怎么评价郭敬明的电影《爵迹》的首支预告片？
郭敬明的电影《爵迹》的首支预告片在当年发布时，确实引起了巨大的关注和讨论，可以说是褒贬不一，甚至可以说是争议性极高。要评价它，我们需要从多个维度去剖析：
一、视觉效果：技术上的雄心勃勃与落地上的争议
最大亮点：全真人CG技术的使用。 这是《爵迹》预告片最引人注目，也是最被媒体和观众聚焦的地方。郭敬明和他的团队大胆尝试了当时在国内尚属前沿的全真人CG技术，旨在打造一个完全虚拟的奇幻世界，并且将演员的表演以CG的形式呈现在屏幕上。
优点方面： 预告片在角色建模、服装纹理、场景搭建等方面展现出了相当高的水准。你可以看到角色们精致的面部细节、飘逸的服装、以及充满想象力的奇幻场景（如宏伟的建筑、诡异的元素等）。这无疑是一种技术上的探索和尝试，显示了团队对画面表现力的追求。
争议点方面： 然而，全真人CG技术也成为了预告片最大的争议点。许多观众认为，尽管技术是前沿的，但 CG 效果在很多地方显得僵硬、不自然，缺乏真实感。角色的表情和动作有时候看起来像“假人”，尤其是在一些需要细腻情感表达的场景。这种“塑料感”和“油腻感”是很多人批评的焦点，认为它并没有真正达到好莱坞CG大片的质感，反而有些廉价和粗糙。
美术风格：奇幻、华丽，但可能过于“郭敬明”化。 预告片整体呈现出一种非常风格化的奇幻美学。角色设计、服装造型、道具都充满了强烈的视觉冲击力，颜色运用大胆，画面构图也颇具匠心。
优点方面： 对于喜欢郭敬明作品的观众来说，这种华丽、精致、带有一定哥特或东方幻想元素的风格无疑是具有吸引力的。它营造了一种异世界的氛围，符合其奇幻题材的定位。
争议点方面： 也有评论认为这种风格过于浮夸、空洞，缺乏深度，甚至有些“非主流”和“低龄化”。这种风格是否能获得更广泛的观众群体的认可，也存在疑问。
二、演员阵容：流量为王与演技的未知
豪华的“颜值天团”。 预告片最直观的吸引力之一就是其星光熠熠的演员阵容。从范冰冰、吴亦凡、陈伟霆到杨幂、郭采洁、林允，再到严屹宽、李治廷、吴磊，这几乎汇集了当时中国娱乐圈的顶流和实力派。
吸引力方面： 对于粉丝群体而言，看到自己喜欢的偶像出现在一部拥有强大视觉特效的电影中，本身就是巨大的卖点。预告片通过快速切换明星的特写镜头，充分利用了这些明星的粉丝基础来制造话题和期待。
评价的难点： 然而，预告片毕竟只是片段。在有限的几分钟内，很难真正评价演员的演技。大部分演员的表演似乎都停留在比较程式化、略显夸张的层面，无法深入展现角色的复杂性。观众更多的是在看“他们是谁”，而不是“他们演得怎么样”。
三、叙事和剧情：神秘、庞大，但逻辑性存疑
铺陈世界观，制造悬念。 预告片通过一些零碎的画面和台词，试图构建一个庞大而复杂的奇幻世界观，介绍各个势力的概念（如奥汀大陆、神族、鬼族、七度王爵、使徒等）。它营造了一种正邪对抗、宿命纠缠的史诗感。
吸引力方面： 这种宏大的世界观设定，以及预告片中不断抛出的“真相”、“力量”、“背叛”等关键词，能够激发观众对剧情的好奇心，想要了解这个世界的规则和人物的命运。
质疑点方面： 然而，预告片也因此显得信息量过大，叙事跳跃，缺乏清晰的线索。观众很容易感到困惑，不理解角色的动机和事件的来龙去脉。剧情的逻辑性和合理性，在预告片中就已经埋下了隐患。一些评论认为，这种剧情设定过于套路化，缺乏新意。
四、音乐和剪辑：煽情与节奏的结合
