中国的电影为什么难以走出国门？
一、 内容与叙事上的“本土化”过剩与“普适性”不足
1. 文化壁垒和叙事风格的差异：
东方叙事 vs 西方叙事： 许多中国电影的叙事节奏、情感表达方式、人物塑造逻辑，仍然带有浓厚的东方文化印记。例如，一些电影过于强调含蓄、留白、群像式的人物关系，而非西方电影中常见的直接冲突、个人主义英雄主义。这使得西方观众难以快速理解和代入。
历史、社会背景的依赖性强： 很多中国电影，尤其是历史片、现实主义题材片，深度依赖于观众对中国特定历史时期、社会制度、民间传说等的了解。如果缺乏这些背景知识，影片的深层含义和情感共鸣就会大打折扣。例如，一部关于某个朝代政治斗争的电影，如果观众对当时的官僚体系、家族势力等一无所知，就很难理解人物的动机和情节发展。
价值观念的差异： 影片中传递的价值观、道德观，有时也可能与西方主流价值观存在差异。例如，集体主义的强调、对权威的顺从、家庭观念的优先等，在一些西方观众看来可能不够“现代化”或难以理解。
2. 题材的局限性：
过度聚焦内部议题： 许多中国电影关注的是中国国内的社会问题、人际关系、历史事件等，这些题材对于非中国观众的吸引力相对有限。例如，一部深度探讨中国基层官僚体系的影片，除非其叙事技巧高超，否则很难引起跨文化观众的兴趣。
类型片的探索与突破不足： 虽然中国电影工业在商业类型片上有所发展，但在科幻、奇幻、悬疑、动画等对全球观众吸引力较大的类型上，与好莱坞等成熟电影市场相比，仍然存在差距。即使是成功的商业片，也常常被批评“模仿痕迹重”或“概念创新不足”。
3. 对国际观众的“不了解”与“不迎合”的微妙平衡：
过于自我： 部分创作者可能过于沉浸于“讲好中国故事”本身，而忽视了如何将故事以更易于国际理解的方式呈现。他们可能认为“真实就是最好”，但忽略了“真实”也需要恰当的包装和叙事技巧。
西方中心论的审视： 一些创作者担心迎合西方观众会显得“媚外”，失去中国电影的“本土特色”，这种顾虑有时也会束缚创作的自由度和国际化表达的可能性。
二、 制作与技术层面的挑战
1. 工业化体系的成熟度：
剧本开发、前期策划： 好莱坞电影在剧本打磨、故事架构、人物弧光设计等方面拥有更成熟的体系和经验。中国电影在剧本的精炼度、情节的逻辑性、人物的立体性等方面仍有提升空间。
后期制作、特效技术： 尽管中国在视觉特效方面进步显著，但与好莱坞顶级制作相比，在原创性、艺术性、与叙事的融合度等方面仍有差距。有时过于依赖炫技而非服务于故事，反而显得空洞。
制片管理与营销推广： 国际化影片的制片流程、成本控制、市场调研、全球发行和营销策略，都需要高度的专业性和经验。中国电影在这方面，尤其是在海外市场的精准投放和口碑传播上，仍需加强学习。
2. 国际化的制作团队与合作：
缺乏国际经验的团队： 多数中国电影团队仍然以国内班底为主，缺乏与国际顶尖编剧、导演、演员、技术人员合作的经验和机会，导致在跨文化沟通和国际化制作理念上存在隔阂。
语言障碍和文化融合： 如果要与国际团队合作，语言和文化差异是直接的挑战。如何有效沟通、协同创作，是需要克服的难题。
三、 市场与发行层面的困境
1. 发行渠道的限制：
海外发行体系不健全： 中国电影的海外发行渠道相对有限，缺乏成熟的发行商和广泛的放映网络。很多影片难以进入主流的院线排片，更多的是通过电影节展映或小范围的点映。
本地化营销的不足： 针对不同国家和地区观众的特点，进行有针对性的市场营销、预告片剪辑、海报设计等工作，往往做得不够深入和有效。
2. 海外观众的接受度与市场认知：
“中国制造”的品牌认知度： 相较于好莱坞的强大品牌影响力，中国电影在海外观众心中的品牌认知度仍然较低。许多观众对中国电影的印象停留在过去的刻板印象中，缺乏了解新作品的动力。
