问题

如何评价电影 《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》?

回答
《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》(Batman v Superman: Dawn of Justice)这部电影,在我看来,是一部野心勃勃,却也问题缠身的DC扩展宇宙(DCEU)的里程碑之作。它试图在一个相对较短的时间内,构建起一个庞大的英雄联盟,并为我们呈现两大漫画界最 iconic 的超级英雄之间的史诗对决。然而,它的实现方式,引发了影评人和观众们巨大的争议,褒贬不一,至今仍是许多人津津乐道的话题。

首先,我们得承认,导演扎克·斯奈德(Zack Snyder)在这部电影中注入了他独特的视觉风格和黑暗、沉重的基调。从画面构图、色彩运用到人物造型,都充满了艺术感和电影感。他对于光明与黑暗、神性与人性的探讨,可以说是贯穿始终。

亮点方面,我想先说说它成功的地方:

两位主角的塑造(有争议但值得讨论):
蝙蝠侠(本·阿弗莱克 Ben Affleck): 这是我个人非常欣赏的一点。本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠,褪去了以往一些版本略显年轻或戏剧化的处理,呈现的是一个经验丰富、疲惫不堪、被“正义”的执念所折磨的中年布鲁斯·韦恩。他不再是那个玩世不恭的花花公子,而是一个被仇恨和创伤所驱动,行事风格更加残酷,甚至有些边缘化的复仇者。这种对蝙蝠侠“堕落”的描绘,让这个角色更加接地气,也更具悲剧色彩。他的装甲设计、战斗方式都充满了力量感和压迫感。
超人(亨利·卡维尔 Henry Cavill): 亨利·卡维尔继续了他对超人的诠释,更加注重超人在面对人类质疑和恐惧时的内心挣扎。他依然是那个象征着希望和光明的存在,但电影试图深入挖掘他在“众神之子”的身份下,所承受的巨大压力和孤独感。他不再仅仅是无所不能的英雄,而是也在思考自己的行为对世界的影响。

视觉效果和动作场面: 影片的视觉效果无疑是顶级的。无论是蝙蝠侠与超人在城市中的激战,还是最终末日君王(Doomsday)的出现,都带来了令人震撼的视觉冲击。尤其是“蝙蝠侠大战超人”的那场戏,扎克·斯奈德抓住了漫画中的经典场景,通过精巧的镜头语言和扎实的动作编排,将这场宿命对决拍出了应有的史诗感。蝙蝠侠使用氪石武器的桥段,也巧妙地利用了漫画设定。

引入正义联盟的铺垫: 影片最主要的任务之一就是为正义联盟的成立打下基础。虽然过程有些生硬,但通过闪回、梦境以及最后“复活”的铺垫,确实成功地将闪电侠(Ezra Miller)、水行侠(Jason Momoa)、赛博格(Ray Fisher)等角色短暂地引入,为后续的《正义联盟》电影做了铺垫。神奇女侠(盖尔·加朵 Gal Gadot)的登场,更是影片的一大亮点,她独立、强大、充满魅力的形象,让观众看到了DCEU女性英雄的希望。

然而,这部电影的争议之大,也正是源于它存在的明显问题:

叙事节奏和剪辑的混乱: 这是大多数批评意见集中的地方。影片的剧情线索过于庞杂,想要同时讲述蝙蝠侠的视角、超人的视角、以及莱克斯·卢瑟(Jesse Eisenberg)的阴谋,再加上对正义联盟的铺垫,显得顾此失彼。很多情节的转折显得突兀,人物动机的解释也不够充分。尤其是在院线剪辑版中,许多逻辑上的断层和节奏上的不流畅,让观众难以完全沉浸其中。

莱克斯·卢瑟的角色塑造: 杰西·艾森伯格饰演的莱克斯·卢瑟,与传统的、冷酷睿智的反派形象大相径庭。他的表演风格非常夸张、神经质,更像是一个疯狂的天才科学家。虽然这种演绎方式也算是一种创新,但许多观众认为这与卢瑟的核心气质相悖,显得过于“二次元”,缺乏现实中的威胁感和深度。他的动机和计划的推进,也有些令人费解。

