸还不曾面临那样的绝望。

等等等等。如是,我们串联起一些回忆,记录了一些幸福,慰藉了一些悲痛。然后我们继续活下去,心脏被撕开撑大,承受住了这些,还能再活下去一段时日。

没有这些,其实我们也能活。但有这些,我们可能多了些办法去挨过那无法发声、无法表达的时间。

小到个人,大到时代,我们无时不刻在经历着一代又一代,一件又一件压抑的、振奋的、令人绝望和向往的种种。而一首首音乐、一幅幅画、一张张照片、一个个艺术作品,它在每一个痛苦或欢欣的那个瞬间之前、之后,预示着、探索着、回顾着它所在的那个时代,浓缩了每一个时代中的每一个人无法名状的感受。我们需要这样的形式和作品,去留念我们活过的痕迹,去消解我们即时的波动。

的确,科学是实用的,它研究的对象是客观的一切,但科学却无法研究意识层面的东西,因为这量化不了。我们既无法断言到底谁经历的悲伤更沉重一些,也无法判断自己是因此更幸福还是因彼更幸福。

铁和黄金不会关注任何人和时代的成败兴衰,它们只是自然地存在在这个世界之上。能够代表人价值和思想文化的,是人冶炼铁制造工具,并促成同时期的工艺水平提升;是钢铁革命,和与它同期艺术技法与思潮创新;是炼金术、金本位等等时期,人在化学、经济、政治等等领域内的破立与成就。

就算是实用的物理、化学、经济学等等,我相信最本真的原理也有它自属的和谐之美,艺术和美,它的形式形象、对称统一等等要素,也一定在不同时期给科学以启发过,根本上,我认为科学与艺术只是如同硬币的两面而已。

所以说到底,只要我们仍有意识,艺术就天然作用于此。选择以功利性还是以美为目的,决定了我们重视自己的理性还是感性。艺术能培养一个人的感性素质,有时像一种疗愈,能引导我们感受与“人生意义”相近的东西。

而如果一个人进入博物馆观看一场备受推崇的画展,以为自己将受到某种震撼,但出来并未有此感觉,纳闷为什么艺术不能带给我任何感动,当然就会自然而然提出此类问题。而现今艺术界教导、贩卖与呈现艺术品的方式,时常令想要了解“艺术有何用处”的人被贴上缺乏耐心、不具正当性,甚至不礼貌的标签,我觉得也是加剧这种疑问的原因。

我认真地相信,人生实苦。任何人热爱艺术,大概都能令他感受到更多一些人生的幸福吧。

以上

user avatar

毫无用处,这谈不上吧?

user avatar

题主,想必你一定是住的毛坯房。

user avatar

没用就没用呗。

好玩啊!

难道一样东西好玩还不足以成为发展它的理由嘛?

之前我所在的竞赛班的化学组特别喜欢整活。在纸上画许多有机分子小人,小人都符合化学的定律,安排一下还可以整出一部漫画来。这有什么用?没用。我不是化学组的,但是看他们整活津津有味。好玩啊!