气势磅礴的配乐。 预告片的配乐选择了比较激昂、史诗感的音乐，旨在烘托宏大的奇幻氛围，以及人物之间的冲突和情感。
快速的剪辑节奏。 为了展现众多明星和华丽的特效，《爵迹》的预告片采用了快速剪辑的手法，频繁切换场景和人物，试图营造紧张刺激的观影感受。
优点方面： 音乐和剪辑在一定程度上配合了视觉效果，增加了预告片的冲击力。
争议点方面： 然而，也有观众认为音乐和剪辑的组合显得有些“用力过猛”，过于煽情和刻意，并没有与剧情和人物的情感深度产生真正的共鸣。
总体评价：
《爵迹》的首支预告片可以说是一次 极具野心但也充满争议的尝试。
优势： 它成功地制造了巨大的话题度，吸引了媒体和观众的目光，并展示了中国电影在 CG 技术和明星阵容方面的投入。它准确地抓住了郭敬明作品粉丝的核心需求——即视觉上的华丽和偶像的聚集。
劣势： 但同时，它也暴露了技术上的短板（CG 效果的自然度）、潜在的剧情逻辑问题，以及过于风格化可能带来的局限性。预告片给人一种“美则美矣，但缺乏灵魂”的感觉，仿佛是一场精心设计的视觉盛宴，但核心内容仍然值得怀疑。
可以说，这支预告片就像一面镜子，既照出了中国电影工业在追求技术进步上的努力和进步，也反射出在内容创作、技术落地和艺术表达上仍然存在的差距和挑战。 它的出现，让人们看到了郭敬明作为商业片导演的坚持和野心，也让人们对他能否驾驭如此庞大的奇幻IP，并将其转化为一部真正成功的电影产生了巨大的疑问。
一、视觉效果：技术上的雄心勃勃与落地上的争议
最大亮点：全真人CG技术的使用。 这是《爵迹》预告片最引人注目，也是最被媒体和观众聚焦的地方。郭敬明和他的团队大胆尝试了当时在国内尚属前沿的全真人CG技术，旨在打造一个完全虚拟的奇幻世界，并且将演员的表演以CG的形式呈现在屏幕上。
优点方面： 预告片在角色建模、服装纹理、场景搭建等方面展现出了相当高的水准。你可以看到角色们精致的面部细节、飘逸的服装、以及充满想象力的奇幻场景（如宏伟的建筑、诡异的元素等）。这无疑是一种技术上的探索和尝试，显示了团队对画面表现力的追求。
争议点方面： 然而，全真人CG技术也成为了预告片最大的争议点。许多观众认为，尽管技术是前沿的，但 CG 效果在很多地方显得僵硬、不自然，缺乏真实感。角色的表情和动作有时候看起来像“假人”，尤其是在一些需要细腻情感表达的场景。这种“塑料感”和“油腻感”是很多人批评的焦点，认为它并没有真正达到好莱坞CG大片的质感，反而有些廉价和粗糙。
美术风格：奇幻、华丽，但可能过于“郭敬明”化。 预告片整体呈现出一种非常风格化的奇幻美学。角色设计、服装造型、道具都充满了强烈的视觉冲击力，颜色运用大胆，画面构图也颇具匠心。
优点方面： 对于喜欢郭敬明作品的观众来说，这种华丽、精致、带有一定哥特或东方幻想元素的风格无疑是具有吸引力的。它营造了一种异世界的氛围，符合其奇幻题材的定位。
争议点方面： 也有评论认为这种风格过于浮夸、空洞，缺乏深度，甚至有些“非主流”和“低龄化”。这种风格是否能获得更广泛的观众群体的认可，也存在疑问。
二、演员阵容：流量为王与演技的未知
豪华的“颜值天团”。 预告片最直观的吸引力之一就是其星光熠熠的演员阵容。从范冰冰、吴亦凡、陈伟霆到杨幂、郭采洁、林允，再到严屹宽、李治廷、吴磊，这几乎汇集了当时中国娱乐圈的顶流和实力派。
吸引力方面： 对于粉丝群体而言，看到自己喜欢的偶像出现在一部拥有强大视觉特效的电影中，本身就是巨大的卖点。预告片通过快速切换明星的特写镜头，充分利用了这些明星的粉丝基础来制造话题和期待。
