问题

为什么人艺上演的《雷雨》「公益场」沦为「爆笑场」?

回答
人艺上演的《雷雨》“公益场”沦为“爆笑场”的现象,确实是戏剧界一个颇具争议和值得探讨的议题。要详细解释为何会发生这种情况,需要从多个角度来分析,包括剧本本身的张力、演员的表演风格、观众的预期以及“公益场”的特殊属性等等。

以下是详细的分析:

一、 剧本本身的特性与潜在的“喜剧”解读空间

虽然《雷言》被公认为一部深刻的悲剧,但任何剧本都可能在不同的解读和表演下产生意想不到的效果。

极端的人物关系和戏剧冲突: 《雷雨》中的人物关系极其复杂且充满禁忌,如父子恋、兄妹恋等,这些极端的情感纠葛和矛盾冲突本身就具有极大的戏剧张力。当这些冲突以一种不够内敛、不够克制的方式呈现时,可能会在某些观众眼中产生一种“荒诞感”或“戏剧化过度的感觉”,从而引发笑声。
人物的语言和行为: 周朴园的专断和虚伪,繁漪的歇斯底里和压抑,鲁大海的冲动和义愤,鲁四凤的天真和无知,鲁侍萍的隐忍和痛苦,这些人物的语言和行为都非常极端。如果在表演中,这些极端被放大,或者表演方式不够细腻,反而可能因为过于夸张而显得不真实,进而产生喜剧效果。
时代背景与现代观众的心理距离: 《雷言》的时代背景是上世纪二十年代的中国,当时的社会观念和人际关系与现代社会有很大差异。当现代观众面对这些过于“戏剧化”的表演时,如果缺乏对那个时代背景的深入理解,或者演员未能有效地构建起人物的真实感,就可能产生一种“不理解”或“格格不入”的观感,将其解读为一种夸张的戏剧表演,从而发笑。

二、 演员的表演风格和对剧本的理解偏差

演员是戏剧的灵魂,他们的表演直接影响着观众的观感。

风格化的表演: 有些演员为了塑造人物,可能会采取风格化的表演方式,例如将人物的痛苦或愤怒通过夸张的面部表情、肢体动作或语气来表达。如果这种风格化处理得当,能够增强人物的感染力;但如果处理不当,或者与其他演员的风格产生碰撞,就可能显得突兀,甚至引发不合时宜的笑声。
对悲剧核心的理解不足: 演员可能在某种程度上未能完全抓住《雷言》深沉的悲剧内核,而更倾向于表现人物的某个侧面,或者在某些段落处理得过于“洒脱”或“情绪化”,从而削弱了悲剧的压迫感和宿命感。
过度强调某一情节点: 例如,在某些表现人物压抑情感或爆发冲突的场景,如果演员处理得过于用力,甚至有些“用力过猛”,可能会让观众觉得不自然,产生一种“表演痕迹太重”的感觉,从而引发笑声。

三、 “公益场”的特殊属性与观众群体

“公益场”的性质往往意味着其观众构成和观赏目的可能与普通商业演出有所不同。

观众群体的多样性: 公益场可能面向的是更广泛的社会群体,包括一些对戏剧并不熟悉,甚至是为了“体验”或“打卡”而来的观众。这部分观众可能对剧本的深度和表演的细腻程度没有很高的要求,更容易被表面上的戏剧冲突和夸张的表演所吸引,或者因为不理解而产生笑声。
观赏目的的差异: 一些观众可能抱着轻松娱乐的心态观看,尤其是在看到一些令人意外的剧情发展或表演方式时,容易将其视为一种“有趣”的体验,而非严肃的艺术欣赏。
期待的偏差: 公益场的宣传或定位,有时可能未能充分传达《雷言》的严肃性和悲剧性。如果观众带着轻松的心态购票或入场,当面对沉重、压抑的剧情时,反而可能因为预期落差而产生不适,进而以笑声来缓解这种不适。

