问题

如何评价动画电影《朝花夕誓》?

回答
要评价《朝花夕誓》,得先聊聊它带给我的那种久违的、却又有些复杂的感动。

第一次看到《朝花夕誓》的宣传图,那飘逸的长发,略带忧郁的眼神,以及那宛如史诗般的背景,瞬间就勾住了我的心。它不像现在很多动画那样追求快节奏的刺激和爆米花的爽感,反倒像是一首缓缓展开的古老歌谣,需要你静下心来,细细品味。

影片的故事核心,围绕着一个名叫“Eru”的少女展开。她是长生不老的“希尔瓦恩族”的一员,她的族人每天都在编织叫做“别离之布”的东西,这块布承载着族人一天的生活点滴,也象征着他们永恒的生命。然而,一场突如其来的战争打破了这份宁静。Eru被卷入了这场战火,亲眼目睹了族人的灭亡,也因此背负上了永生不死的诅咒,并承诺要守护一个垂死的婴儿——Maquia。

Maquia,一个普通的人类婴儿,注定会走向短暂的生命终点。而Eru,却要看着这个她视若己出的孩子,在自己的生命长河中,一点点地老去,最终离去。这就是《朝花夕誓》最令人心碎,也最动人的地方:它用一个极其浪漫而又残忍的设定,探讨了生命、时间、离别和爱的意义。

首先,影片在情感的刻画上非常细腻。 Eru从一开始的懵懂无知,到后来作为母亲的坚韧与守护,她的成长轨迹清晰可见。她学习如何照顾Maquia,如何在这个不属于她的世界里生存,如何面对自己永恒的孤独。看着她为Maquia穿针引线,看着她笨拙地哄着孩子入睡,看着她在离别时强忍的泪水,那种作为母亲的爱,跨越了种族的界限,跨越了时间的鸿沟,真实得让人心疼。

Maquia的成长也是影片的重要线索。从一个需要Eru呵护的婴儿,到一个有着自己思想和情感的少年,再到最后步入中年,承担起属于自己的责任。观众仿佛亲身经历了Maquia的人生,也因此更能体会到Eru内心的煎熬。每一次Maquia的成长,对Eru来说,都是一次即将到来的告别。

其次,影片的叙事风格非常诗意和哲学。 它没有过多的台词去解释一切,而是通过画面、音乐和人物的行动来传递情感。希尔瓦恩族编织“别离之布”的场景,就像是他们生命的年轮;战争场面虽然宏大,但更多的是为了衬托出生命在其中多么脆弱和渺小;而Maquia的婚礼,或者他最后一次看着Eru的眼神,都充满了淡淡的哀伤和深刻的眷恋。

影片中关于“时间”的讨论尤为深刻。Eru是永恒的,而人类是短暂的。这种对比,让Eru的孤独感更加强烈。她拥有无尽的时间去爱,却又必须承受无尽的失去。这种“得与失”的哲学,在影片中被描绘得淋漓尽致。她获得了爱,却也因此承受了离别的痛苦。

再者,影片的视觉效果和音乐也非常出色。 P.A.Works社的动画制作一向以精良著称,《朝花夕誓》在这方面更是达到了一个新的高度。人物的动作流畅自然,表情丰富细腻。背景的绘制更是美轮美奂,无论是宁静的森林,还是宏伟的城市,亦或是战火纷飞的战场,都充满了艺术感。尤其是Eru编织“别离之布”的场景,那些色彩斑斓的丝线在她的手中舞动,简直就是一场视觉盛宴。而川井宪次创作的配乐,更是恰到好处地烘托了影片的情感氛围,时而悠扬婉转,时而激昂悲壮,将观众的情绪推向高潮。

当然,影片并非完美无缺。 有些观众可能会觉得影片的节奏有些慢,特别是前半部分,铺垫较多。对于习惯了快节奏商业大片的观众来说,可能需要一些耐心。另外,影片的结局虽然感人至深,但那种永恒的悲伤感,也可能会让一部分观众觉得有些压抑。