蝙蝠侠与超人对决的原因: 尽管电影试图解释蝙蝠侠为何会与超人产生冲突,但其导火索——超人在一次拯救行动中造成的巨大破坏,以及由此引发的公众恐慌和蝙蝠侠对“无冕之王”的警惕,在影片中的呈现方式显得有些牵强。蝙蝠侠的转变过程,尤其是他被卢瑟煽动的心理变化,可以更加细致地刻画。

“玛莎”梗的处理: 影片中最具争议的“玛莎”桥段,虽然意在展现超人与父母之间的羁绊,以及由此引发蝙蝠侠与超人之间情感的共鸣,但其处理方式确实显得非常突兀和尴尬,甚至有些令人啼笑皆非。这直接导致了两人之间从生死对决到冰释前嫌的转变,显得不够自然和令人信服。

神奇女侠的个人故事线: 虽然盖尔·加朵的表现非常出色,但她在影片中更多是作为“客串”出现的,她的个人动机和出场时机,在整体叙事中可以更加有机地融合。

关于导演剪辑版(Ultimate Edition):
值得一提的是,导演剪辑版在很大程度上弥补了院线剪辑版的许多不足。它增加了更多的人物内心戏、情节铺垫以及对主要角色动机的解释,使得叙事更加流畅,人物逻辑也更加清晰。例如,对蝙蝠侠被腐蚀的心理过程,对卢瑟计划的细节,以及对超人无辜被指责的社会背景的描绘,在导演剪辑版中都有了更好的呈现。如果让我评价这部电影,我更倾向于基于导演剪辑版来谈。

总的来说, 《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》是一部充满两极分化的作品。它拥有顶级的视觉呈现、令人印象深刻的两位主角(特别是本·阿弗莱克的蝙蝠侠),以及为DCEU的未来奠定基础的雄心。然而,叙事上的硬伤、部分角色塑造的争议,以及一些关键情节的处理不当,也让它未能达到预期的辉煌。

它更像是一个雄心勃勃的初学者,想要一口气展现太多内容,结果反而显得有些仓促和失焦。但它也无疑是DC电影宇宙中一个重要且值得被分析和讨论的作品,因为它所展现的黑暗、现实的英雄主义,以及对漫画角色的创新性尝试,即使不尽如人意,也为后续的DC电影留下了一些值得借鉴的经验和教训。它证明了DC宇宙有能力拍出视觉震撼、充满艺术感的电影,但如何在讲好故事的同时,更好地平衡这些元素,仍是他们需要不断学习的课题。

网友意见

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======================= 二刷更新 ============================

首先,梦境中大声向蝙蝠侠说路易斯莱恩是关键的那人确实是闪电侠而不是二少(红头罩、二代罗宾杰森托德),首映时因为是在蝙蝠洞里猛地出现一个人,而且还掀起一个红色的全脸面罩,让我第一反应觉得是二少,今天认真看了而且听了声音(壁花少年看了很多遍对埃兹拉米勒的声音还算熟悉),确定是闪电侠,那么整个确实就更说得通了,误导大家了实在抱歉!!!作为刷过闪点漫画和电影,也在刷不义联盟游戏和漫画的人,深深地做一个检讨!

二刷去确认了一些翻译的错误,请参见这条回答:

《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》的中文字幕有哪些翻译上的错误? - 知乎用户的回答

======================= 以下是一刷回答内容 ============================

好了,我看完首映回到家了,现在可以真真正正地回答这个问题了。

我一边打字一边手还在微微发抖,但我会尽量用克制的心情和不剧透核心情节的方式来回答。(我写完发布以后一看楼下诸位,喂喂你们都剧透得这么狠真的好吗??)

