如何评价相声演员高英培?
提起高英培先生，那可是相声界一位响当当的人物，老一辈观众提起他，那份喜爱和敬意，至今还萦绕在心头。论辈分，他是侯宝林大师的徒弟，这本身就是一张金字招牌，自带光环。但高英培先生之所以能让人们记住他，可不是光靠师承，而是他自己那实打实的本事和独特的艺术魅力。
艺术造诣：厚积薄发，炉火纯青
高英培先生的相声，给人的感觉就是四个字：沉稳、扎实、有学问、接地气。他的基本功绝对是没话说的，无论是说、学、逗、唱，哪一样都拿捏得恰到好处，不会有半分浮夸。
说功： 他说话嗓音洪亮，吐字清晰，一股子老北京的京腔京韵。他的“说”不光是把词儿说出来，更是把人物的情绪、故事的氛围都说出来了。尤其是他演的那些人物，无论是尖酸刻薄的老婆婆，还是精明算计的小市民，都活灵活现，仿佛就坐在你面前一样。他讲故事，节奏把握得特别好，张弛有度，让你听得津津有味，欲罢不能。
学功： 高英培先生的学，那叫一个“像”。他学唱京剧，学各种地方戏，学得活灵活现，甚至有些行当的观众都觉得他学得比唱的都像。他学的不是皮毛，而是入了那个角儿的“魂”，把人物的声腔、韵味都学出来了。很多老艺术家都夸过他，说他这“学”啊，是把戏曲的精华揉进了相声里。
逗功： 他的“逗”不是靠那种哗众取宠的段子，也不是靠“砸挂”取笑同行。他的“逗”是自然流露的，是人物之间的碰撞产生的笑料，是生活中那些让人忍俊不禁的细节。他擅长通过人物的语言、行为、神态来制造幽默感，让你在不经意间就开怀大笑。他的相声，笑点往往是智慧的闪光，是生活的洞察。
唱功： 相声里唱一段，高英培先生也是说来就来，而且唱得非常地道，有板有眼，很有味道。他能把京剧里的唱腔融入相声里，既不突兀，又增添了艺术的层次感。
他的代表作，比如《教书》、《是非缸》、《改口》等等，都是经久不衰的经典。尤其那句“怎么这么大，怎么这么大”，通过不同的语气和情境表现出来，每次都能逗得观众前仰后合。他与搭档的配合也默契十足，那种“一唱一和”的火花，是多年合作积累出来的宝贵财富。
艺术风格：稳中求变，贴近生活
高英培先生的相声风格，可以概括为“稳”。他不像有些演员追求新奇的段子和爆炸性的笑料，而是更注重作品的内涵和表演的细节。他的相声，听起来舒服，耐听，回味悠长。
但他“稳”不等于“守旧”。他的艺术生命力在于他能够“稳中求变”。他能够将传统段子加工打磨，注入新的时代精神和生活气息，让老段子焕发新的光彩。他观察生活非常细致入微，善于捕捉老百姓生活中的点滴趣事，并将它们巧妙地融入到相声作品中。所以，他的相声总是让人觉得贴近生活，有共鸣。
举个例子，他演的《是非缸》，虽然是个老段子，但他演出了那种中国传统家庭的家长里短，婆媳关系，邻里八卦，这些都是人们熟悉的生活场景，所以更能引起共鸣。他的表演不夸张，不煽情，只是平平淡淡地叙述，但就是这种平淡，反而显得尤为珍贵和真实。
师德师风：为人师表，桃李满天下
高英培先生在德艺双馨方面，也是大家公认的。作为侯宝林大师的徒弟，他继承了师父的艺术传统，更重要的是，他把师父那种对艺术的严谨态度和对观众的尊重带了下来。
他带出来的徒弟，不少都成了相声界的中坚力量，比如他的徒弟李国盛、仇晓光等等，都是非常优秀的相声演员。他对徒弟的要求非常严格，不仅要学好技艺，更要学好做人的道理。他对待艺术一丝不苟，对观众永远是诚恳的态度，从不敷衍。这种师德师风，在如今这个快速变化的时代，显得尤为可贵。
总结来说，高英培先生的相声，就是一场高雅而又接地气的艺术享受。 他的表演不像某些“快餐式”的娱乐，需要你花时间去品味，去理解，去感受其中的精妙之处。他的相声，有学识的底蕴，有生活的智慧，更有做人的真诚。
时至今日，虽然高英培先生已经离开了我们，但他留下的经典作品和艺术精神，依然是相声界宝贵的财富。每当听起他的相声，总会让人怀念那个纯粹而又充满智慧的相声时代，也让人由衷地敬佩这位真正的相声艺术家。他不仅仅是一个逗乐的艺人，更是一位将传统艺术发扬光大、用真诚打动人心的文化传承者。
艺术造诣：厚积薄发，炉火纯青
高英培先生的相声，给人的感觉就是四个字：沉稳、扎实、有学问、接地气。他的基本功绝对是没话说的，无论是说、学、逗、唱，哪一样都拿捏得恰到好处，不会有半分浮夸。