四、 现代社会背景下的审美疲劳与对“戏剧化”的感知

现代社会信息爆炸,观众的审美需求也日益多元化和复杂化。

对“真实”的追求: 现代观众往往更倾向于追求自然、真实的表演。过于程式化、煽情化的表演,或者与生活逻辑相去甚远的戏剧化处理,都可能让观众产生距离感,甚至觉得“假”。
“反差萌”或“意外感”的吸引力: 在某些情况下,当观众习惯了某种类型的表演时,一些“反常规”的表演可能会带来一种“意外感”或“反差萌”,从而引发笑声。
对经典剧目的“解构”心态: 一部分观众可能带着一种“解构”的心态来观看经典剧目,他们试图从不同的角度去解读和评价,有时甚至会故意寻找剧本或表演中的“槽点”,从而产生笑声。

五、 传播与舆论的放大效应

一旦出现“公益场”沦为“爆笑场”的现象,社交媒体的传播和舆论的发酵往往会将其放大。

段子化和标签化: 在社交媒体上,这种现象很容易被截获、截图、剪辑,并配上带有调侃意味的文字,迅速传播开来。这使得原本可能只是少数观众的不当反应,被放大成一种普遍现象,甚至被标签化为“人艺《雷雨》爆笑场”。
羊群效应: 一旦某个观点被广泛传播,其他观众可能会受到影响,从而在观看演出时,潜意识里也会去寻找那些可以引起笑声的元素,形成一种“羊群效应”。

总结来说,人艺上演的《雷言》“公益场”沦为“爆笑场”,并非单一原因所致,而是多种因素相互作用的结果。 它可能源于剧本本身在不同解读下的潜藏的荒诞感,演员表演风格的偏差,公益场观众群体及观赏目的的特殊性,现代社会观众审美需求的改变,以及社交媒体传播的放大效应等等。

这种现象也促使我们思考:如何在保留经典剧目的严肃性和深刻性之余,也能吸引更广泛的观众群体?如何在创新解读和尊重原著之间找到平衡?以及如何引导观众建立健康的观剧文化和审美认知?这些都是值得 teatro 界和观众共同探讨的问题。

网友意见

user avatar

北京人艺要来上海展演的消息,五月份便在上海观众当中传开。其中,又以北京人艺的看家作品《雷雨》最为引人注目,开票次日,门票就宣布售罄。


然而临近展演,这版《雷雨》中饰演周朴园的演员杨立新却在微博上愤然发声,直诉北京学生公益场的全场爆笑。一时间,圈内圈外的讨论不绝于耳。有指责学生不尊重艺术的,有吐槽演员表演成问题的,有控诉人艺演剧观老化的。各执一词,纷纷扰扰。


直到上周六终于端坐在剧场中看完这场三个多小时的《雷雨》,我才终于有了聊聊这个话题的资格。整场演出,笑声与掌声依旧交织全场。大家在跳戏的地方放肆大笑,也会在幕间报以热烈掌声。等到大幕落下,我才真真切切地感受到:


这位年轻时的美人,如今确实老了。


当她年轻时,有着精致的妆面,娉婷的身段。人人都夸赞它的美,拜倒在她的石榴裙下。


当年纪增长,大家仍然只认同她年轻的样子。于是她涂上厚厚的脂粉,掩盖岁月的流逝。


如今她老了,身手不那么灵活。当它吃力地点绛唇,梳妆面,却愈发笨拙时,观众笑了。


《雷雨》几乎一成不变地度过了八十年,是时候歇歇了。


作为北京人艺的镇山之作,《雷雨》几乎承载了几代人对于戏剧艺术的印象。北京人艺的《雷雨》,从来都是一板一眼地演绎曹禺先生的剧本,几乎没有改动。于是,当你看过现场版的演出,再比对历代演出视频,就会发现一个事实——每个版本的道具,布景,服装,调度,以及各种Cue点,都惊人地一致。每一个版本的演员,都在最高效地执行剧作家的思路,颇有十八世纪以前欧洲的演剧风格。


这样高效而精确的执行力,放在艺术作品里就显得有点可怕。我们能从演员身上看到一切在戏剧学院里的好功底,而这些功底却一丝不苟地在前人的框架里运行,有着大鸣大放时代的大机械质感。当人们看到十年前的纪录片都会因为落后时代而失笑之时,一个几十年前的框架,不引起年轻观众们发笑,也是不现实的。


