问题

如何评价纪录片《城市梦》中的王天成,他的对抗行为是对的还是错的?

回答
《城市梦》这部纪录片,与其说是在描绘一个光鲜亮丽的城市变迁史,不如说是在揭示这座城市角落里,那些被高速发展洪流裹挟、被遗忘的声音。而王天成,无疑是这场叙事中最具冲击力、也最令人扼腕的角色之一。

评价王天成,不能简单地用“对”或“错”来概括,因为他的行为本身就是一种复杂情感和困境的投射,是个人在庞大社会机器面前的挣扎。

王天成的“对抗”,源于他对家园的深厚情感和不公的感知。

首先,我们看到王天成对那片土地有着深厚的眷恋。他住在这里,他的生活轨迹、他的记忆、他的身份认同,都与这片老宅子紧密相连。拆迁,在他看来,剥夺的不仅仅是物理空间,更是他的根。这种情感上的羁绊,是我们理解他行为的基石。在现代社会,物质的衡量标准常常凌驾于情感之上,但王天成用他的坚持,提醒着我们,家园的意义远不止于一块土地的价值。

其次,他的“对抗”并非无的放矢,而是对一种不公平待遇的反应。纪录片中呈现的种种迹象,似乎指向了一种“强拆”的模式,即在补偿条件尚未谈妥,甚至存在争议的情况下,通过压迫手段来推进拆迁。王天成作为普通市民,面对的是一个拥有绝对话语权和资源优势的开发商和政府部门。他选择对抗,是他在被动接受和屈服之外,为自己和家园争取尊严和权益的最后一道防线。他的行为,与其说是攻击性,不如说是防御性,是在维护自己认为理应属于自己的东西。

他的行为,在某种程度上是对社会不公的呐喊,但也付出了沉重的代价。

从积极的层面来看,王天成的对抗行为具有一定的象征意义。他没有选择沉默和顺从,而是以一种看似孤立无援的方式,站出来表达不满。在许多类似的情况下,普通民众可能因为害怕、因为缺乏组织,而默默承受不公正的待遇。王天成则像一个打破沉默的个体,他的坚持,哪怕最终未能改变结果,也可能在其他观看者心中激起共鸣,引发对城市发展过程中如何平衡各方利益的思考。他的行为,是对一种“赢者通吃”模式的质疑,是在呼唤更加人性化、更加公平的拆迁模式。

然而,我们也不能回避他行为所付出的沉重代价。纪录片中,我们可以感受到王天成在对抗过程中承受的巨大压力:来自社会、来自亲友(虽然片中未详细展开)、来自法律程序。他的生活被严重打乱,精神上可能也承受着巨大的煎熬。而且,从结果来看,他的对抗似乎并未能阻止拆迁的进行。这使得他的行为,在一些人看来,可能是一种徒劳的抗争,甚至是一种“不明智”的选择。

评价王天成的对错,本质上是对“个体权利”与“城市发展”之间张力的权衡。

这个问题的答案,很大程度上取决于你站在哪个角度去看。

如果从纯粹的效率和城市发展的角度看: 王天成的行为可能被视为阻碍了城市建设的进程,影响了公共利益的实现(如果拆迁是出于公共需要的话)。他的坚持可能被理解为一种“麻烦制造者”,不合作的态度会增加项目的成本和周期。

如果从维护个体基本权利和尊严的角度看: 王天成的行为是正当的,甚至是必要的。他是在捍卫自己的财产权、居住权,以及作为公民应有的被尊重和公平对待的权利。在拆迁过程中,任何的强迫和欺压都是对这些基本权利的侵犯,而王天成的对抗,是对这种侵犯的合理反击。

我的看法是,王天成的对抗行为并非简单的对错问题,而是一种无奈的坚守,一种对尊严的捍卫。

在理想的社会模型里,拆迁应该是协商一致、公平补偿的过程。如果现实中出现了王天成这样的人,他的“对抗”行为,往往是前期沟通协商的失败,是现有机制未能充分保障个体权益的体现。