不过,在我看来,《朝花夕誓》最珍贵的地方,恰恰在于它的“慢”和它的“悲”。 它让我们思考生命的本质,思考爱的意义,思考如何在短暂的生命中活出不朽的价值。Eru最终选择了接受离别,并用自己的爱去温暖更多的人。而Maquia,也用他短暂而充实的一生,回馈了Eru的爱。

总而言之,《朝花夕誓》是一部充满诗意、情感细腻、制作精良的动画电影。它不像很多“爆款”作品那样追求话题度或商业上的成功,而是以一种沉静而温柔的方式,触碰到了我们内心最柔软的部分。它是一首关于爱与离别的史诗,一部值得你花时间和心思去细细体会的作品。看完它,你会久久不能平静,仿佛也在自己的生命旅途中,多了一份对“活在当下”和“珍惜眼前人”的深刻理解。它不属于那种看完会让你觉得“哇塞!太燃了!”的作品,但它属于那种看完会让你悄悄抹眼泪,并在很长一段时间里,心里会泛起淡淡的温暖和哀愁的作品。

网友意见

user avatar

作者: @千里茜

冈田麿里(以下简称冈妈)是大家很熟悉(又爱又恨)的脚本和系构了,从《龙与虎》开始就不停地创造着各种各样“神奇剧本”的人,而今天要说的这部片子是她第一次导演的片子,她会再一次创造“奇迹”……吗?

就不多卖关子了,大家应该已经知道我要说的片子,是上周在国内上映的《于离别之朝束起的约定之花》(国内译名《朝花夕誓》,以下简称冈花)。虽然冈花上周在国内上映,但是在去年我就看过了,评论我是故意鸽到了现在,打算蹭个热度(不)。

什么才能叫活着?

在第一眼看到冈花中出现了一个几乎不老不死种族的时候,我就知道冈妈你又开始了。大约在去年的这个时候,当时的新番《Lost Song》中有一段让我印象深刻,歌姬菲尼丝在受到不老不死诅咒的时候说了这么一句话“后来我明白了,什么才是真正的失去生命”。在许多创作者心中生与死是相对的概念,如果一直永生那也就没有了“死”,但相对的也就不能称之为活着(生)了。

那什么才能叫活着(生)呢?冈妈又是如何讨论这个话题呢?就像之前说的,在许多创作者心中,生死是一个相对概念,对于冈妈一样如此。冈妈许多作品中的人物,都有一些相似的特点,一种是如同《花名未闻》中的面码,《在风平浪静的明天》中的爱花等人一样,再次与人相见已隔绝数年,而心理年龄却没有发生变化。另一种是仁太等一直活在过去,没有走出来的人。而这次冈花中的“伊奥鲁夫”一族也是一样的,他们不老不死与世隔绝,回忆过去织着昔日织,过着一成不变的日子……

冈妈为什么要设计这种样子的角色?这和冈妈本人的经历是息息相关的。看过冈妈自传的朋友们应该知道。冈妈上学的时间并不长,学生时代的大部分时间都是辍学在家度过,每天把自己封闭在一个属于自己的空间中,多年如一日,一直到中学甚至不会穿衣搭配,不会自己出门。

这样真的算活着吗,或者说真的能感受到“自己正在活着”吗?那段时期的冈妈就和玛琪雅等一样空有年龄在增长,但又如同孩子一般。

但一切都那么突然,冈妈突然经历了第一次“离别”,也就是祖父的死,从那以后“一成不变的生活”突然变了,变得自己不认识了,那个爱自己的祖父再也回不来了。而玛琪雅的生活也是突然改变了,突然来了一群人类士兵打破了宁静,族人大概再也回不来了,自己也再也无法依靠别人去生存。

冈妈与玛琪雅在那时才初次开始思考,自己该如何活下去,她们开始意识到只有经历了“离别”才算是真正地活着。

只有离别才能让人意识到自己还活着

离别是冈花的主题之一,也是冈妈众多作品中探讨的内容。冈妈作品中离别的含义有很多,《花名未闻》中仁太众人与面码的生离死别是离别。与面码告别之后开启新的生活以及《迷家》,《来自风平浪静的明天》中放弃原先生活,开始新生活也是离别……

