问题

为什么不重拍上甘岭电影?

回答
上甘岭战役是中国人民志愿军在朝鲜战争中一次极为重要且惨烈的战役,电影《上甘岭》作为一部经典的战争片,承载了许多中国人的集体记忆和民族情感。为何时至今日,我们看到的是那部1956年上映的老电影,而不是一部在技术和艺术上更迭换代的重拍版?这其中牵扯到多方面的原因,从创作初衷、历史背景、艺术价值到现实考量,都有其深刻的逻辑。

一、 电影《上甘岭》的独特历史地位与艺术成就

首先,我们需要理解《上甘岭》这部电影本身的重要性。

时代背景下的“创作使命”: 电影《上甘岭》拍摄于1956年,正值抗美援朝战争结束不久。当时的中国社会正处于一个民族自信心空前高涨的时期,需要通过文艺作品来歌颂和铭记这场“胜利”。《上甘岭》的拍摄,不仅仅是一部商业电影,更承载着为新中国树立民族英雄形象、凝聚民族精神的时代使命。它的创作是带有政治和意识形态层面的重要意义的。
深刻的民族记忆与情感寄托: 对于经历了那个年代的中国观众来说,《上甘岭》早已超越了一部普通电影的范畴,它是一种民族记忆的载体,一种对先辈牺牲奉献的敬意,一种精神符号。影片中的许多场景、音乐(如《我的祖国》)已经深深地刻在中国人的文化基因里。任何重拍都很难复制或替代这种代入感和情感连接。
极高的艺术评价和影响力: 尽管以今天的标准看,影片的拍摄手法和技术可能显得陈旧,但在其上映的年代,《上甘岭》在艺术上取得了很高的成就。它成功地塑造了朴实而坚毅的中国士兵形象,展现了战场上的残酷与英勇,尤其是《我的祖国》这首歌曲,更是传唱至今,与影片的内涵融为一体,成为经典。这种经典性的艺术成就,本身就构成了一种难以逾越的壁垒。

二、 重拍面临的挑战与顾虑

基于以上原因,重拍《上甘岭》面临着诸多难以克服的挑战和顾虑。

如何超越经典?“珠玉在前”的巨大压力: 《上甘岭》作为一部被广泛认可的经典之作,其情感冲击力和艺术感染力已经深入人心。任何重拍都必须面对一个巨大的问题:如何超越它?用更先进的技术和更宏大的叙事去重现,能否在情感上达到甚至超越原作?这几乎是一个不可能完成的任务。观众对于原作的情感认同,使得任何“改进”都可能被视为是对经典的“亵渎”。
历史的敏感性与叙事角度的权衡: 尽管《上甘岭》是作为“胜利”的宣传品,但其对战争残酷性和士兵牺牲的描绘是真实的。然而,对于上甘岭战役本身,不同国家、不同角度会有不同的解读和叙事。如果重拍,如何在尊重历史事实、展现志愿军的英勇的同时,避免过度政治化或引起不必要的国际争议?这需要极其高超的叙事技巧和政治智慧。
商业与艺术的平衡: 虽然原作带有强烈的时代使命感,但其艺术性和观赏性也是其生命力的一部分。现代电影制作成本高昂,重拍一部如此规模的战争片,需要巨大的商业投入。如何平衡票房收益和艺术表达,如何吸引新一代观众,同时又不失去原作的精髓,这是一个巨大的挑战。
演员的选择与形象的塑造: 原作中的演员,尤其是扮演连长的刘世龙,其形象已经深入人心。重拍时,选择何种演员来扮演这些经典角色,如何塑造出既有时代特色又不失人物魅力的形象,也是一个难题。观众很容易将新演员与老演员进行对比,一旦对比不符,便会影响观感。
技术的进步是否能带来“质变”? 现代电影技术在视觉效果、战争场面的还原上无疑远超从前。然而,战争电影的魅力并不仅仅在于宏大的场面,更在于人物的情感、人性的挖掘以及对战争的反思。仅仅是技术上的升级,是否能带来叙事和情感上的“质变”?如果只是换汤不换药,那么重拍的意义何在?

