咖啡馆文化对法国革命和欧美文学有什么影响？ 第1页

法国人民的血液里从来都不缺浪漫主义情怀：热情奔放、热爱高谈阔论。在没有互联网的时代，巴黎街头的咖啡馆可能是这世界上最著名的论坛了。

从17世纪晚期开始，在据说是世界上最古老的咖啡馆Le Procope里，现在那里还留着一张伏尔泰的书桌，那时伏尔泰喜欢到这里来写作（据围鸡百科说，伏尔泰一天要喝掉50-72杯咖啡，所以法国的咖啡杯都比别国的小，怕人喝坏）、与卢梭交流思想（其实众所周知，是在尽情撕逼）。

到了19世纪，在剧院旁边的和平咖啡馆是比才、李斯特、肖邦等人的逗留地。左拉、莫泊桑、王尔德也是和平咖啡馆的常客。

德加《在咖啡馆阳台上的女子》

劳特累克《布瓦洛先生在咖啡馆》

高更《阿尔勒的夜间咖啡馆》

梵高《夜间咖啡馆》

而到了伍迪·艾伦的黄金时代，读懂法国很简单，去咖啡馆就好了。所有人都在那里聚集，所有的信息都在那里交换：有新出的小册子和“新闻纸”、广告、商店价目表、股票行情报单、流行的政治传言、科学的最新进展、文化艺术流派衍变，还有各种各样的讲座。街头普通的咖啡馆，每周都会固定开辟专门的时间，聘请文化名流当主持人，组织咖啡馆的客人探讨问题。

大家在烟雾缭绕中聊着聊着就出现了各种各样的大V和KOL。存在主义大师萨特和他的伴侣波伏娃就长期在花神咖啡厅相会，阿尔贝·加缪、鲍里斯·维安和雅克卜也经常出现在这里。

双偶咖啡馆里，不知道是不是因为“双偶”，除了萨特两口子经常在这约会之外这里还有毕加索与朵拉·琦尔小姐在这一见钟情、爱尔兰作家乔伊斯遇到了莎士比亚书店的女老板等等浪漫的爱情故事。

而海明威则在丁香咖啡馆里两个星期就写完了《太阳照常升起》，所以现在这个咖啡馆里还保存着一个海明威椅子。

蒙马特高地的咖啡馆就是毕加索、达利等艺术咖聚会的地点

在有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有“厮杀”。跟现在的论坛一样的是，咖啡馆里的大V撕逼也是常事。除了梵·高和高更同样画了兰卡散尔咖啡馆，而在作品中明显有了对绘画不同的理解而产生巨大隔阂，导致梵高割掉了自己的一只耳朵之外，《午夜巴黎》里有海明威因为觉得泽尔达耽误了菲茨杰拉德（写《了不起的盖茨比》那位）而把泽尔达气跑了的一幕。

而毕加索有时候把莫迪里阿尼当成同样才华横溢的对手。下面这个短片，表现了他俩在与咖啡馆同样“职能”的狡兔酒吧进行“艺术斗殴”的故事。（下次找机会好好说说，除了咖啡馆外，巴黎的另一个大师孵化器，小酒馆）

显然，每一个有才气的人，坚持自己而不服气别人是历史难题。没关系，反正你们都成名了。

除了刚刚提到的大师们，巴黎咖啡馆里名人常客的ID连起来能“绕地球一圈”（排名不分先后，想到哪写到哪）：塞尚、罗丹、波德莱尔、库尔贝、毕沙罗、巴齐耶、乔伊斯、罗伯斯皮尔、丹东、马拉、德穆兰、狄德罗、缪塞、克莱门梭、博马舍、达朗贝尔、勒萨日、莫迪里阿尼、龚古尔兄弟、本杰明·弗兰克林、戴高乐将军、列宁、托洛斯基、米尔热、布鲁艾尔、曼雷、菲茨杰拉德、马蒂斯、西斯莱，还有我们的周恩来总理在留法的时候也经常去······

在20世纪初的巴黎，知识分子在作为忠实的咖啡馆消费者的同时，更是用各自的艺术创作记录了这段生活。从本质上来说，咖啡馆的存在是一种场域文化。咖啡馆提供了供大家交换信息，交流思想的场所。在那个时代，信息差是昂贵的，交流思想需要你本身得是个知识分子，还要准备好买咖啡的钱，拿出大量的时间。但互联网时代把这些有成本的交流，变成anytime、anywhere、anyone都可以进行的事，and for free。

豆瓣和网易云音乐就是典型的把这种消逝的咖啡馆精神承接下来的app，因为共同喜欢看一部电影，一本书或者听一首可以成为朋友，浪漫，并且比咖啡馆时代的社交来的更加便捷。

就像徐志摩说的：如果巴黎少了咖啡，恐怕会变得一无可爱。没有咖啡馆里的那些可爱的人们，有咖啡又有什么用呢。