死水潭为何称之为死水潭,因为没有活水引入,没有新旧水的交替,逐渐丧失了生命力。人生亦是如此,《Lost Song》中菲尼丝为何说失去了生命,因为在别人来看可能世界在前进着,但对于她来说世界在无限轮回着,这是自己看过无数次的光景,由死水构成的死循环,仅仅是“旧的东西”在不断重复而已。

冈妈也想要通过作品来表达这一观点,人生需要不断引入和经历新的未知的事物,和旧事物不断“离别”,才能够算真正地活着。玛琪雅在突然与旧生活“离别”之后开始真正思考该如何活下去,冈妈在与故乡与母亲“离别”来到东京工作之后,也才开始真正思考该怎么活下去。

当然很多人都想过改变,想要活的精彩有价值,找到生命的意义。但实际上,更多的人在经历了一次和旧生活的“离别”之后,便会安于现状,最终开始麻木,再次回到原点……冈妈在第一次到东京对新的生活充满了好奇和向往,注重打扮,注重吃喝,每天都非常有活力,还交到到了男友,但没有多久,冈妈便开始厌倦了,开始觉得孤独,每天机械式的工作,吃饭,睡觉,让冈妈从一个“一成不变”的生活,到了另一个“一成不变”的生活。

安于现状再次唤醒了冈妈内心深处的孤独。

但无论生死进退都让人感到孤独

孤独是冈妈喜欢讨论的另一个主题,《心灵想要大声呐喊》中无法被人理解的孤独,《花名未闻》中无法被人察觉心意的孤独,以及冈花中“孤身一人”的孤独等等。究其原因同样还是源于冈妈自身的经历。

冈妈小的时候就受到了校园欺凌,虽然有反抗,但没有意义,并且还得到了大人们的指责。没有朋友理解,没有大人理解,而自己的单身母亲又是花天酒地没有时间和精力去了解冈妈的内心,冈妈从那个时候就是孤独的,也因此辍学回到了家中。

但那并不能治愈冈妈内心的孤独,一直到中学冈妈一直都是一个人与书本为伴,家里能够说的上话的人也只有祖父。祖父死后冈妈的孤独感越发的严重,大概也是因为这个原因,在老师的帮助下冈妈才下决心离开家乡和母亲。但事实上就像之前说的一样,离别仅仅是给冈妈带来了短暂的新鲜感,在东京的生活更加的孤独,不知该如何交往的同事,脾气很大的领导,阴阳怪气的主管……

冈妈意识到无论是进还是原地踏步安于现状,孤独感总是会被放大,而因此人们渴望生活出现改变和离别,但又惧怕改变和离别(这也是观众觉得矫情的原因之一)。玛琪亚在故事的一开始便向长老表明的孤独感,虽然没有明说,但从故事的内容来看,玛琪亚是由于自身性格比较内向,话也很少自认为无法融入族人,而这种日子却又一天一天地过着,而越发感到孤独。

日子一天一天过去,玛琪亚与蕾莉亚逐渐适应了新的生活,但好景不长在转折再次到来,残存的族人找上了她们,她们面临着选择是否要和现在的新生活“离别”。玛琪亚与蕾莉亚最终还是选择了现有生活,蕾莉亚的女儿出生了之后就被一直一个人关在房间里,新的生活再次变成了“一成不变”的日子。孤独也向她袭来,巨兽雷纳特在她眼里大概是整个王宫中最能理解她的生物,蕾莉亚与巨兽雷纳特的对话,表面是向往自由,实际上更多的是惧怕孤独。

相反玛琪亚的生活虽然并不如意,但玛琪亚相比开始,孤独感要减少很多,整个人也开朗了。玛琪亚的故事相比蕾莉亚要好很多,相信大家都看出来了,她们在与旧生活“离别”开始新生活之后完全反了过来,玛琪亚从之前的孤独内向,变得开朗爱笑,而蕾莉亚变得沉默寡言,孤独而又神经质。

冈妈到底想通过这个对比表达什么呢?