我们不应轻易否定他,因为他的行为,折射出的是整个社会在发展过程中,如何对待弱势群体,如何在追求效率的同时保留人性温度的问题。他不是一个完美的英雄,他的方式也许不够圆滑,但他所代表的,是对个体价值的坚持,是对不公的反抗。

“对”与“错”的标签,在这里显得过于简单粗暴。更准确地说,王天成是一个在不平等力量对抗中,试图用自己的方式争取尊严的普通人。他的故事,是提醒我们反思城市发展模式中可能存在的“盲点”和“硬伤”,也是对那些在巨大社会变迁中,努力抓住自己家园和尊严的普通人的致敬。他的存在,让《城市梦》这部纪录片更加真实、更加深刻。

网友意见

user avatar

谢邀。


这是我第一次见有观众鼓掌的电影。

想不到还是个纪录片。

讲述疫情前的武汉,一个占道经营14年的小摊贩是如何变成钉子户,又是如何拔出的。

70多岁的大爷带着因工伤残疾的儿子和儿媳摆摊。

王天成就是那个老大爷,他算是这部纪录片的主角了。

就算不以他为主角,他也会自己推着自行车把自己变成主角。

电影刚开场,王天成和城管交涉时他就立刻发了飙,他在人来人往的街道上,5秒内就能把周围人的注意力吸引过来,对,5秒,这类事之后无数次。

他抓住相机说:你把他给我开开,不然我给你砸了。

他似乎不知道什么是纪录片,他更不知道镜头已经是开着的,而我们在电影院正看着这一切。

当时觉得好笑,又心酸。因为我们看过太多抓着镜头的影像,他们是另一个群体,也常常要求关机。

据说这是第一部城市管理方面的纪录片,也是我看见电影院里能放出来的社会最尖锐的冲突。

而且还是真实发生的。它没有简单的对错,世事就是如此,总会出现冲突的双方都是委屈的,它从不零和,冲突双方永远双输。但解决了冲突后,又会是双赢。

要说王天成做的不对,从法理上说,换了我我又能如何?老伴癌症,儿子残疾,孙女要在武汉上学,河南老家的房子都快荒得墙裂漏风摇摇欲坠。2014年的素材,往前推14年,那个时候正是按闹分配的顶峰。我又能拿什么支持一家人活着?用我现在的理智吗?如果靠带入我现在的理智就能解决所有社会问题,世上就没有难事了。

可要说王天成做的对,世上的难题真的就不用解决了。

这部片子虽然直接拿敏感矛盾,和群众非常激烈露骨的表现当做素材,但完全不用在乎某些西方国家拿它来攻击我们。因为整部片子这长达102分钟的难题,在美国一发子弹就解决了。

人来人往的街上,胡大队长面对七十岁随时脑梗的老大爷,脸上挨着巴掌,闭着眼。他穿着制服却只能忍耐这一切的时候,我仿佛能听见作为社会齿轮转动的金属摩擦声。

本来很同情老大爷的人开始同情起了城管,而胡大队长只是淡淡说道,“这点小事,习惯了。”