说功： 他说话嗓音洪亮，吐字清晰，一股子老北京的京腔京韵。他的“说”不光是把词儿说出来，更是把人物的情绪、故事的氛围都说出来了。尤其是他演的那些人物，无论是尖酸刻薄的老婆婆，还是精明算计的小市民，都活灵活现，仿佛就坐在你面前一样。他讲故事，节奏把握得特别好，张弛有度，让你听得津津有味，欲罢不能。
学功： 高英培先生的学，那叫一个“像”。他学唱京剧，学各种地方戏，学得活灵活现，甚至有些行当的观众都觉得他学得比唱的都像。他学的不是皮毛，而是入了那个角儿的“魂”，把人物的声腔、韵味都学出来了。很多老艺术家都夸过他，说他这“学”啊，是把戏曲的精华揉进了相声里。
逗功： 他的“逗”不是靠那种哗众取宠的段子，也不是靠“砸挂”取笑同行。他的“逗”是自然流露的，是人物之间的碰撞产生的笑料，是生活中那些让人忍俊不禁的细节。他擅长通过人物的语言、行为、神态来制造幽默感，让你在不经意间就开怀大笑。他的相声，笑点往往是智慧的闪光，是生活的洞察。
唱功： 相声里唱一段，高英培先生也是说来就来，而且唱得非常地道，有板有眼，很有味道。他能把京剧里的唱腔融入相声里，既不突兀，又增添了艺术的层次感。
他的代表作，比如《教书》、《是非缸》、《改口》等等，都是经久不衰的经典。尤其那句“怎么这么大，怎么这么大”，通过不同的语气和情境表现出来，每次都能逗得观众前仰后合。他与搭档的配合也默契十足，那种“一唱一和”的火花，是多年合作积累出来的宝贵财富。
艺术风格：稳中求变，贴近生活
高英培先生的相声风格，可以概括为“稳”。他不像有些演员追求新奇的段子和爆炸性的笑料，而是更注重作品的内涵和表演的细节。他的相声，听起来舒服，耐听，回味悠长。
但他“稳”不等于“守旧”。他的艺术生命力在于他能够“稳中求变”。他能够将传统段子加工打磨，注入新的时代精神和生活气息，让老段子焕发新的光彩。他观察生活非常细致入微，善于捕捉老百姓生活中的点滴趣事，并将它们巧妙地融入到相声作品中。所以，他的相声总是让人觉得贴近生活，有共鸣。
举个例子，他演的《是非缸》，虽然是个老段子，但他演出了那种中国传统家庭的家长里短，婆媳关系，邻里八卦，这些都是人们熟悉的生活场景，所以更能引起共鸣。他的表演不夸张，不煽情，只是平平淡淡地叙述，但就是这种平淡，反而显得尤为珍贵和真实。
师德师风：为人师表，桃李满天下
高英培先生在德艺双馨方面，也是大家公认的。作为侯宝林大师的徒弟，他继承了师父的艺术传统，更重要的是，他把师父那种对艺术的严谨态度和对观众的尊重带了下来。
他带出来的徒弟，不少都成了相声界的中坚力量，比如他的徒弟李国盛、仇晓光等等，都是非常优秀的相声演员。他对徒弟的要求非常严格，不仅要学好技艺，更要学好做人的道理。他对待艺术一丝不苟，对观众永远是诚恳的态度，从不敷衍。这种师德师风，在如今这个快速变化的时代，显得尤为可贵。
总结来说，高英培先生的相声，就是一场高雅而又接地气的艺术享受。 他的表演不像某些“快餐式”的娱乐，需要你花时间去品味，去理解，去感受其中的精妙之处。他的相声，有学识的底蕴，有生活的智慧，更有做人的真诚。
时至今日，虽然高英培先生已经离开了我们，但他留下的经典作品和艺术精神，依然是相声界宝贵的财富。每当听起他的相声，总会让人怀念那个纯粹而又充满智慧的相声时代，也让人由衷地敬佩这位真正的相声艺术家。他不仅仅是一个逗乐的艺人，更是一位将传统艺术发扬光大、用真诚打动人心的文化传承者。
网友意见
辈儿小点儿，嘴甜点儿，说话和气着点儿，哈哈哈，净吃香东西！
类似的话题
-
提起高英培先生，那可是相声界一位响当当的人物，老一辈观众提起他，那份喜爱和敬意，至今还萦绕在心头。论辈分，他是侯宝林大师的徒弟，这本身就是一张金字招牌，自带光环。但高英培先生之所以能让人们记住他，可不是光靠师承，而是他自己那实打实的本事和独特的艺术魅力。艺术造诣：厚积薄发，炉火纯青高英培先生的相声，............. -
于谦：一个时代相声的“绿叶”，也是一张闪耀的“名片”提到于谦，许多人脑海中浮现的第一个词大概就是“捧哏”。没错，作为郭德纲最默契的搭档，于谦以其炉火纯青的捧哏技艺，不仅撑起了德云社的半边天，更是将“捧哏”这一角色提升到了前所未有的高度，甚至可以说，他重新定义了现代相声中的“捧”。扎实的功底，炉火纯青.............