文化偏见与信息不对称： 一些海外观众可能对中国电影存在文化偏见，或者根本不了解中国电影市场的现状和多元性。信息的不对称使得他们难以主动接触和了解中国电影。
3. 审查制度的影响（间接）：
虽然国内审查制度是为了满足国内观众需求，但有时过于严格的审查也可能导致影片内容趋于保守，限制了某些深度挖掘社会问题或具有争议性题材的创作空间，而这些题材在国际上反而可能更具吸引力。同时，一些影片为了通过审查，可能在内容上进行了妥协，削弱了其原本可能具备的国际化表达力。
四、 观众口味的演变与全球化趋势
1. 全球观众口味的多元化与同质化：
一方面，全球观众的口味日益多元，对不同文化背景的影片抱有开放态度。另一方面，全球化也导致了一些类型片和叙事模式的同质化，好莱坞模式被广泛模仿和接受。中国电影需要在保持自身特色的同时，找到能够被全球观众普遍接受的叙事和情感连接点。
2. 新兴流媒体平台的机遇与挑战：
Netflix、Disney+等流媒体平台的兴起，为中国电影提供了新的海外传播渠道。然而，这也意味着竞争更加激烈，中国电影需要与全球优秀内容同台竞技，在内容质量、话题性、用户吸引力等方面都要有足够强的竞争力。
如何破局？
要打破“难以走出国门”的局面，中国电影需要从多个层面进行努力：
内容创作：
在坚持中国文化内核的同时，探索更具普适性的叙事方式和情感表达，找到连接不同文化观众的共同语言。
加大对全球观众感兴趣的类型片（科幻、奇幻、动画、犯罪、惊悚等）的投入和创新。
鼓励创作能够反映当下社会现实、具有普世价值、能够引发观众思考的优秀作品。
加强剧本的打磨，提升故事的逻辑性、人物的立体性和情感的感染力。
制作与技术：
学习和引进国际先进的制片管理经验和技术。
积极寻求与国际顶尖制作团队的合作机会，提升国际化制作水准。
在技术创新上，要更加注重为故事服务，避免“炫技”。
市场与发行：
建立健全海外发行渠道和营销网络，与国际发行公司建立更紧密的合作关系。
进行精准的市场调研和本地化营销，针对不同国家和地区的观众特点制定传播策略。
加大对中国电影的海外宣传力度，提升品牌认知度和美誉度。
积极参与国际电影节，利用电影节平台进行展示和交流。
人才培养：
培养具备国际视野和跨文化沟通能力的电影人才，包括编剧、导演、制片人、营销专家等。
总而言之，中国电影走出国门是一个系统性的工程，需要内容、制作、发行、市场等各个环节的协同努力，更需要创作者们以开放的心态，学习先进经验，勇于创新，才能真正赢得全球观众的认可。
网友意见
02年的英雄，全球票房海外占80%。04年十面埋伏，海外占了几乎90%。当然主因是当年国内票房太小。但是直到现在，北美票房电影前二依然是当年的卧虎藏龙和英雄，前十的电影06年之后的只有13年的一带宗师。
近几年的收入几十亿的国产电影，本地票房差不多占了99%。
很多原因，比如美国人不爱看字幕；还有喜欢看外语片的往往是有文化的，不爱看商业片，所以贾樟柯娄烨他们更受欢迎。
内地真正能创汇的电影，是上影60年代到80年代的动画片，当年欧美电视台争着购买。中国苏联和东欧的这种动画片艺术家性质很强，可惜没法流水线量产，在商业化时代基本灭绝了。
现在中国电影市场太大，五个二线城市打平韩国，十个就能超日本。占领国内市场，就够了。在国外的宣发，也没人重视。
韩国对海外宣发有专项补贴，就是要赔本走出去赚影响力。寄生虫能拿奥斯卡，靠的不仅仅是艺术水平。
需要几点：
1，好的题材。全人类的感情都是相通的，无非就是喜欢血腥，暴力，色情，矛盾，打得爽。
2，好的表演，好的制作，分工明确，确保每个环节都能拿到应有的钱，才能做出应有的质量。
3，好的发行渠道。
上面每一步做好了，自然就走出去了。