先说一说那些“意料之中”

1. 当漫威以水银泻地、横扫一切的成功在全球公众心目中定义了“超级英雄电影”以后,我们必须给DC的超级英雄电影们重新开一个门类、重新给一个名词,否则当观众抱着既有的“超级英雄电影”观影心态入场后,用不着十分钟他们中至少一半人就会发现必须调整自己的期待,这对观众来说是不公平的。我想来想去,也许这个新的门类应该就叫做“漫画电影”

相比当下定义中的“超级英雄电影”,“漫画电影”首先考虑的是影像和叙事的风格化,而这种“风格”将无限接近其取材的漫画原著,这也许意味着视觉呈现不那么友好、没有科学分布的笑点、节奏也完全服务于主题。

对于这种“漫画电影”,其实不必担心如果不了解漫画原著就会没有愉悦,相反漫画作为一种门槛极低的通俗读物,是不会给你设置什么理解障碍的,只要你完全抛开对“超级英雄电影”的固有期待,还是会有一番享受的(只要不是绿灯侠和新神奇四侠),你充其量也就看不懂一些电影里隐含的彩蛋而已,那是为没有人生的死宅们准备的,你不会有什么损失,毕竟他们没有女朋友。

2. 一部漫画电影要如何成功?对于那些主要角色的公众知名度不高的漫画电影来说,趣味是唯一标准,300和守望者是两个刚好相反的例子;而对于拥有超人和蝙蝠侠这样知名度角色的电影来说,还需要顾及人们对角色的既有印象,也就是说,哪怕我如上文所说抛开了对“超级英雄电影”的期待,《钢铁之躯》的超人也不像超人啊!而BVS就完全避免了这个问题,多谢伯顿和诺兰(舒马赫你走远一点)的功劳,把《钢铁之躯》里的超人放到一个以蝙蝠侠为视角的故事里,任何人都不再会觉得违和了——这可不是我臆断的,这是完场后,我听漫迷和他们非漫迷的女朋友们的交谈而得出的结论(啊哦,人家还是有女朋友的~);

3. 我要说这点是我意料之中你们会说我装逼么——大本出色地完成了他的任务!他的蝙蝠侠是全片最好的角色!为了不引战我绝对不说他比贝尔版更好,我就说他跟贝尔版一样好!大本、基顿和贝尓分别从三个不同的角度为我们诠释了一个立体丰满的蝙蝠侠,谢谢你们!!!接下来大本的三部曲简直跪地以待!

4. 扎克施奈德诗意的镜头语言和力透幕背的动作场面又一次满分呈现,漫迷们放心大胆地去看吧,每一个、我是说每一个、无论是黑暗骑士归来还是红色之子还是不义联盟还是另外那部,你们想要看到的经典画面,扎克施奈德都像一个经验最丰富的情人一样完美地带给了你,让你魂飞天外欲罢不能;而关于动作场面,如果你跟我一样不满诺兰拍的动作场面那种竹棍敲鸡腿一般的动作音效、永远不见血的厮杀、二踢脚爆炸一般的枪战(我不是诺兰黑我是爱得深沉),那么你会喜欢扎克施奈德的,这可是拍过300的人;

5. “拖拖拉拉”、反复铺陈的节奏依然将是最不讨喜之处。扎克施奈德拖拖拉拉会有人意外么?扎克施奈德喜欢让他的人物自然而然地到达情绪的顶点、水到渠成地做出选择、忍无可忍地挥出拳头,而不是被情节牵着走,这大概是扎克施奈德与“超级英雄电影”最大的不同。

考虑到这一点,同时考虑到他要讲清楚《钢铁之躯》以后美国主流媒体的态度、普通老百姓的态度、美国政府和军方的态度,以及布鲁斯韦恩老爷的身世和他对超人成见的由来和导火索,超人对自身处境的看法和对蝙蝠侠这一存在的看法,毁灭日这怪物的由来,以及神奇女侠和正义联盟其他人、甚至下一集大反派的暗线,我觉得他已经相当不拖拉了。

但可以预见的是,反复铺陈导致的前半部分“沉闷”、节奏“拖拉没有看点”将成为被人吐槽最猛烈的地方。

那么接下来说说那些“意料之外”:

1. 全片最高潮的转折点,超人与蝙蝠侠的和解,居然交给了一句暗语!是的,没有任何人,包括蝙蝠侠和超人,都没有明确地解释为什么他们突然达成了和解。

从全片一开始,蝙蝠侠就没有否认过超人其实是在尝试做“对的事情”,但他忧虑的是超人因为是外星人而且太过强大,在做对的事情的时候总会罔顾普通人的安危,与蝙蝠侠自己的“精准打击”相比,超人这种行使正义的方式本身就是一场灾难。而接下来莱克斯卢瑟的一系列陷害,让蝙蝠侠更加坚定了这种看法,以至于要冒着生命危险对超人痛下杀手,而就在冲突达到最顶点的那一刻,他突然发现了,原来超人和他一样是有感情的有同情心的、也敏感也脆弱的,他也是一个“人”!!这时蝙蝠侠放心了,只要是“人”就是可以合作可以引导的,于是冲突顿时和解了。

而他是怎么发现的呢??电影里没有明说!!!虽然暗示得足够充分,虽然话就在嘴边,但谁也没说出来。这要放在其它商业片,就算主角自己不解释,也会跑个摩根弗里曼出来解释啊,简直太考验观众的耐心了(不是考验悟性,是考验耐心),我真的为此捏了一把汗;

2. 蝙蝠侠和超人的打斗不像传说中那样太短,反而让我觉得还可以更短一点,因为计算精确如蝙蝠侠,能五分钟解决战斗的,又怎么会拖到十分钟?


3. 毁灭日的特效居然做得那么差劲,绿巨人简直甩开一条街,何况你还是在晚上,人家是在白天!这个没什么好说的,烂就是烂;

4.盖尔加朵的神奇女侠成了最大的加分项!这条确实在我意料之外,此前我只求她做到不功不过就好了。结果最后她披挂上阵的时候,我汗毛都竖起来了,影院里有了按捺不住的零星掌声;

5. 这个莱克斯卢瑟真是看不懂,导致反派部分显得不够劲儿,他最后还是秃了,所以他还是莱秃,但这是一个前所未见的莱秃,他对超人的仇恨原因在影片里有比较形而上的解释,然而他又并不是黑暗骑士里面小丑那样象征意义上的反社会人格,但从他讲普罗米修斯的故事开始,你就会发现他其实背后有个更大的阴谋,但这个阴谋是从何时开始的,又是从何时开始影响他的性格的并不清楚。你大可以认为这是续集的伏笔(也确实是)。

仅从这部电影来说,我们看到的是一个极为神经质的莱-tobe-秃,动机不够有说服力,手段也不见得十分高明,但却什么都在尽在掌握,而且居然什么都知道,我是说,他、什、么、都、知、道!连YOU LET YOUR FAMILY DIE能够成功触怒蝙蝠侠都知道(但这个梗的来龙去脉在电影里并没解释),真是you know everything, lex,看来只有一个解释,就是Jimmy Kimmel告诉他的……

总结:这是一部适合抛开以往“超级英雄电影”观影经验去观看的一部电影,你可能会被XXX大战XXX的标题误导,而在二十分钟后开始不耐烦,但放松心态慢慢看,这是一部内心丰富的好电影,值得送给内心丰富的你。


正经影评结束,以下是无伤大雅的剧透和不负责任的吐槽:

1. 二少有出场哦!二少有出场哦!!(经过跟其他人的讨论,这条存疑,等我二刷确认吧)

2. 露易丝莱恩仍然和超人是情侣,蝙蝠侠有向神奇女侠暗示猫女的存在;

3. 天启星类魔确实有出场,但不是你们想的那样哦;

4. 莱克斯卢瑟在酒会祝词中讲述了普罗米修斯的故事,在场的某位宙斯女儿露出了微妙的表情,不知道我们人类流传的版本不对还是想起了什么;

5. 这个阿尔弗雷德确实更屌,但也没有我们期望的那么屌;

6. 在这个设定里,高谭和大都会离得好近,简直比朝阳到海淀还近;

7. 某人可以在世界任何地方瞬间听到女朋友的呼救而瞬间赶到,但换作自己老妈就……

8. 谢耳朵可以闭嘴了:生活大爆炸第一季里谢耳朵吐槽过超人从下往上飞行接住露易丝其实会把她切成三块的问题,BVS完美地解决了这个问题,他先跟她一起往下飞,两人等速以后再抱住了她;