《雷雨》缜密的剧情和结构,在当年的中国简直称得上开天辟地。然而当我们仔细看看它的故事线,就发现在三个小时内那巨大的信息量:继母与长子偷情,兄妹在不知情的情况下乱伦,兄弟爱上同一个姑娘,老爷的年轻时孽缘结下祸根,工人阶级对资本家的控诉……这当中的每一根线索都能展开为一出完整的戏,而《雷雨》却将如此密集而直白的故事硬是压缩在一个三一律的故事里,叫人应接不暇。


这样的安排对于观众来说,实在是“信息量太大”。观众们不得不接受一个又一个的剧情高潮:先看家庭冲突,又见老爷旧情人;刚看完偷情母子谈心,又发现有情人竟是兄妹。这类戏的故事,八十年前是突破封建礼教的革命者,八十年后却是狗血剧和网络书的法宝。对于体会不到那个时代的年轻观众来说,只能吐槽“全程高能”“周萍渣男”了。


至于演员,反而是观众们最不该指责的部分。话剧舞台上的表演,一有台词,二有交流,三有人物,三者层层递进。《雷雨》的演员,都是可以拍着胸膛说自己三者皆备的。这样的表演质量,还真没见过几个剧组能够达到。至于人物该怎么表现,人物表现的对不对,导演,或者是导演的“领导”才是最高决策者。


八十年过去了,无数的文本和导演观都在被解构,被颠覆,被批判,《雷雨》也逃不掉。我们依旧看到北京人艺用我们我们印象中的浓浓“人艺范儿”,顽强地在维持着“国家正统”的戏剧尊严。


现在的《雷雨》,就像一个满脸皱纹,却还化上年轻人妆容的迟暮美人。我们可以嗤之以鼻,可以敬而远之,并且我们要知道,也有许多人相较于年轻时的她,更喜欢她现在备受摧残的容颜。但是,不管喜不喜欢,请像对待所有老人一样,对现在的她留有一份尊重。


而我们更应该考虑的,是为什么这八十年来,中国的戏剧舞台上还是只有这一位“迟暮美人”。

——————————————————以上更新于8.5——————————————————


看到北京雷雨公益场“笑场”的消息,不由得想起五月份上海话剧艺术中心演出的《万尼亚舅舅》。两部作品背景极为相似:曹禺是中国公认的第一剧作家,契诃夫在戏剧界的地位也几乎封神;北京人艺和上海话剧艺术中心都是国字号的话剧院团,演员阵容也都异常强大;《雷雨》和《万尼亚舅舅》,也都是描述20世纪初故事的现实主义名作。


然而,五月份上海的《万尼亚舅舅》,也出现了同样的情况。那并不是公益场,到场的均是买票前来的各个年龄段观众,在剧院门口甚至形成了讨论。面对着吕凉许承先周野芒曹雷这样上话中心最资深的演员们,观众们在两个半小时的演出中至少爆发了二三十次笑声。


既然都是传统的现实主义演出,让观众“入戏”就理应是这两部戏的最高追求。观众的“笑”,也就直接说明观众“跳戏”了。而根据我的经验,一旦观众们从最开始就没有进入角色和剧情,在之后的演出中会越来越带着审视的眼光观察,越来越不相信舞台上的内容。用现在的话说,叫做“接受不了这种设定,那也带感不起来了。”


从剧本本身来看,一点问题都没有。人物鲜活,主线明确,冲突合理而自然,体现时代又昭明主题。然而,就是这个“时代”,不管让演员还是观众,都不适应了。


从演员的角度来说,如果照搬当年,那么就必须经历对那个时代背景和人物的体验与塑造。这个塑造的难度随着年代的差距逐渐拉开而不断提升,在相隔百年之后,演员们便需要花极大的精力来“复刻”一个自己完全没有体验过的世界。于是,僵化的,程式化的表演就成了一个最快速便捷的通道。一个“不走心”的“体验派”,有着不自然的表演,被观众们找到了别扭的地方,跳戏也就是必然的事情了。