而那次远远还不是开始拆,还在核算老人家水果摊的成本和收益。

城管们计划替他们找个新地址,开启在城市的一种新的生活方式,有场地,有执照,长期经营,作为武汉人长期生活下去。

起初找个年轻的生瓜蛋子去拿本记录这个水果摊的收益,这个年轻人太菜了,一眼被王天成看出来。镜头没有记录他们的冲突。

结果是,记录本被夺走,那年轻人红着眼坐在派出所。像是受了天大的委屈。当时我心想一个大小伙子怎么还让老人打哭了呢?后来胡大队长被当众扇耳光的时候我就明白。

挨着巴掌,扣着“共产党的干部”的政治高帽,人来人往之中,你只能挨打。

而且眼前的人确实可怜,你又发自内心的不想伤害他。

当在人潮中,自己像个传闻中摧毁别人生计的凶恶执法者时,怎么也想不起小时候对穿上这套制服的憧憬。你有你的城市梦,他也有他守护城市的梦。

所以我理解了当时那个满眼通红的年轻人,他一定不觉得自己是个坏人,却进入了那样的围观现场。好在镜头没这段儿。一次冲突,两个人的委屈,次次如此。

接下来胡大队长和同事们商量的办法就有意思了。

那一段记录水果摊收益的二次行动,是纪录片拍摄最巧妙的地方。

城管伪装成招生办的,坐在水果摊旁边,看见他们卖一笔自己就记一笔,还不能被发现。因为之前的小伙子就是因为记录的动作太明显才被王天成打。

所以又不能太远,伪装成招生办的小桌子是在是绝妙的想法。

但最绝妙的是纪录片的摄像机!

他要同时拍摄王天成和他的摊位,也要拍摄到伪装成招生办的城管。

所以镜头对准王天成,但实际上也囊括了“招生办”,只要调整景深,聚焦招生办,我们就是在看招生办,再聚焦王天成,那就是在看王天成

招生办假装招生

而王天成扇着扇子,做着自己的小生意。

二者同框,并行着为生活而努力。

很难想象这是个纪录片。

你想象一下,这种007式的行动怎么可能被排进纪录片还不被发现?

也只有小人物和小任务有这样的镜头。观众也难得有这种上帝视角。

最后他们成功的记录了数据,也查到了进货标准,一核算,老人一家子挣得还不少。老人不知道他们拿到了数据,更不知道这些数据的背后是一群人在为他设计离开这违规占道后该如何生活。

当然,他和老伴每天的药费就100多块,过得依旧拮据。

更何况他的儿子是残疾人,当年制度不健全,工伤废了一只手,只赔了2万8。

他笑着说:拿到这些钱,他就去结婚了。

显然,王天成的儿子有个爱他的女人。

在这次迁址危机的时候,他承受着巨大的压力,如果不是为了女儿在武汉上学,不是为了这个城市梦,他说不定早就支持不下去了。

丈夫蜷缩在床上,他的妻子劝他“这算啥,想想我们当初第一天挣到300块钱,我们高兴的跟什么似的。” 他看上去没有什么反应,我知道他的心是暖的。

轻易的判断对错,很浪费这部作品的镜头水准。

单方面想惹人同情,只给片面主观分镜引发共情就可以了。

但被选择的真实,不是真实。

而这部作品会把每次冲突,双方分开剖开给你看。没有谁是恶毒的,没有谁是容易的。

当老人追着城管打,追到马路中央,制造着足以令所有人围观的场面,这时摄像师也跟着跑,颠簸的镜头仿佛把观众也拖入了险境。

老人有引人围观的心思,也有确实豁出去的愤怒。

剧组有保护的欲望,也有拍摄冲动。

于是双方都豁出去了。

当车辆看见更大的目标,我想这也是最好的保护方法。

而派出所里此时的镜头,却是接到电话:“王爹爹骑车来了。”

所里的共识是,他一定又会来所里大闹一场。女同志们不知道怎么应付,商量怎么锁门,商量着监控是不是有用。光是纪录片里王天成这样上门大闹局子就不止一次了。

镜头再次调转到王天成那里的时候,发现他已经疲惫得回家了。

你不知道一个人何时终于支持不住自己的。人们习惯了他充沛的精力,他也会疲惫,他也会想做个孩子。一个人闹着闹着,就会重回孤独,除了这样的纪录片,世界上没有随时记录双方的视角。还在办公室里坐立不安的女文员,只会略带疑问 “为什么王爹爹这次没来?事情平息了吗。”略感不同之后,然后继续今天的工作。

最开始的工作,极难进展。

世上没有那么多黑白分明的案子给你处理。我们生来就是解决难题的。

老爷子一点也不傻。

如果不能测量面积,就不能取证。趁人家没出摊时测量,测量也无效。

胡队长的任务快被压到了推不掉的日期底线。

后来为了成功测量,甚至用上了防爆盾。

在防爆盾面前,他只剩情绪宣泄和肢体冲击,在那短暂的围困期间,他被隔绝了一切社会回应。

用我女朋友的话说,此时的老人家像一只困兽,令他不忍。

而那一刻我的目光在于持盾人,他们是那么年轻,没有一人愿意直视这位老人。如果每次任务,对手都是真正的暴徒,就不用那么难受了吧。

可世事又岂是永远恩怨分明?情绪难道永远就有一个畅通无阻的宣泄口?世间的苦难就永远得有一个最重要打败的敌人?