评价的难点： 然而，预告片毕竟只是片段。在有限的几分钟内，很难真正评价演员的演技。大部分演员的表演似乎都停留在比较程式化、略显夸张的层面，无法深入展现角色的复杂性。观众更多的是在看“他们是谁”，而不是“他们演得怎么样”。
三、叙事和剧情：神秘、庞大，但逻辑性存疑
铺陈世界观，制造悬念。 预告片通过一些零碎的画面和台词，试图构建一个庞大而复杂的奇幻世界观，介绍各个势力的概念（如奥汀大陆、神族、鬼族、七度王爵、使徒等）。它营造了一种正邪对抗、宿命纠缠的史诗感。
吸引力方面： 这种宏大的世界观设定，以及预告片中不断抛出的“真相”、“力量”、“背叛”等关键词，能够激发观众对剧情的好奇心，想要了解这个世界的规则和人物的命运。
质疑点方面： 然而，预告片也因此显得信息量过大，叙事跳跃，缺乏清晰的线索。观众很容易感到困惑，不理解角色的动机和事件的来龙去脉。剧情的逻辑性和合理性，在预告片中就已经埋下了隐患。一些评论认为，这种剧情设定过于套路化，缺乏新意。
四、音乐和剪辑：煽情与节奏的结合
气势磅礴的配乐。 预告片的配乐选择了比较激昂、史诗感的音乐，旨在烘托宏大的奇幻氛围，以及人物之间的冲突和情感。
快速的剪辑节奏。 为了展现众多明星和华丽的特效，《爵迹》的预告片采用了快速剪辑的手法，频繁切换场景和人物，试图营造紧张刺激的观影感受。
优点方面： 音乐和剪辑在一定程度上配合了视觉效果，增加了预告片的冲击力。
争议点方面： 然而，也有观众认为音乐和剪辑的组合显得有些“用力过猛”，过于煽情和刻意，并没有与剧情和人物的情感深度产生真正的共鸣。
总体评价：
《爵迹》的首支预告片可以说是一次 极具野心但也充满争议的尝试。
优势： 它成功地制造了巨大的话题度，吸引了媒体和观众的目光，并展示了中国电影在 CG 技术和明星阵容方面的投入。它准确地抓住了郭敬明作品粉丝的核心需求——即视觉上的华丽和偶像的聚集。
劣势： 但同时，它也暴露了技术上的短板（CG 效果的自然度）、潜在的剧情逻辑问题，以及过于风格化可能带来的局限性。预告片给人一种“美则美矣，但缺乏灵魂”的感觉，仿佛是一场精心设计的视觉盛宴，但核心内容仍然值得怀疑。
可以说，这支预告片就像一面镜子，既照出了中国电影工业在追求技术进步上的努力和进步，也反射出在内容创作、技术落地和艺术表达上仍然存在的差距和挑战。 它的出现，让人们看到了郭敬明作为商业片导演的坚持和野心，也让人们对他能否驾驭如此庞大的奇幻IP，并将其转化为一部真正成功的电影产生了巨大的疑问。
网友意见
虽然没有观影计划，但我对于该片还是有几分好奇的。
影片既不以幻想生物为主角（如《阿凡达》），也不是一人分饰多角（如《极地快车》），为什么《爵迹》放着大牌演员不拍，非要缘木求鱼，费大工夫制作和演员本人一模一样 CG 动画角色呢？难道说真的只是为了市场噱头么？
仔细观摩了预告片之后，我发现自己完全错了。很明显，郭敬明导演选择 CG 角色是为了服务影片内核，真人演员想必无法实现导演心中细腻唯美恢弘壮阔的魔幻风格，因为郭敬明导演日益增长的身高需求和演员长期稳定的头身比，是该片的主要矛盾。
杨幂（左为预告片中的 CG 形象，右为真人照片，下同）
吴亦凡
范冰冰
郭采洁
参考
@直言者永存的评论，画了一下郭采洁的裙下假想图……
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