我不搞艺术,我是搞数学的。但是我自认为理解搞艺术的人们。因为我们从事自己的事业有一个共同的理由。

类似的话题

  • 回答
    这个问题,说艺术“毫无用处”,那可真是有点儿把一个色彩斑斓的世界简化成了一片荒芜了。用我们平常说话的方式来讲,这就像问“吃饭有没有用处”一样,答案显而易见,但深挖下去,却能发现很多我们平时可能没太细想的道理。首先,我们得明白,“用处”这个词本身就很多维度。如果“用处”仅仅指的是解决温饱、建造房屋、驱.............
  • 回答
    这个问题就像在问,“音乐会不会终结于数学?”或者“绘画会不会终结于光学原理?”答案,我觉得是不能简单地说“是”或“否”,因为艺术和哲学之间的关系实在太复杂、太纠缠了,它们更像是相互映照、彼此催生的镜子,而不是一个要吞噬另一个的终点。我们不妨先梳理一下,艺术和哲学各自是做什么的。艺术嘛,它是我们对世界.............
  • 回答
    “西方艺术比中国艺术都厉害”这个说法,其实是一个非常主观且容易引起争议的判断。我们不妨从几个方面来深入聊聊,看看这种想法是怎么来的,以及在事实面前,情况又有多复杂。音乐:旋律的交响与意境的吟唱西方音乐,尤其是古典音乐,以其宏大的交响乐、严谨的和声体系、多变的曲式结构而闻名。从巴赫的复调艺术,到莫扎特.............
  • 回答
    在中国传统绘画的浩瀚星河中,蕴藏着一种沉静的力量,一种对自然、对人文的深刻洞察。而西方现代艺术的涌现,则如一声惊雷,炸裂出新的视角与表达。这两者,看似分属迥异的文明土壤,但当我们细细探寻它们各自的精神内核时,会发现其中竟能找到意想不到的契合点,甚至能够碰撞出引人入胜的融合火花。中国传统绘画的精神内核.............
  • 回答
    这是一个复杂且备受争议的问题,艺术圈是否被一群“骗子”把持,并且他们缺乏鉴赏能力,很难用简单的“是”或“否”来回答。我们可以从多个角度来探讨这个问题,并尽可能详细地阐述:一、 “骗子”与“鉴赏能力”的界定模糊性: “骗子”的定义: 在艺术圈,所谓的“骗子”可以有很多种含义。 营销操纵.............
  • 回答
    这是一个古老而又永恒的艺术命题:天赋与努力,究竟孰轻孰重?当我们在欣赏一幅惊世骇俗的画作,聆听一段触动灵魂的旋律,抑或沉醉于一篇令人拍案叫绝的诗篇时,总不免会浮想联翩:这背后,究竟是天生的灵光乍现,还是日复一日的刻苦磨砺?在我看来,这个问题远没有一个简单的是非题答案。与其说天赋胜过努力,或者努力胜过.............
  • 回答
    从艺术的角度来看,说电子游戏“没有诞生伟大作品”,这几乎是在否定一个正在蓬勃发展、不断突破界限的媒介。我认为这种说法站不住脚,并且忽视了电子游戏作为一种艺术形式所能达到的深度和广度。首先,我们需要明确什么是“伟大作品”。在艺术领域,伟大通常意味着作品能够深刻地触动人心,引发思考,具有独特的视角和表达.............
  • 回答
    决定是否要踏上艺术的道路,这绝对不是一个可以轻描淡写的问题。它关乎你未来的人生走向,你的热情所在,甚至是你看待世界的方式。这就像站在一个岔路口,一边是清晰规划的坦途,一边是充满未知却又令人心驰神往的风景。我理解你此刻的纠结,所以,我们不妨把这个问题掰开了揉碎了,好好捋一捋。首先,我们得诚实地问自己:.............
  • 回答
    亚文化是否会毒害人类的艺术和文明?这是一个复杂且充满争议的问题,值得我们深入剖析。要回答这个问题,我们首先需要理解“亚文化”和“艺术与文明”这两个概念的内涵。亚文化:一种多元的生命力还是潜在的破坏力?亚文化(Subculture)指的是在主流文化之外,由特定群体(基于年龄、性别、种族、职业、兴趣爱好.............
  • 回答
    你问的这个问题,其实触及了一个非常核心、也常常引发讨论的话题:音乐是不是“最高级”的艺术?关于这一点,我想说,你有自己的观点,这本身就非常有价值。但如果说“有问题”,那也不是你的观点本身“错误”,而是它可能触碰到了我们对艺术的理解边界,以及“最高级”这个词本身的模糊性。咱们就来掰扯掰扯,为什么会有这.............