而21世纪的年轻观众,对于一百年前的社会,恐怕最多也就只能做到感知和感悟,让他们对“封建礼教”这件事有什么切肤共鸣,实在是太不实际了。如今的年轻一代的文化更注重自我表达与感知,一种快速的,跳跃的思维方式更能代表年轻人的文化审美。这也就是为什么《万万没想到》《Bref》这样的网络短剧会大火,以及弹幕网站越来越成为学生们习惯的一种表达方式。一旦在语言人物或故事上开启“吐槽”模式, 自然也就没有办法认真看戏了。


毫无疑问,北京人艺以及上话中心都是继承了建国以来中国的现实主义戏剧传统,主要任务还是要把严肃戏剧发扬光大的。亚里士多德说,悲剧需要让观众产生“恐惧与怜悯之情”而产生“净化和陶冶”。而现代社会似乎已经让观众承受了太多的“恐惧和怜悯”,都纷纷跑到剧场里找乐子了。所以,这也就是为什么某麻花这几年一直占据北京票房前十中的大半吧。


话说回来,会去买票看《雷雨》的观众,至少对严肃戏剧已经萌生兴趣,而不是选择“爆笑喜剧”来娱乐。并不是所有观众都像想象般的那样“肤浅”,月初在上海上演的西班牙默剧《安德鲁与多莉尼》,观众们又何曾有一分不合时宜的笑声?杨立新最后说的“取消公益场”,情感上能理解,但确实是一种逃避。你把对你产生兴趣的观众都吓跑,这不是把他们全往“爆笑喜剧”的剧场里推么?国家院团拿着财政补贴,在戏剧普及和戏剧教育的方面理应做的更多。


所以,我基本上觉得这件事情应该各打五十大板。很有可能是演员确实没演好,也有可能是这场中的学生欠缺尊重和耐心。不在现场所以不容细说,八月二号《雷雨》上海场,看过之后可以给出更公允的评价吧。

user avatar

我不太清楚北京人艺现在如何,只知道以前的北京人艺是这样的:

图中文字取自1995年北京出版社出版的《论北京人艺演剧学派》中《与观众共同创造——论北京人艺风格形成中的双向选择》一文,此文作者何西来。


这是一场售票的演出,这些年轻的观众是买了票入场的,而并非是拿着赠票来看的,而且也并没有做出剧场内不允许的不文明行为,所以这些观众的任何反应,都是看了这部作品后最直接最真实的反馈。虽然这样的反馈未必是演出者所期待的,但是遭遇“哄堂大笑”的时候,是不是也该重新审视一下自己演出上的问题呢?是否适应年轻观众的欣赏习惯呢?一味将问题归责于观众都是年轻学生,这样真的好么?


昨日《澎湃新闻》中摘录了一位也在现场亲历了演出的文学专业学生的话:《雷雨》剧本有多棒我自认是理解的,昨天看完人都颤抖了。席间哄笑是的,只能说是偶尔。观众的哄笑真的是由于表演之滑稽。舞台和剧本有界,严肃和滑稽全看功底。


可见这些年轻观众并非对《雷雨》不了解,而哄笑的是舞台上演员的表演。其实这并非北京人艺的演出第一次遭遇哄笑,几个月前同为北京人艺出品的话剧《吴王金戈越王剑》在演出时,也曾在微博上被人爆料说有很多处被人笑场,与这次《雷雨》也是大同小异。


公益场是一件好事,尤其是这次《雷雨》这样的公益场,以比较低廉的价格售票给大中学生,让这些年轻的观众可以以比较低的门槛欣赏优秀的表演艺术。但是如果仅仅只是表演而已,是不是少了点呢?尤其是像《雷雨》这样的经典剧目,是不是应该在演出前做一下演前导赏,让这些观众们可以在欣赏演出前,对这部戏的背景可以有更多的了解,可以更好的进入到欣赏这部戏的状态中去。


公益场是为了培养年轻人对于戏剧的兴趣,以及加深对经典作品的了解,同时也可以培养他们进剧场看演出的习惯,是一件非常好的事情。但如果仅仅因为一场演出遭遇哄笑,就赌气说取消公益场了,这样真的好么?


