为什么陈佩斯、赵丽蓉、赵本山那些小品全程笑不停，现在很多喜剧笑一下都难得？ 第2页

无聊又来更新了，这几天突然把赵本山小品全都重看了一遍，发现也有类似现在的煽情，音乐起配合剧情的煽情桥段，出自《送水工》

经典铁三角组合，背景是一个单亲下岗妈妈为了供儿子读博士后为了防止孩子担心骗儿子找了个有钱的后爸，儿子要回来了于是临时找的送水工充当。

由于重点不在搞笑在讲煽情，前面的剧情不做赘述，可自行观看，铁三角确实厉害，煽情之前可以说包袱都很响，搞笑的成分一点没落下。

到了煽情部分，我不多说什么，自己看图，看三位老戏骨的表情就什么都明白了。先看赵本山作为一个旁观者的表情。

眼含热泪，而且注意这段，赵本山的台词很少，把他妈的下岗经历讲完之后就没有词了。接下来是高秀敏

这里作为一个瞒了那么多年的妈妈，下意识的反应是把手背在身后，不想被孩子发现。当手拿上来的时候，看看高老师的手是什么样的？代入感极强，而且这时候她的表情，我说不准确，面对孩子的笑，和生活的不易内心的心酸，表达的非常好，很自然，说白了，不尬。

然后是范伟的

脸上的表情是有些自责的表情，妈妈为自己付出了太多了，内心的自责写在了脸上。

另外我想说一下细节，不是踩一捧一，我都不想说现在的小品演员的演技问题了，毕竟演技问题我已经无话可说了，但细节的不重视是不能容忍的。

我忘了小品名字叫啥了，讲的是疫情期间几个邻里在阳台聊天的时候发生的事情，还有个送物资的人。大部分人吐槽的是两个老师做的饭齁了不知道加水这个问题，我倒觉得没啥，因为我对现在小品的台词和逻辑没啥要求了。但我就想问问，一个送物资的人，为什么不戴口罩？你不是想说教，想宣传吗？送物资的人不戴口罩，你逗我呢？这不是反向宣传了吗？

再来看看这个小品的细节

这里就很好，本山大叔的身份是个外来者，而且就像陈佩斯老师说的，演员不能像根电线杆一样杵着。自己的话说完了准备走了就完事了，再交代几句就够了。

这里真的想夸一下，作为一个99的人，其实对这种洗衣服的店没啥印象，现在也基本没去过。这个写客户信息的布条其实就是个小细节，但就是让人感觉真实，同时这一段是没台词的，只有“这个人就是娘”的背景音乐，一排衣服什么都没说，但也什么都说了，想表达的都表达了，这种留白是最好的。因为我们明白，创作者没把我们当傻子，他知道我们懂他想表达啥，而不是现在，啥道理都给你往外讲。

而且现在讽刺的对象变了，原来是社会的一小部分不良群体，现在什么单身是狗等，让我猝不及防，我想说啥，给张图大家悟吧。

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我的天，这回答好久之前写的了，突然好多人点赞给我吓到了，可能要过年了大家又都刷到类似的了吧，感谢大家。

那我就多写点吧，作为一个99年生人，说一下我看过直播的小品里面的巅峰之作吧，《说事儿》

这个小品可以说每一秒都在打现在的小品的脸，要包袱有包袱，要说教有说教，要年味有年味。

上来二人的出场几句话、服装、和神态就表明了人物的状态，飘起来的白云大妈和依然朴实的黑土大叔，观众马上入戏，当然这里本山大叔有个失误，他忘拿包了。

但当本山大叔发现这个问题的时候，展现了极强的心理素质，观众根本没发现任何不对，趁着小崔上场直接下场去拿，一气呵成丝毫没有任何的破绽。

之后有一段铺垫，然后就到了小品的高潮

然后就是双方不在一个频道上的对话，其实仔细看没有二人戏份的时候演员的状态也都是在人物里的，说实话，这种跨频道对话，也属于“误会”类的笑点，但这个误会很自然，不会让人有种恨不得扣出三室一厅的感觉。

之后我就不说啥了，大家看图应该就能想到台词了，看的时候喝口水都会呛着。

之后我的能力有限就不写了，直接跳到二人互相拆台完白云要走的时候

进入了所谓的“说教”环节，我看了眼进度条，前后不过40s。说完之后找小崔了去了，诞生了经典名句

“你大妈已经不是你六年前的大妈了，你大爷永远是你大爷。”这个梗，直到今天也时常会被人说起，这才叫经典永不过时。道理讲完了，咱该搞笑还是搞笑，说教只是一大段小品里40s的插曲，而且不煽情，讲完了自己琢磨去，道理也讲的很自然。

之后用了种特殊的方式结尾

随着“十来个老娘们儿”上场，本山大叔和宋丹丹老师开始表演起了二人转

附一张“黑土大爷快乐图”

这里其实宋丹丹老师有个小失误，一开始没转起来，但瑕不掩瑜，她不是专业的二人转演员出身，但依然看到了练习的功底，实在不容易，把最好的一面奉献给了观众。用几句话做了总结，又用几句话把道理讲了出来，而且用一种很喜庆的方式。