三、 市场与观众需求的变化

观众口味的多元化: 随着时代的发展,观众的欣赏口味变得越来越多元化。如今的观众可能更倾向于节奏更快、视觉冲击力更强、叙事更复杂的电影。一部以相对写实、情感细腻的风格呈现的战争片,能否在当下市场获得足够的关注,也是一个未知数。
对“真实感”的追求: 虽然《上甘岭》展现了战争的残酷,但其艺术处理上带有那个时代的典型特征。现代观众可能对更具纪实感、更少脸谱化处理的战争片有更高的期待。如何在新时代语境下重新解读“真实”,是一个需要深思的问题。

四、 替代性作品的存在与创作重点的转移

其他优秀战争片的创作: 在《上甘岭》之后,中国电影界也创作了许多优秀的战争片,例如《集结号》、《金陵十三钗》、《八佰》、《长津湖》系列等。这些影片在不同的侧重点上,以现代的叙事手法和技术手段,讲述了中国军队在不同历史时期的英勇故事,也满足了部分观众对宏大战争场面和民族精神的期待。
创作重点的转移: 随着中国电影工业的发展,创作的重心可能更倾向于展现新时代的发展成就、塑造新时代的英雄人物,或者探索更具普适性的人性主题。重拍一部具有特定时代背景和政治色彩浓厚的经典战争片,可能并非当下最优先的创作方向。

总结来说,不重拍《上甘岭》并非仅仅是技术或资金的问题,更深层次的原因在于:

1. 《上甘岭》已经成为一个不可替代的经典,其历史地位、情感价值和艺术成就难以复制。
2. 重拍面临巨大的挑战,包括如何超越原作、如何处理历史敏感性、如何平衡商业与艺术,以及演员选择等。
3. 观众对原作的情感认同使得重拍容易被视为“画蛇添足”或“破坏经典”。
4. 其他优秀战争片的出现以及创作重点的转移,也使得重拍《上甘岭》的紧迫性降低。

与其耗费巨大精力去冒着可能被批判的风险去重拍一部几乎不可能超越的经典,不如将资源投入到创作具有新时代特点、更能反映当下观众审美需求和价值观的新作品中。当然,这并不意味着《上甘岭》的经典地位会因此动摇,它将继续以其独特的方式,留在无数中国人的心中。

网友意见

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过去拍《上甘岭》,导演在拍摄之前,专门去了朝鲜实地查看了上甘岭的地形。

回国后又在山东找到了一个与上甘岭十分相近的山峰,请了工程兵修筑了和上甘岭一模一样的工事和坑道(比如说那个在结尾处的暗堡,就和当年志愿军一级战斗英雄龙世昌舍身炸毁的暗堡几乎完全一致)。演员全部下十五军四十五师实地体验生活,上甘岭战役的亲历者担任顾问,拍摄时用炮兵实弹轰击山头。

在叶雨蒙的著作《血雨》中,采访过该片军事顾问,就是十二军的参战并幸存的同志。

即便如此,导演还十分遗憾,认为没有能将上甘岭志愿军将士所遭受的苦难表现出百分之一。据军事顾问回忆,说不能拍的太真实,否则老百姓谁还让孩子去当兵。

拍《渡江侦察记》时,全体演员是真的到了朝鲜前线的侦察兵分队中一起生活了小半年后才开拍的。

尽管孙道临等并不是当兵的出身,但这几个月中,侦察兵们怎么吃饭怎么睡觉怎么穿衣怎么走路,枪怎么背伏击怎么打,什么地形什么敌情下用滚进什么情况下用高姿匍匐什么情况下用低姿匍匐,是全部熟悉了一遍的。

拍《小兵张嘎》,主要演员是先到白洋淀生活了半年才开始说戏的。

拍《地雷战》,全体演职员是先到胶东农村当农民半年后才说戏的。影片开始时民兵牛娃用的是一支老套筒,到了后来则变成了三八大盖;民兵队长高传宝灶坑突围时,双手各执一支土造的独撅,到了影片的后半部,腰里别的已经是一支德国造了。

作为教学片,影片不无夸张的成份,但将枪械如此的处理,却明显表达了导演的意图。这是今天的导演连读都读不懂,连意识也不曾意识到的功夫。

拍《南岛风云》的女主角上官云珠,从小生活在大城市,从外型到气质都与海南山区的女游击队员相差太远。导演便安排其深入海南农村先生活了半年。

待到皮肤黑了粗了,手脚上长出老茧了,不嫌农民住的不卫生也不嫌农民手脚不干净了,和农民睡在一起吃在一起已经完全习惯了,以至于和农民站在一起都不容易区别出来了,然后才开始体会角色。