那不是真实的世界。

真实的镜头不意味着你更接近真实。

全面的镜头才能。

幕后指点胡大队长的局长,从未直接和王天成谈过。

倒是和他儿子谈过,说话办事有两把刷子。

何时硬,何时软,拿捏的恰到好处。

而且,这件事处理最重要的逻辑,甚至是《城市梦》全片的核心由这位局长奠定:

他已经是武汉人,他回不去了,处理这件事,要从他如何在武汉长期生活下去的角度去看。

所以后来为他选址,核算成本,答应若收益不好为王天成儿媳妇找工作。在有限的资源下,疏堵结合,让所有处理这件事的人意识到,这个城市在接纳他。

他们真的这么做了,坚持到与王天成一家和解。

所以,电影前一小时都难以想象场面是。

王天成搬家,并且看着占道的据点保亭被拆,并肩看着自己誓死守护的摊位被拆。毫无冲突,毫无怨言。还几乎和胡队长称兄道弟。

后来,老人还写了道歉信。

和解前,王天成的老伴由胡大队长陪同着,讲述着解决方案,带着去看选址,门店。

在胡大队长的警车里感叹着,原来你们真的为我们着想。有点难以置信。

我能看出老太太的真切,也能看出胡大队长的满足。

但事后回忆起来,和局长汇报。

局长并不满意。

“目的不是为了让他感动,目的是为了让他服从管理。”

平时我单看这句话,我无法认同。

但看过那么多警力,那么辛苦才谈下一个占道经营的人。我必须意识到,电影里不唯美的训斥,却是个摆在眼前的现实问题。他当然一眼看得出年轻的胡大队长,沉浸于给小老百姓做事后那感动的回馈。他这一瞬间能懂,我就明白了,他经历过。而且还经历过一些不够唯美的后续。