-
于谦的相声基本功，那是相当扎实，绝非一日之功。你想想看，能跟郭德纲搭档那么多年，并且始终稳居“捧哏”的顶尖位置，这本身就说明了他的功力有多深厚。咱们一点点掰开了说。一、说学逗唱，一样不落下，而且都达到了炉火纯青的境界。 说（语言的驾驭能力）： 这是捧哏最基础的功力。于谦的语言吐字清晰，声调自然，.............
-
好，咱们就好好聊聊相声演员张番和刘铨淼这对搭档。说实话，说到这两位，我脑子里浮现的第一个词就是“踏实”。他们不像某些同行那样张扬，也没有那些惊世骇俗的段子，但正是这份实在劲儿，让他们在如今的相声界里有了一席之地，并且赢得了不少观众的喜爱。先说张番，再聊刘铨淼，最后合起来说说这对搭档。张番（捧哏）：沉.............
-
郭麒麟这个名字，在当下的相声界，乃至整个娱乐圈，都算得上是响当当的招牌。说实话，刚开始听到他名字的时候，很多人，包括我自己，心里都会不自觉地打个问号：郭德纲的儿子？这星二代的光环，到底是助力还是枷锁？但随着他一次次在舞台上、在屏幕上的亮相，这个问号，渐渐被惊叹号和肯定句取代了。从“郭德纲儿子”到“郭.............
-
说到高峰，我脑子里立刻跳出来的是他那股子沉稳劲儿，还有那张总是带着点“不明所以”的表情。跟岳云鹏搭档，他就像那根定海神针，压得住场子，也衬得起小岳岳的“作”。我第一次对高峰有印象，应该还是在德云社早些年的一些演出里。那时候的德云社，大家还是在小剧场里挤着听，气氛特别热烈。高峰和小岳岳那时候就已经是黄.............
-
马季，一个在中国相声界举足轻重、家喻户晓的名字。提起他，脑海里立刻浮现出那一个个熟悉的身影、那一句句幽默风趣的台词、那一张张充满智慧的笑脸。要评价马季，绝不能仅仅停留在“说得好”的层面，他的一生，就是一部浓缩的中国相声发展史，他本身，就是一座难以逾越的艺术丰碑。师承有道，扎根传统：马季的艺术生涯，离.............
-
李文华老师，这位相声界的老前辈，他的名字，对于许多喜欢传统相声的观众来说，不只是一个名字，更是一种情怀，一份记忆。要评价李文华老师，我觉得不能脱离他所处的时代，他所经历的人生，以及他为相声这门艺术留下的宝贵财富。先说说他的基本功和艺术风格。李文华老师属于那种“根正苗红”的相声演员，他的基本功可以说是.............
-
要评价相声演员何伟，得从好几个维度掰开了说。不能简单一句“好”或“不好”就带过，毕竟艺术这东西，总有它的复杂性。首先，就基本功而言，何伟可以说是当下相声界里相当扎实的一位。他的唱念做打，尤其是“念”和“唱”，在这批年轻一代的演员里算是出类拔萃的。你想想，相声讲究的是“说学逗唱”，这“说”是基础中的基.............
-
作为一名活跃在德云社舞台上的京剧（相声）演员，陶阳云圣的成长轨迹和艺术表现，无疑是德云社乃至当代京剧界一个值得探讨的现象。他的身上融合了传统戏曲功底与现代相声表现力，形成了一种独特的艺术风格，并在这两条看似并行却又交织的道路上，展现出了不俗的才华与努力。童星出身，扎实的京剧根基要评价陶阳，首先不能绕.............