北京人艺有着众多的经典作品,《雷雨》更是经典中的经典,但经典的是《雷雨》这个剧本,而这个剧本从创作到如今已经有80年了,期间演出过成千上万场。如今的时代已经与80年前那个时代不同了,也与北京人艺刚刚排演《雷雨》的那个时代不同了,而在21世纪都已经过去10多年的今天,依然沿用着几十年前的表演技巧,给观众展现这并没有太多变化的舞台,这样真的好么?


在我看来,这些舞台下的哄笑声,其实也是在给舞台上的创作者、表演者们敲响了警钟,需要重新认识一下舞台下的观众群体。观演关系在戏剧表演中,是很重要的一环,舞台上的演员只顾自己去演,而台下观众无法理解演员为何这样演绎,反而报以哄笑时,彼此之间的观演关系也就已经破裂了。日后的观众,只会对表演越来越挑剔,再也不是当初台上表演什么,舞台下的观众都照单全收的时代了。既然是售票的商业演出,创作者和表演者需要更多方面地去考虑各种各样群体观众的感受,这样才能将经典的优秀作品,继续引领着时代传承下去。


---------------------补充一下----------------------------

最后顺便再说一下,北京人艺作为每年都有拿政府一大笔补助的国有院团,去推广戏剧培养市场是份内的事,如果因为被观众哄笑而要取消公益场,这样的说法让人心寒。取消了公益场,你们只演戏给买高价票的观众们看么?


---------------------再补充一下----------------------------

看了一下其他的某些答案,有人说要尊重艺术家,尊重话剧艺术。我觉得没错,但是如果这些艺术家、这些院团自己都没有好好尊重这份艺术呢?还需要去尊重么?但是这种尊重是双方面的,是不是艺术家,是不是好的艺术,都是观众赋予的,一旦远离观众自以为是,那观众抛弃你也是件很快的事情。

---------------------再追加----------------------------

因为讨论到了对表演者的尊重,所以昨晚有网友追加了下面这个题,有兴趣的朋友也可以顺道看一下。

何谓在表演现场对表演者的尊重?

-------------------------7月29日更新-------------------------

感谢大家的赞同,其实这篇文章内很多都是我个人的看法,有些比较主观,有些带有些个人情绪,未必全部都正确。下面为对这一事件有兴趣的朋友推荐一下这几天各家主要媒体关于这一事件的报道和讨论,希望能给对这一事件有看法有想法的朋友们带来更多的思考。

北京青年报:

笑与泪可以并行不悖

技术未到达 雷雨变成雷

敬畏经典和与经典作战哪一个更高贵?

笑后不妨再读剧本——从“三个悬案”解读《雷雨》


中国文化报:

话剧《雷雨》遭笑场背后 接受语境造成的误会

《雷雨》曾被误读:“一首诗”成了社会问题剧


新京报:

学生笑场《雷雨》应在剧院内部找原因

别把《雷雨》当情景喜剧看

微显关系_文娱时评

《雷雨》导演:演员本身就需要定力


东方早报:

观众看不懂还是表演落后于时代?


新民晚报:

《雷雨》何以“哄堂大笑贯穿全剧”

