二战后日本的音乐产业是如何起步并且蓬勃发展的？ 第1页

日本音乐产业运营发展上我不敢说很了解，只结合自己经历谈一点自己的体会，继续抛砖引玉。

我和题主看法基本是一致的，但个人觉得经济发展只是一方面，更重要的是与二战前后（应该不是从二战后）社会形态、人民生活方式的全盘西化。举个反例就是我国，我国经济虽然已发展到后工业化时期（约合日本80-90年），但缺少西方文化输入，我们在现代音乐上没有进步，仍反复在初级阶段徘徊，从现状看我也不认为一、二十年内会有本质的提高。

现代音乐的起源在美国，无论流行、爵士、摇滚乐，美国都是本家。二战前后美国现代文化强势输入日本，很大程度影响了民众的生活方式，装修要'洋室'、开车要开'外車'、听音乐也要'洋楽'。很多年轻人因为西方流行文化（比如披头士、枪花等）喜欢上了现代音乐，愿意去学习乐器，东京大街小巷随处可见拖着小车拉着吉他效果器上学或排练的学生。一点需要注意的是，你会发现在日本玩现代音乐的人数超过了学习古典特别是古典钢琴的人数（没有数据论证，我是从我们学校的社团数量和人数判断的），我国仍然正相反，我们的青少年绝大多数都是学习古典音乐。

需求决定市场，我们的大琴行如柏斯都是以经营钢琴为主，而日本则不同，经营现代音乐相关器材的琴行才是主流，ishibashi, ikebe等规模庞大资产雄厚的琴行提供物美价廉的乐器，同时良好的现代音乐氛围促进整个上下游和周边产业链的发展，如完善且标准化的studio排练室，数量众多的live house等等。同时得益于日本比较先进的电子工业底子，涌现了一批如roland, korg等现代音乐器材相关的公司，在行业内快速占有了一席之地，进一步反哺日本音乐产业。

另外有一个不得不提的关键词就是‘爵士乐’。我抛出一个不严谨的观点：一个爵士玩的好的国家现代音乐整体水平和民众欣赏水平一定好，反之不一定。到今天爵士乐在我国仍是极小众，而日本任何一所高中社团里基本都会有'ジャズ研（jazz研究会），一群半大小子（当然还有很多妹子）的乐队jam居然排的有模有样，这种感觉是很震撼的，此外我的一名日本前同事也是一名业余的爵士吉他手。爵士乐作为一种和弦、节奏非常繁复，非常强调即兴且对技巧要求很高的音乐形式，能在一个亚洲国家有如此普及率是很惊人的。爵士乐的相对普及也为日本的现代音乐水平奠定了非常好的基础。