爱是能够抚平创伤的良药

冈妈与母亲的关系一直不好,之前也说过冈妈的母亲是个花天酒地的人,基本没有管过孩子,给与的“爱”其实很少,两人甚至经常吵架打架。在冈妈过去许多作品中,也经常会描写到缺乏家庭关爱的孩子(《心灵想要大声呐喊》,《花名未闻》都有探讨过),这也是冈妈孤独感的来源之一。

玛琪亚与蕾莉亚的生活,其实是有一个很大的区别的,那便是玛琪亚是有爱她的人陪伴的,而蕾莉亚则没有。玛琪亚很幸运地养了艾瑞尔,养了一个爱母亲的艾瑞尔,而蕾莉亚则没有这么幸运,女儿被带走只有自己一人。

冈妈一直至今在工作方面都是非常孤单的,写自传也是被强求的,参加活动也是不怎么和人交流自己独自坐在角落。更别说领导的苛责,以及网络上各种喷子们的诘难。实际上冈妈不知道剧本有问题吗?其实她也知道,她也想写好,但她无处去发泄,孤独感也就越发严重。但好在有个爱她的男友在身边,在男友的支持下她并没有崩溃。

是的,有个互相关爱照顾的人陪伴是可以驱赶孤独感的。玛琪亚在收养艾瑞尔之前也是个孩子,她对艾瑞尔的爱是出自女性本能的母爱,而艾瑞尔对玛琪亚则是更加复杂的情感,其中混杂了对母亲的爱,对母亲的憧憬,对女性的憧憬等等……这其实是很真实的,佛洛依德认为恋母情结是人或多或少都会有的,冈妈把艾瑞尔这种复杂的感情处理的非常好,而最终艾瑞尔还是正确地理解了对母亲的爱,也是较为真实的。要我说其实一点都不复杂,摸摸自己的心,难道你们不爱自己的母亲吗?在冈妈自传中,冈妈虽然经常和母亲吵,但她最终还是选择原谅母亲,她也爱母亲,哪怕自己的母亲并不好。

没记错这是冈妈第一次以母亲视角写母爱。在冈妈的自传中,冈妈一直到现在也没有作为一个成熟女性的自觉,更别说作为一个母亲的自觉,实际上冈妈和玛琪亚一样,内心还是个小女孩,渴望着改变,在做母亲上也都是新手,也许冈妈是想要孩子了呢?(划掉)

离别是终点也是起点

说到这里,差不多也可以明白冈妈到底想讲什么了。离别其实就是人生的节点,与人与事离别是旧生活的终点,也是新生活的起点。不经历离别,新的生活永远不会到来。

故事的最后,玛琪亚与艾瑞尔离别了,蕾莉亚与女儿离别了,艾瑞尔离开了母亲开始了自己的生活,玛琪亚与蕾莉亚也和这段生活告别,展开了下一段新生活。玛琪亚遵守了和艾瑞尔的约定,见证了艾瑞尔的死亡最终通过生离死别点题。

其实冈妈想说的并非战争,并非贵乱。其实是很简单的,告诫他人告诫自己,不要行尸走肉般活着,人生苦短,并不像故事中的妖精一样能够长生不老有大把时间可以挥霍,找一个爱自己的人,尽量活的精彩,让自己不枉活一生才是最好的,本期千里茜吹片就到这里,反正就是瞎几把吹了一通,冈妈是我干妈.jpg。

讨论更新:

类似的话题

  • 回答
    要评价《朝花夕誓》,得先聊聊它带给我的那种久违的、却又有些复杂的感动。第一次看到《朝花夕誓》的宣传图,那飘逸的长发,略带忧郁的眼神,以及那宛如史诗般的背景,瞬间就勾住了我的心。它不像现在很多动画那样追求快节奏的刺激和爆米花的爽感,反倒像是一首缓缓展开的古老歌谣,需要你静下心来,细细品味。影片的故事核.............
  • 回答
    《雄狮少年》(The Lion and the Dragon)是一部由陈凯歌执导、张艺谋担任美术指导的国产动画电影,于2022年上映。影片以中国传统文化中的“狮舞”为切入点,融合了武术、民俗、历史等元素,讲述了一群少年在传承和创新中寻找自我、突破困境的故事。以下从多个角度对电影进行详细分析: 一、文.............
  • 回答
    哪吒之魔童降世:一部颠覆传统、引发共鸣的国漫佳作《哪吒之魔童降世》无疑是中国动画电影史上一部里程碑式的作品,它不仅在商业上取得了巨大成功,更重要的是,它成功地将一个家喻户晓的中国传统神话人物重新演绎,赋予了其全新的生命力和现代精神,引发了广泛的讨论和情感共鸣。这部电影的成功并非偶然,而是多方面因素共.............
  • 回答
    动画电影《大护法》自2017年上映以来,在国内动画电影界引起了巨大的反响,可以说是一部争议与赞誉并存,但最终以其独特的艺术风格、深刻的主题和成人化的叙事手法,在国产动画领域留下了浓墨重彩的一笔。下面我将从多个维度来详细评价这部电影:一、 艺术风格与视觉呈现: 水墨国风的极致运用: 《大护法》最令.............
  • 回答
    动画电影《在这个世界的角落》(この世界の片隅に,In This Corner of the World)是一部极具深度和情感力量的作品,自上映以来获得了广泛的赞誉和多项国际奖项。它不仅仅是一部战争电影,更是一部关于生活、关于坚韧、关于爱与失去的细腻描绘。以下是我对这部电影的详细评价:一、故事与主题的.............
  • 回答
    《青春变形记》:一次关于成长、亲情与自我接纳的奇幻之旅动画电影《青春变形记》(Turning Red)是一部由迪士尼和皮克斯联合制作,Domee Shi执导的动画作品。自上映以来,它便以其独特的视角、鲜活的人物和深刻的主题赢得了广泛的关注和赞誉。这部电影不仅仅是一部轻松愉快的动画片,更是一次深入探讨.............
  • 回答
    白蛇:缘起——一次情深缘浅的东方奇幻绝唱《白蛇:缘起》,这部由追光动画出品的国产动画电影,于2019年上映,可以说是在万众期待中,为观众带来了一场视觉与情感的双重盛宴。它以我们耳熟能详的“白蛇传”为故事蓝本,却巧妙地选择了“缘起”这个时间点,将白素贞与许仙初遇时的前尘往事娓娓道来,用全新的视角和精致.............
  • 回答
    要评价《白蛇 2:青蛇劫起》,咱们得掰开了揉碎了聊。毕竟这片子,说是国风动画的“野心之作”也不为过。它不像前作那么纯粹地讲白蛇传的爱情故事,而是把视角完全转向了小青,而且还玩了一个非常大的“世界观升级”,这事儿就好玩了。优点,那必须得先说优点! 视觉效果,那是真的顶! 这点是《白蛇 2》最没得黑.............
  • 回答
    《大鱼·海棠》,这部国产动画电影,无疑是一部带着野心和独特东方美学烙印的作品。它上映时,就像一声响雷,在观众中激起了巨大的反响,有人赞誉它“美到窒息”,有人则觉得它“剧情单薄,叙事混乱”。那么,抛开那些极端的情绪,让我们来仔细品味一下这部电影,看看它到底是怎么样的?首先,从视觉层面来说,《大鱼·海棠.............
  • 回答
    动画电影《至爱梵高(Loving Vincent)》是一部极具开创性和艺术性的作品,它以一种前所未有的方式,将我们带入了荷兰后印象派画家文森特·梵高的世界。这部电影的出现,不仅仅是一部传记片,更是一次对艺术形式的探索,对艺术家生命的一次深情致敬,以及对观众情感的一次深刻触动。为了更详细地评价这部电影.............
  • 回答