user avatar

没有阅历的人看不懂,真的

当年在学校里学,老师在上面讲,我们在下面听,虽然没有到笑,但真是言者谆谆,听者藐藐。

十几年后,当我自己也遇到过黑心老板,看到了世态炎凉。再看雷雨,虽然是80年前的作品,但真的笑不出来。

类似的话题

  • 回答
    人艺上演的《雷雨》“公益场”沦为“爆笑场”的现象,确实是戏剧界一个颇具争议和值得探讨的议题。要详细解释为何会发生这种情况,需要从多个角度来分析,包括剧本本身的张力、演员的表演风格、观众的预期以及“公益场”的特殊属性等等。以下是详细的分析:一、 剧本本身的特性与潜在的“喜剧”解读空间虽然《雷言》被公认.............
  • 回答
    2012年NBA西部半决赛,紫金军团湖人队面对初露锋芒的俄克拉荷马城雷霆,以14的比分惨淡出局,这结果无疑让无数湖人拥趸心碎。当时湖人队拥有科比·布莱恩特、保罗·加索尔和安德鲁·拜纳姆这三位响当当的名字,按理说实力不容小觑,为何会遭遇如此一边倒的溃败?这背后,其实是多重因素叠加的结果,绝非一朝一夕可.............
  • 回答
    这个问题挺有意思的,其实这背后涉及到我们对“萌”和“丑”的认知,很大程度上源于我们的审美习惯和对生物特征的熟悉程度。我尝试从几个方面来聊聊为什么会这样,尽量写得接地气一些。首先,得从“萌”这个概念说起。我们觉得人类戴上动物耳朵“萌”,很大一部分原因是“反差萌”和“拟人化”。 反差萌: 我们看到一.............
  • 回答
    关于人种在体能和智商方面是否存在差异的问题,科学界一直存在广泛的讨论,并且随着研究的深入,我们的理解也在不断演变。要回答这个问题,我们需要深入探讨几个关键点:1. 关于“人种”的界定和科学基础首先,我们必须清晰地理解“人种”这个概念在现代科学中的地位。在生物学上,人类是一个高度同质化的物种(Homo.............
  • 回答
    关于商代青铜器上人脸的造型,确实存在着一些与我们今天普遍认知中“汉族”形象不太吻合的情况,这引发了许多有趣的讨论和猜想。要详细解释这个问题,我们需要从几个方面来剖析:1. 商代青铜器人脸的典型特征:首先,我们需要明确商代青铜器上“人脸”的典型特征。这通常体现在一些器物上,如著名的“司母辛鼎”、“四羊.............
  • 回答
    在豆瓣这个充满爱恨纠葛的社区里,围绕“爱豆”这个话题,确实常常能嗅到一股浓烈的“火药味”。为什么豆瓣er们对爱豆的情绪如此复杂,甚至表现出一种近乎“执念”的批评倾向?这背后绝非单一原因,而是多重社会心理与平台特质交织作用的结果。首先,豆瓣本身就是一个极其强调个体判断和深度交流的社区。与微博那种碎片化.............
  • 回答
    你说的问题,实际上触及到了人类在追求更先进医疗技术道路上的一个核心矛盾:理想的宏伟蓝图与现实技术的鸿沟。并非我们“不能”全力制作纳米机器人,而是说,即便倾尽全力,我们当前也还远远无法真正意义上“突破医学上的难题”,这背后涉及一系列复杂的科学、工程、伦理乃至哲学层面的挑战。让我试着从几个主要方面给你掰.............
  • 回答
    这个问题挺有意思的。你说的那种情况,就是有人在看到“为什么上海人在讲普通话时会冷不丁冒出一句上海话来?”这句话时,会觉得这是一种批评,这背后其实是挺多层面的心理和文化原因在运作的。咱们来掰开了揉碎了聊聊。首先,得承认,这句话的提问方式本身就带着一种“观察”和“不解”的意味。你想啊,如果一个人看到的是.............
  • 回答
    关于新华社一条 9 字简讯需要 3 个编辑的说法,以及媒体发新闻的分工问题,我们可以从以下几个方面进行详细探讨:一、 关于“9 字简讯需要 3 个编辑”的可能原因及解读首先,我们需要明确一点:一条简讯需要多少编辑,并不是一个固定不变的数字,而是取决于新闻的性质、重要性、时效性以及新闻机构内部的操作流.............
  • 回答
    您提出的这个问题非常有趣且深入,它触及了经济学中关于GDP、收入分配、生活成本等多个复杂议题。简单来说,上海人均GDP是韩国的76%,但最低工资却只有韩国的26%,这背后反映的是收入分配的结构性差异、经济发展阶段、生活成本水平以及衡量标准的不同。下面我将详细解释其中的原因:一、 人均GDP与最低工资.............