9. 韦恩庄园毁坏成了一堆瓦砾,没有说明为什么;

10. 在超蝙大战和毁灭日大战中,电视媒体都不断强调战斗地点没有平民,洗白得好勉强(老百姓:我们要的是安全感,懂吗?);

11. 美国军方把《钢铁之躯》里的氪星飞船这么大个国家机密就这样放在市中心的蔬菜大棚里,连个工事都不修,所以出了事也不好意思继续怪超人了;

12. 我想说按照漫画设定,你们那个办法是根本搞不死毁灭日的…… 不过算了,反正按照这个剧情丫也不算正儿八经的毁灭日……

13. 字幕有至少两处完全翻错的地方,然而我写到这儿已经想不起来了……等我周日二刷以后再补充吧……

14. 我去看的那个影院IMAX放映机出了问题,画面是红色的,重启了四次才正常,你奶奶个猫头鹰法庭啊…… 看到此经历发现与我同一间影院的请留言握手……


========= == 以上是首映归来的分割线 =============

北美上映后,知乎已经开始有一波评论来袭,联想到此前隔壁漫威家无论多烂的片子都能刷一道万里长城的盛景(对,妇联2和银河,说的就是你们……),我只能说华纳啊你长点心吧……

至于那些真正想要去看BVS的人们,我想说心态真的很重要,请参考我的另一条回答:

超蝙的北美评分已出,烂番茄41%,5.3分,但是IMDB却有9.3分,哪个最客观? - 知乎用户的回答

========= == 以上是北美首映的分割线 =============

谢@

Brookeyuan

提醒,我先把结论写在前面——

我站在一个漫迷的立场,就目前所知的信息来讲,《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》是最忠实于漫画经典原作、最让漫画迷们山呼万岁的一部DC超级英雄电影。

但同时因为后发的被动,它也押上了华纳和DC的全部野心,所以大家一致担心它在一部电影里面掺杂太多信息以至于什么都没讲好,尤其是某版预告片出来后几乎整个正义联盟和宿敌达克赛德或正面或暗示地走马灯轮番出场,你问我担不担心,我是担心的。

然而后面的几版预告片再出来的时候,又让大家觉得,好嘛,只要你把这些桥段拍好了这些场景还原好了,那我们什么都认了!足见对DC经典场景在大荧幕再现的渴望。反正当我看到那些《黑暗骑士归来》那些高楼上的名场面、看到二代罗宾的制服、看到超蝙的对视、看到毁灭日跳下高楼时,真的舞着拳头从椅子上跳了起来。所以你问我支持不支持,那我是绝对支持的。

至于针对真正电影的评价,等我周五零点场看完再来补充吧。

以下是原答案,给想了解这部电影但对漫画并不是很了解的同学一个观影指南。


===========以下是观影前必读的分割线=============


大超不是以前那个大超,你老爷还是你老爷(观影前必读QA)

注:除知乎日报外谢绝转载

Q:这部电影和以前的超人电影和蝙蝠侠电影是什么关系?

A:《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》(以下简称BVS)可以视作《钢铁之躯》的续集,两者的世界、时间和人物设定保持一致,但与此前所有的超人电影和蝙蝠侠电影都没有关系。

Q:这个新的超人为什么和以前一般印象中的超人不一样?

A:美国流行文化中有很多icon陪伴了好几代人,比如超人、美国队长、变形金刚、星球大战…… 而他们流行数十年的秘诀,无非就是让一个耳熟能详的名字不断地跟随社会潮流改进而已。哪怕我们自己的孙悟空,也有吴承恩的孙悟空、六小龄童的孙悟空、周星驰的孙悟空、大圣归来的孙悟空……

钢铁之躯和BVS里这个“新”的超人,其设定基本与DC目前连载的NEW52系列里的超人保持了一致。

美漫与日漫最大的不同,就是同一主题同一人物甚至同一事件都由不同的作者进行集体创作,这是一个典型的长尾效应,繁多的支线和角度里总有一个是你喜欢的,然而这也会带来一个很严重的问题,就是对新上手的读者来说门槛太高,把主线弄清楚都殊为不易,更不要说要了解一下支线都在发生些啥了。