然而这每一步，根本不需要国外动手，国内已经自爆了。
电影这玩意，全世界其实就俩市场，一个中国，一个美国，其他在中美面前都几乎可以忽略不计。
美国的电影“走出国门”，除了那些美国政府的控制力比美国领土还强的”盟友国家”以外，主要就是中国市场。美国电影所谓的“走出国门”，指的就是，美国电影可以在中国市场上获得很多票房。
而这本质上是因为中国的电影市场对美国的电影过于开放。
比如我就被拉去看过一次《复仇者联盟4》，这部电影是绝对的烂片，剧情非常令人无语，比我女朋友前两天拉我去看的《第一炉香》（这个是公认烂片吧）还烂不少。但电影院当时排片都是这部，没办法。貌似当时依靠高排片，这个电影在中国还收获了极高的票房。
而”中国的电影为什么难以走出国门？“这个问题提的很有意思，因为“中国电影难以走出国门”，对应的是“为什么中国电影在美国市场上票房极低？”
其实，他的本质是这么一个问题——
”为什么在中国的电影市场对美国电影如此开放的情况下，美国的电影市场对中国电影如此封闭？“
近来在环境加持下，国内外观众口味越来越远。大部分国产电影拍的时候就是针对国内市场的。针对海外市场拍在国内市场必得不偿失，甚至难以过审。
除非是冲着电影节去的，国外电影节上还是有一些中国电影的。不过这些艺术电影本没指望国内票房，除了聂隐娘或地球最后的夜晚这种被拿来诈骗式营销的。
因为国外的观众在受多年成熟电影工业熏陶下，品味比较高，天朝片在海外观众的眼里就是垃圾弱智的代名词。
国产片为了照顾天朝观众的能力，信息密度极低，看国产片有种智商被侮辱的感觉。
就比如讲剧中皇室人物死亡这件事。
网飞《王冠》里，太后（飞利浦亲王的生母）驾崩，片中只给了一个镜头，飞利浦亲王在太后生前住的房间门口凝望了一会。
豪华大制作的《妖猫传》，讲杨贵妃假死后被装在棺材里，醒来后闷死，本来可以给棺材入土几个镜头再暗示下杨贵妃会醒来（也许暗示都不用，因为之前剧情讲得明明白白了）。但鉴于国内观众的审美能力，一定要拍杨贵妃在棺材里不停地哭嚎，悠长的嚎叫放了30秒。又瘆人又恶心。
这还是名导大制作，吹到爆的那种。一般的片子就更弱智了。
这种垃圾谁看？一般国产片在国外播映都是在有限的几个会放外语片的电影院小规模上映，而且去看的一般都是洗脑XFH。
至于说漫威的片子也是弱智无脑片？以欧美观众的标准来说确实是这样。这个不用你喷，欧美各大名导包括雷特里思考特都已经喷过一轮了。放到天朝语境里，呵呵不好意思，你们未必跟得上。漫威的片子里经常出现吵嘴群戏，每个人一句插科打诨，语速节奏很快，半分钟内把一个很复杂的事情讲清楚，比如无限战争终局里面众人讨论为啥不能刺杀幼年灭霸。纯靠对白解释是最直白最简单的表达方式，所以漫威无脑片才会用，但至少漫威也会拍群戏，加节奏，把事说清楚了剩下时间赶紧干架。但就这种高信息密度的对白，国产鲜肉片里有么？啧啧啧，和漫威比，你们也配
剧本不行。
这不能拍，那不能拍，让你拍的，自己人看着都觉得恶心，还想着走出去卖钱？
这么多年，张艺谋，冯小刚，陈凯歌，还有一票知名不知名的导演想拿奥斯卡，想去好莱坞都没有成功，为什么，因为你只是在迎合人家的价值观，最恶心的《长城》，找两个外国人，表演个团体操就想冲奥，凭什么。这么多明星，走向去的大概只有成龙了。即使成龙也没有几部大制作，除了功夫是卖点，剧情也都显得不伦不类。
真正优秀的老电影，现在不可能有了，也不可能让你拍了。电影终归只是个商品，现在连中国引以为傲的功夫都没有了，你还有什么本事走出去呢？
《何以为家》（即《迦百农》），中国票房3.77亿，
那么欧美呢？
该片在北美报收165.7万美元（约1134万元），其次是意大利101.4万美元，法国63.5万美元，剩下的更不值一提。