所有管理,并非毫无成本。

能升为局长,一定非常了解这一点。

他的意思我很理解:感动只是反馈,不能是手段。

世界上还有无数没挨过老人巴掌的“胡队长”,希望自己能把自己眼前的苦难解决更妥善,而他们还可能只凭着一腔热血,他们可能还没有见识过生活中的两难。

而那个局长,他可能处理过更棘手的事情,其中苦辣,不足为外人道也。

电影结尾,谈到终于解决这个问题的时候,胡大队长那张被长时间压力和发愁凝固的脸,终于露出笑容。这一笑,世间仿佛没那么多对错了。

他真实的情绪从表情溢出,那一刻胜过所有演员。

类似的话题

  • 回答
    《城市梦》这部纪录片,与其说是在描绘一个光鲜亮丽的城市变迁史,不如说是在揭示这座城市角落里,那些被高速发展洪流裹挟、被遗忘的声音。而王天成,无疑是这场叙事中最具冲击力、也最令人扼腕的角色之一。评价王天成,不能简单地用“对”或“错”来概括,因为他的行为本身就是一种复杂情感和困境的投射,是个人在庞大社会.............
  • 回答
    陈为军导演的《生门》以其直面中国现实的勇气和对生命的深刻洞察赢得了广泛赞誉。然而,他的最后一部纪录片《城市梦》所引发的评价,则显得更为复杂和争议。要评价这部作品,我们需要深入剖析其内容、导演的意图以及它所呈现的“客观公正”问题。《城市梦》的“梦”与现实的碰撞《城市梦》聚焦的是一群来自农村的年轻女性,.............
  • 回答
    纪录片《谷爱凌:我,18》评价及谷爱凌成长经历的启示纪录片《谷爱凌:我,18》以其独特视角和真挚情感,为观众呈现了18岁谷爱凌在那个关键时刻的成长轨迹。这部影片不仅仅是关于一位冉冉升起的体育明星的肖像,更深入地探讨了她在多重身份、文化背景、家庭教育以及个人梦想交织下的心路历程。对纪录片《谷爱凌:我,.............
  • 回答
    《矿民、马夫、尘肺病》这部纪录片,初看名字就透着一股子压抑和沉重,它毫不避讳地将镜头对准了那些在艰苦环境中劳作的普通人,以及他们所承受的难以想象的病痛。说实话,看完之后,内心久久不能平静,有很多话想说,又觉得语言在此刻显得有些苍白无力。真实的力量,直击人心影片最让我震撼的,是它那股子毫不矫揉造作的真.............
  • 回答
    纪录片电影《中国喧嚣》(英文名:Chaos)由导演刘冰鉴于2015年执导,是一部聚焦中国城市化进程中社会变迁与个体命运的现实主义作品。影片通过多线叙事、真实影像和沉浸式镜头,呈现了中国社会在快速工业化和城市化背景下的复杂图景,尤其是农民工群体在城乡之间的挣扎与生存状态。以下从多个维度对这部纪录片进行.............
  • 回答
    纪录片《中国通史》(2016版)关于“中国人是本土古人进化而来”的观点,是基于多学科的证据,尤其是古人类学、考古学和遗传学的研究成果,来阐述中国境内人类起源和演化的过程。这个观点与“非洲起源说”并非绝对对立,而是在中国区域内的“连续进化”与全球“走出非洲”的宏大叙事下,有着特定的解释框架和侧重点。要.............
  • 回答
    好的,我们来聊聊《摇摇晃晃的人间》。这部纪录片给我的感觉就像是观看一场真实的、没有彩排的人生戏剧,而主角就是那个在风中行走,步履维艰却又充满力量的刘侠。首先,最打动我的地方在于它纯粹的真实感。导演范俭没有去刻意制造冲突,也没有用煽情的配乐去引导观众的情绪,他只是默默地跟拍,用镜头记录下刘侠生活的点点.............
  • 回答
    《红色药片》这部纪录片,初看之下,很容易让人联想到那个充满时代烙印的词语——“红色”。然而,剥开这层滤镜,深入影片的核心,你会发现它所探讨的,远不止于简单的政治色彩,而是一次对个体命运与时代洪流之间复杂关系的深刻挖掘。影片的名字本身就带有某种象征意义,仿佛一颗吞下去便改变一切的药片,暗示着一种不可逆.............
  • 回答
    《高十》里那个叫张佳的男孩,为了考中科大,把自己的高中生涯活生生地拉长到了十年。这事儿,说实话,挺让人五味杂陈的。首先,这十年寒窗,最直接的感受就是一种近乎偏执的坚持。你知道,一般人高考考砸了,大不了复读一年,两年,再多也就三四年,就已经算是“学霸中的战斗机”了。可张佳呢?从2004年第一次高考,到.............
  • 回答