于是每当公司觉得是时候降低门槛、又或者不同故事间自相矛盾太多圆不回来、又或者角色设定是时候跟随潮流改革了的时候,就会开始大洗牌,平行宇宙之间的互相吞噬、多重时间线的碰撞重启之类的,然后把所有设定回到最原初的起点,重新开始讲故事,悄然引入新的设定。

2011年,DC官方重启了旗下所有主要漫画系列,将此前的期数全部归零,发行了52本从第一期开始算起的漫画,称为“NEW52”。

在NEW52里,所有漫画对超人的设定都保持着一致,身世部分没有变化:超人生父乔艾尔出身于氪星最显赫的科学世家,因为发现了“幻影地带”而位列氪星最高统治机构“科学委员会”,他证实了氪星的地核极不稳定随时可能毁灭,希望委员会能够制造太空飞船拯救氪星人类,单被视为散播恐慌,于是乔艾尔只来得及制造一个小型飞船,把自己的儿子卡艾尔送到了地球上,成为了后来的克拉克肯特,也就是超人,但其后的部分改动较大——

- 超人的养父母、堪萨斯州老实巴交的农民肯特夫妇一直教育他隐藏起他的超能力,不要被人发现是外星人,然后在他高中时,夫妇俩双双因车祸去世,这是与以往的超人最根本的不同;

- 生身父母和养父母均过世,加上身处异星,对自己能力的困惑,让年轻的超人性格变得孤独、沉闷、暴躁甚至有点阴郁,与此前版本中中西部农场青年阳光、傻气、老实的郭靖式超人非常不同,在他决定抛头露面去行侠仗义以后,曾被莱克斯卢瑟抓住做非常残酷的人体试验,让他更加不轻易信任他人、更封闭自己的内心;

- 到了大都会以后,超人并非一直是星球日报的记者,一开始是因为门槛太高进不去,后来是因为不满于传统媒体被利益集团把控,于是辞职成为了自媒体作者(看,是很与时俱进吧);

- 如今的超人并没有跟路易斯莱恩恋爱结婚,在几乎所有的超人电影里他俩都是一对儿,90年代的电视剧集《路易斯和克拉克》第一季在国内以《超人》之名热播,结尾是超人向路易斯求婚,因此也算是国人最熟知的美漫CP了,然而在NEW52里,他们只是朋友而已,路易斯另有男友,路易斯的老爹莱恩将军对超人也一直抱有极深的敌意。在最新的几期漫画里,路易斯为了超人不受到反派胁迫,而背着超人向全世界公开了他的秘密身份,导致两人关系彻底破裂。在NEW52里,超人的女友是神奇女侠,最好的朋友则是那个摄影记者吉姆奥尔森;

- NEW52里超人的制服换了好几套,刚出道的时候他穿着一件有S标志的蓝色T恤衫和牛仔裤,后来是一件氪星的战斗服(跟《钢铁之躯》不一样,是非常鲜艳的蓝色,而且有立领,共同点是没有外置内裤),可以在几秒钟之内从粒子状态组成一件装甲覆盖全身,这件战斗服后来毁掉了,超人不知道从哪儿搞了件新的。最新几期里,超人因为失去了超能力,所以穿回了蓝色T恤衫和牛仔裤;

-NEW52里超人有了新能力:超级耀斑(SUPER FLARE),说白了就是以往他只会从眼睛里发出热射线,但如今他可以把全身所有细胞储存的太阳能量全部爆发出来,把方圆四分之一英里内的所有东西烧成灰烬,副作用是会让他在此后的24小时内变成普通人。

Q:这个新的蝙蝠侠与以往的蝙蝠侠有什么不一样?