这是一部极其写实的、历史罕见的优质电影。在《何以为家》面前，什么《复仇者联盟》《速度与激情》《007》之流就是一堆垃圾。
那为什么该片在欧美票房如此惨淡？
（多说一句，《何以为家》在奥斯卡同样惨淡，仅仅获得最佳外语片提名，最终颗粒无收）
——我赞同欧美有相对成功的电影工业，也赞同其他答主对国产电影出现的资本炒作、自嗨等乱象的严厉批评；
但我坚决反对有人据此就认定国产电影走不出国门是“不行”，编剧不行导演不行后期不行甚至连观众都不行。
我拿《何以为家》这部黎巴嫩电影说事，就是为了说明：主流中国观众与欧美观众的确大不一样，但这种不一样不存在谁对谁错、谁高谁低，而是长期的历史文化积淀所致。
基于此，中国导演拍摄更适合中国观众口味的电影，完全合情合理；这样的作品在欧美得不到足够的理解与认可，这也情在理中，不应据此就得出中国电影“不行”的结论。
——有那位问了，那为什么欧美拍摄的电影能引起中国观众的共鸣？
这里的确有欧美电影工业成熟的优势，但更多仍然是近几百年来欧美在各方面都占了上风，我们对欧美的了解远远多于欧美国家对我们的了解。这样一来，我们与欧美欢迎共情比欧美观众与我们共情要容易得多，当然也就有利于欧美电影“走出国门”。
我还要说一句，欧美电影在中国得到认可的其实也是极少数，且慢说好莱坞之类自己也是烂片成堆，即使是一些欧美观众认可的“好片”，也可能在中国遭遇“水土不服”。
没有一种品质过硬又独具特色的类型片。
曾经中国的武侠、功夫和动作片也走向世界，出现了李小龙、成龙、李连杰这样的巨星，甚至改变了全世界制作动作片的方式。但是这么些年下来，我们在动作片拍摄的水准上已经不再领先，同样在电影特色上面也丧失殆尽。
中国功夫港式武大曾经在好莱坞掀起过风潮，引起好莱坞的模仿学习，但是这么多年下来，好莱坞已经完成了对中国电影在动作场面上的超越。他们的武打戏风格更多元，看起来更真实，也更紧张刺激。以前成龙去好莱坞是带着班底去，说白了有点技术扶贫的味道，香港的武术指导也成为好莱坞的香饽饽，老外进成家班、洪家班是来学习的，但是今天他们已经反过来给中国电影技术支持了。
成龙说过我们目前只有一种类型片是好莱坞比不过的，那就是纯粹的功夫片，比如霍元甲、叶问这类。但问题是这类电影在我们本土都已经不受欢迎，近十几年只有一套叶问能作为该类型的代表。而且老外对这种类型的热情和我们一样也大不如从前，早就不是找一部已经公映了八九年的港片在美国重映一下就能卖一千多万美金的时代。
更致命的是我们的电影制作整体上都在模仿好莱坞，说白了中国电影近十年就是在把好莱坞汉化，或者把本土电影好莱坞化。
这样一来，本土特色在消失，比技术比水准又比不过好莱坞，说难听点，花同样的钱，老外为什么不去吃麦当劳而要去吃华莱士呢？
这也是为什么在中国电影市场还没起来的时候，中国电影在国际市场上还能有所作为，现在变成全球第二或第一了，反而变成了关起门来自娱自乐。
相反，我们看日本电影，早就过了他的黄金时代，但是他依然有一种类型片能走向世界，那就是动画电影，你看好莱坞那么强大，皮克斯那么牛逼，日本动画依然能打入美国市场。
是因为技术吗？不是，是因为他迥异与好莱坞的本土特色，能让美国观众看到不一样的高水准的东西。
你看人家马总都能突破次元壁，强推《你的名字》，假如哪天马总也不发七步诗，而是强推《哪吒》了，那就说明中国电影又一次走出去了。
其实这也不是中国电影特有的问题，你看韩国电影最近些年很猛吧，但是也是这个问题。他的一些类型电影可能水准拍的很高，但是特色和创新还是不足，所以我们吹爆了韩国电影，但是在电影院大卖的还是日本动画。
不说别的,就最近上映的那几个电影,你看了吗?
你都没看的话,还指望国外的人去看呐?
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