而今天呢,有哪个演员肯到农家土炕上睡上一晚吗?有哪个演员肯到连队士兵的房间睡上一晚吗?人家要讲效率,效率就是金钱。人家要赶档期,档期也是金钱。至于艺术呀史实呀社会责任呀,在今天的文艺圈来说,连狗屁都算不上。

拍摄商业片捞点快钱还能凑合。千万不要重拍战争、历史题材,因为不可能拍好。就算《红楼梦》也不可能拍好了,因为人不行了,条件再好也没有用。

重拍战争历史题材还要有一定水平,就只能寄希望于后人了。

(主要内容来自一篇讲电影中武器的老贴,作者不详,据说是 @牛戈

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为什么不重拍上甘岭?

我的理解,可能,真的和政治无关,和毛衣战无关,和中美关系无关,而和艺术性、功能性有关。

上甘岭这部影片,可能是国内的战争影片中,艺术性最高的一部。

乔老爷子做的词,郭兰英演唱,至今唱一次泪一次,而且唱的过程,胸中自有一股不屈精神和浩然正气在翻腾。奇妙的是,唱完了精神抖擞,屌丝的我觉得自己拥有正气和勇气!

“......到处都有青春的力量!”

清唱,唱到结尾,我都会不由自主扬一扬我的小拳头。

意志和力量统一了,精神和肉体凝聚了。这就是青春的力量!

是不是有点“俱往矣,数风流人数,还看今朝”的感觉?

请 自行体会一下。

这就是真实的艺术性带来的功能性疗效,堪称绝唱!支持我起起伏伏跌打再爬起。

再来说说为何说它有真实的艺术性。

尸山血海的惨烈,不光是联合国军的,还有我方的。

“张庄张庄 我是李庄” 撕裂的嗓音,时而焦急时而喜悦,满头冒汗的通讯员带来了揪心的紧张感。

中年二排长敦厚稳重地像极了老农民,却在连长冒险摸碉堡胜利归来时严肃地批评他,召开坑道党小组会议,军事民主和组织力量体现无余。

最平淡最直击人心地一幕,是众战士排着队冷静地随着连长张忠发的手势,接替负伤或牺牲的机枪手,操弄坑道口的重机枪,一个接一个,倒下一个,立即换上,没有犹豫,没有迟疑。

他们不是没有灵魂的血肉,那一刻,他们是铸就长城的钢铁意志!

还有,在敌人攻占山头,志愿军退入坑道后,为支援坑道内的志愿军,后勤部队为送水送粮送弹,一波一波地倒在敌人的火力下。最后,连师火头军的老厨师都上了,冒着枪林弹雨送去2个苹果和一袋萝卜。而他到了坑道,却闭口不提后勤的伤亡。

黄继光的冲锋,战术挪移,忽而卧倒,忽而飞跃,堪称真实经典。战斗小组吴四毛(大概是)的机枪火力配合,吸引火力,被弹片击中晕倒后又醒来继续战斗,黄继光成功后,面无表情眼神暗淡地垂头死去,一个特级英雄背后,有多少这样默默无闻 的英雄!

这部影片,最感人的是那些小人物,那些籍籍无名的战士,那些后勤支持的人,那些以前不被当作是人现在站起来了的小人物。

人民创造历史!

同样让我感动的想起来开国大典上,几十万人高声呐喊“毛主席万岁”,而毛,几次喊道“人民万岁”。

这次,在最凶猛的猫科动物面前,我们,可能,也只有我们,把他们从狮虎打成了英短美短。


再来说说功能性。

这部影片,绝不是军教片,也绝不是为了取悦几十年后的我们而准备的。

这部影片,体现了那个年代,上上下下各个阶层对于当时现实的感悟,对战争的总结,对民族和国家的发展方向。

一、直接导致了,千方百计地获取工业化能力,追求科技。

二、重视后勤。

三、强化组织能力和民主集中制。

四、为了工业化,吸取大跃进的教训,积极普及基础教育。

五、我编不下去了。我承认我是屌丝,而且中午了,肚子饿了。

不点个赞再走么?

亲,给你加个鸡腿。

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