    《魔法满屋》是一部充满魔幻色彩,又扎根于浓厚家庭情感的动画电影。它不仅仅是迪士尼一次成功的商业运作,更像是一次深入人心的文化探索,将哥伦比亚的文化精髓巧妙地融入到现代家庭叙事中。我第一次看《魔法满屋》的时候,就被它那种浓烈而鲜活的色彩冲击到了。那种祖母绿的丛林、金黄的阳光、以及那座充满了哥伦比亚传统.............
  • 回答
    《海洋奇缘》这部动画电影,对我来说,绝对是迪士尼王国里一颗闪耀的明珠,而且不是那种闪耀到让人眼花缭乱的,而是那种温润、坚定、充满力量的闪耀。看完之后,那种感觉就像是经历了一场壮丽的太平洋冒险,心中充满了对海洋的敬畏,对勇气和责任的理解,还有对寻找自我价值的深深共鸣。首先,它在视觉呈现上就足够让人惊叹.............
  • 回答
    《妙先生》:一次未完成的野心,一次令人扼腕的遗憾《妙先生》上映至今,已过去一段时间,但它在我脑海里留下的痕迹,却如同那片片飘摇的黑色羽毛,久久不散。这部动画电影,无疑是中国动画市场中一次令人瞩目的尝试,它带着勃勃野心而来,试图在国漫中开辟一条更为成人化、更具深刻探讨性的道路。然而,正是这份野心,也让.............
  • 回答
    《乐高蝙蝠侠大电影》:比你想象的更硬核、更爆笑的蝙蝠侠入门指南初看《乐高蝙蝠侠大电影》,你可能会以为它只是又一部乐高动画,充斥着各种乐高积木拼搭的奇思妙想和儿童化的幽默。但如果你真的这么想,那你就错失了这部电影最精彩的部分。这部电影,在我看来,是一部对蝙蝠侠这个角色、对整个蝙蝠侠漫画宇宙,甚至是对超.............
  • 回答
    《海洋之歌》啊,那可真是一部能把人魂儿勾了去的电影。不是那种快餐式的轰炸,而是像一股清流,慢慢渗透进你的骨头缝里,最后在你心里开出一朵花来。说实话,第一次看《海洋之歌》的时候,我有点被它那种“慢”给“吓到”了。不像现在很多动画,上来就是噼里啪啦一顿打,或者剧情飞速推进。《海洋之歌》更像是在给你讲一个.............
  • 回答
    《平成狸合战》是一部非常特别且引人深思的动画电影,它不仅仅是一部讲述妖怪故事的奇幻作品,更是一面映照现代社会变迁的镜子。高畑勋导演以其一贯的细腻笔触和深刻洞察力,将一个关于日本传统狸猫文化与快速发展的都市化进程碰撞的故事娓娓道来,呈现出复杂而又真实的面貌。影片最令人印象深刻的一点,在于它对“现代化”.............
  • 回答
    《小虎墩大英雄》这部动画电影,说实话,看完之后,心里五味杂陈。它就像一道看起来很精致的点心,你满怀期待地咬下去,发现味道嘛……有点说不上来的感觉。先说优点吧。画面是真的挺下功夫的。那些山林、小溪、村庄,都做得挺细致,色彩也鲜艳,尤其是小虎墩它那一身橙黄色的毛,在阳光下闪闪发光,看起来就很招人喜欢。几.............
  • 回答
    《哪吒:魔童降世》:打破常规的国漫新纪元,以及《姜子牙》的蓄势待发说起近年来最让人眼前一亮的国产动画电影,绕不开《哪吒:魔童降世》(以下简称《哪吒》)。这部电影的成功,不仅仅是票房上的辉煌,更是它在内容和艺术风格上对传统神话的一次大胆颠覆,为整个国漫产业注入了新的活力。而紧随其后,同样备受期待的《姜.............
  • 回答
    《熊出没•重返地球》这部动画电影,单从名字来看,就预示着与以往《熊出没》系列有所不同,它试图跳出森林,将故事的舞台延伸到更广阔的宇宙。作为一部国产动画电影,它在制作水平和故事野心上,都展现出了不小的进步,但同时,也暴露出一些国产动画在突破固有模式时,需要面对的挑战。亮点与突破:首先,最直观的感受就是.............
  • 回答
    作为一部以国民级IP《航海王》为基础的剧场版动画,《航海王:狂热行动》在我看来,是一部优缺点都相当鲜明的作品。它有着令人热血沸腾的打斗场面和对系列粉丝的情怀加持,但也存在一些剧情上的硬伤和节奏上的问题。总的来说,它更像是一次“粉丝向”的狂欢,而非一部能独立于原作吸引新观众的杰作。先聊聊它的优点,也是.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有