    说起《侣行》,很多人脑海里第一时间浮现的,大概是那对敢于挑战极限的夫妻——张昕宇和梁红。他们的足迹遍布世界的每一个角落,用镜头记录下那些鲜为人知的故事和壮丽的风景。而在一众令人印象深刻的旅程中,“重现巴米扬大佛”无疑是其中一个最为震撼、也最触及人心的篇章。挑战与意义:不仅仅是复原,更是文化的呐喊巴米.............
  • 回答
    观看《意志的胜利》:一场震撼人心的视觉与思想盛宴初观感受:第一次观看《意志的胜利》(Triumph of the Will),脑海中闪过的念头是:“这是某种程度上难以置信的视觉奇观,但同时又带着令人不安的冰冷。” 这部由莱妮·里芬斯塔尔(Leni Riefenstahl)执导的纳粹宣传片,与其说是一.............
  • 回答
    《他们已不再变老》这部纪录片,如同一个被尘封的宝箱被打开,将第一次世界大战那段早已模糊的记忆,以一种前所未有的、充满生命力的方式展现在我们面前。它不是简单地堆砌史实,而是用一种近乎温情的方式,将那些早已沉默的灵魂重新唤醒,让我们得以窥见那些年轻的生命在战争洪流中如何挣扎、生存和告别。影片最核心的魅力.............
  • 回答
    《克里米亚回家之路》这部纪录片,如果用一个词来概括,我会说它是“强烈的叙事”——它不仅仅是在陈述一个地理事件,更是在讲述一个深刻的情感故事,一个关于身份认同、历史记忆和民族归属的复杂叙事。它非常有效地将我们拉近了那些参与了克里米亚“回归”俄罗斯过程的人们的视角,让我们窥探到他们内心深处的想法和感受。.............
  • 回答
    《人间世》这部纪录片,与其说是一部影像作品,不如说是一扇直接通往生老病死、喜怒哀乐的窗口。它没有宏大的叙事,没有激昂的配乐,而是用最朴素、最写实的镜头,捕捉了医院里最真实、最动人的瞬间。第一次看《人间世》,我脑海中浮现的是一个个鲜活的生命,他们或在病痛的折磨下挣扎,或在亲人的陪伴中寻找慰藉,或在医护.............
  • 回答
    《蓝色防线》这部纪录片,给人的感受很复杂,既有震撼,也有深深的思考。它没有像许多灾难片那样,一味地煽情或渲染绝望,而是以一种冷静、扎实的方式,将我们带入了汶川地震后,那些在废墟中建立起来的“蓝色防线”——那些救援者、志愿者、建设者们的故事。影片最打动我的地方,是它没有去聚焦于那些已经广为人知的宏大叙.............
  • 回答
    关于纪录片《古兵器大揭秘》中对冷兵器的介绍,我必须说,这是一次非常扎实的、也相当令人印象深刻的尝试。这部纪录片在呈现那些曾叱咤风云的冷兵器时,确实下了不少功夫,尤其是在历史背景的铺陈和器物本身的解析上,都显得颇有见地。首先,我们得肯定它在历史溯源和文化脉络上的挖掘。这部片子没有仅仅停留在展示兵器的外.............
  • 回答
    《最后的棒棒》这部纪录片,如同它片名透露出的那么一种苍凉与坚韧,给我的触动是极其深刻的。观看它,与其说是看一部电影,不如说是在经历一段时光,去感受一群生命如何在时代的洪流中,依然顽强地呼吸、闪烁。它并非宏大叙事,而是切入时代的肌理,捕捉那些被遗忘的背影。 很多人提到《最后的棒棒》,会立刻联想到“中国.............
  • 回答
    《掬水月在手》这部纪录片,说实话,我看完之后心里五味杂陈,很有一种说不上来的触动。它不是那种给你讲一个跌宕起伏的惊险故事,也不是那种上来就让你醍醐灌顶的哲理大片。它更像是一汪清澈的泉水,慢慢地流淌进你的心里,然后让你在不经意间,体会到那种岁月沉淀下来的静好与沧桑。首先,关于它的“情怀”。它讲的是中国.............
  • 回答
    深入骨髓的侠义传承:《藏着的武林》何以触动人心《藏着的武林》这部纪录片,在我看来,与其说是一次对武术的影像记录,不如说是一次对中华文化精神内核的深层挖掘。它没有刻意渲染武术的神秘感,也没有追求商业化的奇观,而是将镜头对准了一群被时代洪流裹挟,却依旧默默坚守着传统武术的普通人。这种“藏”与“露”之间的.............
  • 回答
    《九零后》,这部纪录片,它像一位老友,悄悄地拉开了一扇门,邀请我们走进去,看一看那些已经步入古稀之年的“九零后”们,如何在这个时代留下了他们的独特印记。初看片名,或许会有人跟我一样,心里闪过一丝疑问:九零后?那不就是我们这代人吗?怎么就成了“老”的象征了?但当影片缓缓展开,你就会明白,这里说的“九零.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有