一个小品集搞笑、讲道理、戏曲表演于一体，基本上可以说没有什么缺点可言了，可悲的是，现在的小品居然连一点做好都做不到。

而且注意看结尾的二人转开始的时间“11.30”还有半个小时跨年，用一种最喜庆、最接地气的方式提醒人们要过年了，依稀记得当年看完就下去放了挂鞭。

所以说重点绝对不是什么明星啊玩梗啊之类的，你春晚14亿人民观看，你应该去造梗而不是玩大家都快忘了的梗。我真的现在都不求什么喜庆接地气了，搞笑就行，或者再低一点，不尬就行，演员自己不行就说自己不行，能力不行就是不行，还有就是恳请一些人不好上纲上线，编导如履薄冰的写剧本还要考虑：哎呀这段会不会被骂？会不会被某些人攻击啊？那能写出来好剧本吗？不过现在看来也没啥要考虑的了，因为现在春晚的演员也基本上没这个能演绎好的人了。

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现在的编导不行，当然演员也要背锅。赵本山也煽情过，《火炬手》里面的台词：伟大的2008，我们俩80了，赶上了。同样是任务类型的小品，本山大叔完成的非常好。本山也说教过。“你白云算什么名人？那就是个人名。咱就农村老头老太太，小学没毕业写啥书啊？在家七天憋出六个字来。”人家煽情能煽情到点，煽情2句话就把情绪到位了就够了，啰里八嗦干嘛。说教能把教育的意义表达的同时让人笑，这就是本事，很明显现在的演员不具备这个实力。

还有就是网络发达了，每一句话都要谨言慎行。不是故意审核膈应你，是你的一句话真的有可能在网上引起不必要的麻烦。还是《火炬手》“让人揪心的运动是什么？”“足球。”“比足球还揪心的运动是什么？”“中国足球。”好了，等着感受网络喷子的轰炸吧。说某些运动员身材不行都能引起对喷，你说这话基本上等于找死。最近的就是沈腾那句“拒绝黄拒绝赌拒绝乒乓球。”当然那是沈腾自己说错词了，但也依旧在当时引起了不小的风波。

还有就是非要追求什么高雅不要低俗，说实话有啥必要？低俗的郭某在疫情期间捐了许多物资，高雅的喝咖啡的人在美国携带毒品被抓了。现在小品基本上笑点都是误会引起的，一两次还行，看多了就没意思了。

陈佩斯是个“几千年难得一见的好面相”，让人看着就笑，他和老冒一正一邪笑点满满。作为春晚小品的“发明人”，陈佩斯的小品始终符合戏剧的基本规律。他的所有小品从结构、情节、人物塑造上都是教科书级别。特别强调他所塑造的小人物都是精明的，那些笑料也多是因为耍小聪明而起。这点跟现在的春晚小品差别巨大。

赵丽蓉是个不服老的全能老太太。老人所代表的传统与巩汉林所代表的年轻人之间的冲突是戏剧的矛盾所在，这符合改革开放九十年代的社会实情。因此故事讲的通，人物立得住。加之赵丽蓉本身丰富的戏剧表演经验、崇高的敬业精神，让她的每一部小品都成为了永恒的经典。

赵本山的小品我个人愿意给他分三个时期。

前期老赵演的都是社会底层的小人物，比如大龄未婚青年、革命老区大爷、怕官的农村鱼塘主、进城独居老人、新时代农村老人等等，这些小品中的人物都很鲜活，讽刺的社会问题都很真实。从戏剧上讲这个时段的小品是高级的。

中期以铁三角各种卖系列为主，这时候的小品就是耍贫嘴。靠着各种强烈反差的四六句段子和急转弯来逗笑大家。此时的小品人物基本固化，怎么演都是那个大忽悠。

后期为铁三角解体后跟各种徒弟合作的作品。这一时段的小品没有了人物，戏剧情节也很生硬。我们看小品的时候没有了前期的共鸣，那个舞台上的人不再是邻居大爷，而是精明的赵本山。搞笑也不再依靠矛盾冲突，而是凭借演员自身的笑点，新演员上一次就没了新笑点，作品也就没法行成体系，因此也无法复制。我个人极不喜欢这时期的小品。

如今的春晚小品，很少有作品是从戏剧本身立足的。找流量明星、热剧主演、蹭热点话题、加网络流行语等成了如今春晚小品的主要创作手段。这些小品一没有情节，二没有人物，因此也就谈不上深刻和共鸣。而且很多作品像是带着任务一样一个劲的宣传正能量，反而很少有喜剧本来对社会的讽刺。支离破碎的情节、出跳的人物、生冷硬灌的正能量让人在大年三十尴尬满满。

因为总有人认为我们不配，认为纯笑是无意义的，想让我们通过喜剧来学习、成长，我们应该感谢这些人的良苦用心。

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赵本山和张艺谋在一次和小崔的谈话节目中，前面聊的都挺开心，中间主持人突然问到“当年的苦日子”，赵本山一语道破：这节目到这看来是要“动情了”。

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