  • 回答
    华为事件是不是就说明老二不该轻易出风头,或者说跟老大打交道得更“有艺术”?这事儿可没那么简单,得掰开了揉碎了聊。先说华为这事儿,它背后牵扯的确实是地缘政治、国家实力、科技竞争,还有市场规则等等一大堆复杂的东西。华为走到今天这一步,它的成功是毋庸置疑的,从一个不起眼的小公司,硬生生挤进了全球通信设备和.............
  • 回答
    中国现当代无疑涌现了许多优秀的现实主义画家,他们的作品不仅技艺精湛,更能触及普通中国人的心灵,描绘着我们熟悉的时代变迁、生活百态以及蕴藏其中的情感。这些艺术家并没有走向抽象或概念化的极端,而是始终扎根于现实生活,用画笔记录和反映着那个时代特有的印记。要说起这些现实主义的代表人物,靳尚谊先生绝对是一个.............
  • 回答
    知乎上关于“人工智能是否能做艺术创新”的论战,可谓是一场精彩纷呈的思想碰撞,也深刻地反映了当前社会对于AI发展及艺术本质的认知边界。这场讨论之所以引人注目,在于它触及了人类最核心的创造力、情感表达以及艺术的定义本身。论战的焦点与核心分歧这场论战的核心分歧,很大程度上围绕着 “人工智能是否具备真正的‘.............
  • 回答
    关于2020年应届高二艺术生学业水平考试等级对报考学校是否有要求,这个问题咱们得好好说道说道,毕竟这是关系到未来升学的大事,不能马虎。首先,咱们得明确一点,学业水平考试(也叫会考)的等级,对于你报考高中阶段的学校(比如升入高三,或者一些特殊类型的高中)是有一定影响的,但这个影响程度和具体要求,是根据.............
  • 回答
    当然可以。一个没有贵族世家的普通人,完全有可能拥有汉尼拔·莱克特那种待人处事的优雅以及对艺术极高的欣赏力。事实上,仔细想想,莱克特的“贵族”气质,很大程度上并非源于他所出身的世家(如果他真的有的话,书中对此语焉不详,更多的是他后天的塑造),而是他自身一种深刻的、近乎刻意的修养和智识的结晶。首先,我们.............
  • 回答
    宋江能坐上梁山泊的总头领,这绝非偶然,更不是他有什么超凡的武功或智谋,而是他凭借一系列非凡的“软实力”——也就是我们常说的领导艺术,一步步将自己推上那个位置,并最终赢得了众多好汉的拥戴。首先,我们得承认,梁山泊这块地方,聚集的都是一群被逼上绝路的、有血有肉的江湖豪杰。他们各有各的脾气,各有各的背景,.............
  • 回答
    “玩具”和“模型”是否已经成为艺术的一部分?这可不是一个能用简单“是”或“否”来回答的问题,更像是在探讨一个不断演变的边界,一个正在被重新定义的领域。想当年,我们可能还会把这些东西归类到“娱乐”或“收藏”的范畴,但如今,它们身上所承载的意义和价值,已经远远超出了这个简单的定义。要深入探讨这个问题,我.............
  • 回答
    四川音乐学院近期曝出的三位女教授涉嫌艺术专业招生腐败被调查事件,无疑给这个享有盛誉的艺术学府蒙上了一层阴影。这不仅牵动着公众的神经,更可能对学院今年的招生工作带来不小的冲击。事件的敏感性与公众关注度艺术类招生,尤其是音乐、舞蹈、表演等专业,历来是社会关注的焦点。这类专业往往高度依赖考官的专业判断和评.............
  • 回答
    艺术,一个古老而迷人的话题,似乎总是在“模仿”与“表现”的二元对立中摇摆。究竟,艺术的本质是忠实地复制现实,还是倾注艺术家内心的情感与思想?我想,这个问题并非非此即彼的简单选择,而是两者共生,螺旋上升的复杂关系。首先,让我们来看看“模仿”这个观点。自古希腊亚里士多德提出“艺术是模仿”以来,这个理论就.............
  • 回答
    “艺术是服务于政治”这句话,是一个充满争议且极具探讨价值的命题。它触及了艺术的本质、功能、创作者的意图以及社会对艺术的期待等多个层面。对于这句话,人们的看法可以说是五花八门,既有支持者,也有反对者,还有更 nuanced(细微)的观点。下面我将从不同角度来详细阐述大家可能持有的看法:一、支持“艺术服.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有