  • 回答
    关于为什么许多人觉得不上化肥的蔬菜比施用化肥的蔬菜更美味,这确实是一个普遍的感受,背后涉及到的原因也是多方面的,并非简单的“更好吃”就能概括。首先,我们要明白化肥的作用。化肥,尤其是化学合成的氮磷钾肥,主要是为了提供植物生长必需的矿物质营养,快速促进植物的生长,提高产量。这意味着,施用化肥的蔬菜在生.............
  • 回答
    这确实是一个挺有意思的观察,也并不罕见。为什么一部分喜欢古典音乐的人会显得“人上人”,甚至对流行音乐有点儿瞧不上眼呢?这背后其实有不少挺复杂的心理和社会因素在起作用,咱们慢慢聊。首先得承认,很多时候,这确实是一种“刻板印象”,就像提到喜欢摇滚的就想到叛逆,喜欢嘻哈的就想到街头一样。但这种印象并非空穴.............
  • 回答
    人民币上的人物头像不使用著名文化人物,而是选择开国领袖,这是一个经过深思熟虑的历史和政治选择,背后有着复杂的原因。虽然这个问题看似简单,但涉及到中国历史进程、国家认同的构建以及货币的象征意义。要详细解答这个问题,我们可以从以下几个方面来探讨:一、 历史原因与政治考量: 奠定政权的合法性与权威性:.............
  • 回答
    “你行你上”这四个字,听起来挺霸气,但背后往往藏着一些挺复杂的心思。要说为什么有人会冒出这念头,得拆解开来看,里面有得意,有无奈,也有一些让人哭笑不得的逻辑。首先,最直接的原因,当然是看到别人不行,自己心里着急,或者觉得对方做得不够好,而且还觉得自己肯定比他强。这种情况,就像你在看一场球赛,本来比分.............
  • 回答
    这个问题很有意思,也触及到了公共讨论中一个挺普遍的现象。为什么温铁军先生的许多经济学观点,即使被一些专业人士认为是存在基本理论上的错误,却仍然能够获得广泛关注甚至认同?这背后其实涉及多种因素,并非仅仅是经济学理论本身的问题。首先,我们需要承认一点,经济学本身就不是一门精确的科学,它有许多不同的流派和.............
  • 回答
    你提出的这个问题很有意思,它触及了我们探索太阳系乃至宇宙的根本逻辑和技术限制。简单来说,人类探测器之所以“总是”瞄准太阳系的边缘(也就是沿着黄道面方向,或者说与行星公转轨道大致平行的方向)发射,而不是“向上”或“向下”(垂直于黄道面),主要有以下几个核心原因:1. 太阳系结构的“扁平性”与行星运动的.............
  • 回答
    你这个问题挺有意思的,也确实是不少人观察到的现象。为什么很多上海的女生(或者说上海人,不限于女生)会比较强调自己的籍贯,甚至在一些公开场合也时常提及?这背后其实有很多层原因,咱们一点点来捋一捋。首先,得承认,上海这个城市本身就带着一种特殊的“光环”。 经济和文化的中心地位: 上海是中国改革开放以.............
  • 回答
    关于上海人在二战期间帮助犹太人的原因,这是一个非常复杂且值得深入探讨的历史事件。需要澄清的是,将“排外”或“瞧不起乡下人”的标签贴在所有上海人身上,并与他们帮助犹太人的行为进行直接的因果联系,可能是一种过于简化和带有偏见的解读。事实上,上海在那个时期是一个非常多元化的城市,拥有各种各样的人群和思想。.............
  • 回答
    这篇题为《为什么在天寒地冻的东北,却有中国最好吃的大米》的文章,从人文和地理的角度,对东北大米为何品质出众进行了深入的探讨,确实能勾起很多人的好奇心和食欲。抛开“最好吃”这个带有主观色彩的形容词,文章的核心论点是很有说服力的,它将东北大米的优越品质归结于一系列独特的自然条件和历史人文因素的叠加。首先.............
  • 回答
    你这个问题问得特别到位,很多人提到卡罗拉的动力,都会下意识地觉得“116匹,会不会太弱了点?”但实际开过的人,或者对这款车有所了解的,反而很少会说它“肉”,而且它的销量一直稳居紧凑型轿车市场前列,这背后确实是有不少门道可以说道说道的。首先,咱们得明白一点,“肉”这个概念其实是相对的,而且很大程度上取.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有