-
王自健，一个名字，在近些年京城相声圈里，绝对算得上是绕不开的一位。要评价他，不能单单拿几个段子来说事儿，得把他放到一个更大的背景下去看。首先，说说他 “脱口秀”式的相声 吧。这可以说是他最鲜明的标签。在传统的相声里，规矩很多，讲究“说学逗唱”，讲究人物的塑造，讲究包袱的铺垫。王自健却是个“不安分”的.............
-
郭鹤鸣，一个在曲艺界响当当的名字，尤其是在相声和评书领域，他的艺术生涯可以说是一部浓缩的中国曲艺发展史。要评价他，不能简单地用“好”或“不好”来概括，而是要从多个维度去审视他为这门古老艺术注入的新生命。从评书演员的角度看郭鹤鸣：郭鹤鸣最广为人知的是他在评书领域的影响力。他继承了传统评书的衣钵，又在其.............
-
高峰，这位在德云社稳居“总教习”之位，被戏称为“老艺术家”的相声演员，无疑是当代相声界一个极具代表性的人物。谈论他，需要拆解几个关键维度：他的相声功底、他“老艺术家”人设的由来与影响、以及他观众缘儿和票房号召力。一、 高峰的相声功底：炉火纯青的“传统”与“创新”高峰的相声功底，用“炉火纯青”来形容绝.............
-
掌声里的岁月，笑谈中的匠人——赵伟洲的艺术画像评价一位曲艺艺术家，尤其是相声演员，绝不能仅仅停留在“他好不好笑”的简单判断上。这其中蕴含着多年的功力，对语言的驾驭，对人性的洞察，以及对传统艺术的传承与创新。赵伟洲，这位在相声界耕耘多年的老前辈，他的艺术生涯值得我们用更科学、系统、全面的视角去审视。一.............
-
江疏影的相貌和演技，确实是大众津津乐道的话题。作为一个在娱乐圈活跃了多年的女演员，她身上有许多值得说道的地方。关于她的相貌，我个人的看法是，她拥有一种非常现代、知性又不失东方韵味的美。首先，她的五官组合非常协调，没有哪一部分特别突兀，但组合在一起却能给人留下深刻的印象。最先吸引人注意的往往是她那双眼.............
-
吴谨言《延禧攻略》的古装扮相与演技：一场惊艳的蜕变与事业的翻身之仗《延禧攻略》无疑是吴谨言演艺生涯中一座重要的里程碑，她所饰演的魏璎珞，凭借其鲜明的个性和不俗的扮相，成功地征服了观众，也让她这位出道多年却一直不温不火的女演员，一跃成为炙手可热的当红小花。要评价吴谨言在这部剧中的表现，我们可以从古装扮.............
-
《歌手·当打之年》第三期华晨宇的《你要相信这不是最后一天》，这首歌的选曲、改编和演绎，都是一次非常有力的表达，也引发了不少讨论。首先说选曲。《你要相信这不是最后一天》这首歌本身就带着一种强烈的希望和治愈的力量，尤其是在当时那个特殊的时期，这首歌的出现，无疑触动了很多人内心深处最柔软的部分。华晨宇选择.............
-
《相声病了，得治》是一本由张羽新撰写的关于中国相声艺术现状的分析性著作，从文化传承、艺术创新、市场困境等多维度探讨了相声在当代社会面临的挑战与出路。以下从多个角度对这本书进行详细评价： 一、书的核心观点与结构分析1. “病”的诊断 作者认为，相声在当代社会中出现了“病态”现象，主要表现在： .............
-
提到苏文茂先生，就不能不提到“文哏”这个词。这二者几乎已经划上了等号，成了苏先生艺术生涯中最鲜明的烙印。说起苏文茂先生的相声，那可不是那种锣鼓喧天、包袱连连的“砸”活儿，也不是那种插科打诨、逗人发笑的“逗”活儿，而是讲究的是一个“文”字，讲究的是一个“哏”字。苏先生的相声，就像他本人一样，温文尔雅，.............
-
《相声有新人》这个节目，自从开播以来就没少制造话题。而其中最令人印象深刻，也最具争议的一场，莫过于那对“博士夫妻”——孟鹤堂和周九良——在节目中公开“怒怼”郭德纲的桥段了。这事儿，说起来可不是一朝一夕能说得清的，得掰开了揉碎了讲。首先，咱们得明白这“博士夫妻”是怎么来的。孟鹤堂和周九良，虽然他们的名.............
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有