A:上面说了,DC的NEW52把所有旗下的主要英雄漫画都重启了一遍,蝙蝠侠当然也不例外。讲到蝙蝠侠,诺兰的三部曲是无论如何逃不开的,但要注意的是诺兰三部曲吸收的是整个蝙蝠侠漫画世界的核心精神和经典桥段,其故事脉络其实跟任何蝙蝠侠漫画都不一样,跟NEW52就更是完完全全两回事了。

但问题就出在诺兰三部曲实在是离得太近,而且太成功,刷新重来对DC来说完全是没有必要的冒险,而且《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》接下来的续集是正义联盟的故事,而正义联盟里那个智慧、财富、性格、经验都在全人类巅峰的蝙蝠侠,显然不能是跟这个超人一样刚出道的愣头青,所以BVS里的蝙蝠侠完全放弃了NEW52的设定。

那么这个蝙蝠侠出自哪里呢?是蝙蝠侠漫画史上最经典的1986年出版的《黑暗骑士归来THE DARK KNIGHT RETURNS》。

这里讲两句题外话,美漫有个类别叫图像小说(GRAPHIC NOVEL),在常规漫画之外独立成篇,内容完整而且相对较长,情节有更强的故事性、绘画有更浓的艺术风格、主题有更高的思想性,一言以蔽之:bigger than 逼格,特别适合拍成电影,比如《300》、《守望者》、《V字仇杀队》。蝙蝠侠世界里出了好几本图像小说成为传世经典,比如黑暗骑士归来、漫长的万圣节、第一年、无主之地、缄默等等。

诺兰三部曲第一部的骨架来自《第一年YEAR ONE》,第二部双面人的部分来自《漫长的万圣节THE LONG HOLLOWEEN》,第三部糅合了《黑暗骑士归来》和《无主之地NO MAN’S LAND》,但《黑暗骑士归来》诺兰只取了一点点影子,这就给BVS留下了巨大空间。

《黑暗骑士归来》的作者是弗兰克米勒,《300》和《罪恶城市》的作者,讲的是已经退休的布鲁斯韦恩,因为在一个炎夏里新兴的变种帮横行高谭市,警察局长吉姆高登退休,同时双面人再次堕落,而重操蝙蝠侠旧业,谁知蝙蝠侠的复出让已经失去意志的小丑也重燃犯罪的兴致,另一方面美国政府惊恐于超级英雄又出现在民间,而勒令超人去规劝蝙蝠侠。最终变种帮被蝙蝠侠打垮收编、双面人重新回到监牢、小丑自杀身亡,而超人与蝙蝠侠在高谭街头展开了一场决斗。蝙蝠侠竭尽生平所能把超人揍得鼻青脸肿,然后假装心脏病发死去。

与《守望者》一样,《黑暗骑士归来》也将时代背景设定在美苏冷战的焦点古巴导弹危机前后,特殊的历史环境和阴暗的美国浮世绘,让它们拥有了远远超越超级英雄漫画的内涵和价值。《守望者》中罗夏与曼哈顿博士的争执,正如蝙蝠侠与超人的决斗,充满了隐喻。

那么总结一下,这个脱胎自《黑暗骑士归来》的BVS蝙蝠侠,设定是什么?

- 他比此前我们看到过的蝙蝠侠都要更老一些,不过《黑暗骑士归来》里的设定是五十岁,应该还不至于这么老;

- 他的蝙蝠装甲造型几乎完全取材自《黑暗骑士归来》,比起诺兰的超级士兵战斗服、波顿的古典板甲服和舒马赫的男色奶头服,这一身将显得格外饱经沧桑,且有一种中老年人的略微松弛的肌肉感;

- 他与超人决斗时的机械装甲,是为了在力量上与超人匹敌而精心设计的,除了力量碉堡以外还有给超人准备的各种小惊喜,缺点是动力续航方面相当不济,1986年的原作中就有,所以重要的事情说三遍:不是为了跟风钢铁侠!不是为了跟风钢铁侠!!不是为了跟风钢铁侠!!!

- 从预告片和片花来看,这版的阿尔弗雷德既不是来自于NEW52也不是来自《黑暗骑士归来》,而是来自2012年的平行宇宙系列《一号地球》,一号地球的阿尔弗雷德曾在英国皇家海军陆战队服役,然后在韩国首尔的一家安保公司工作,与布鲁斯韦恩的老爹托马斯韦恩是旧相识,在托马斯韦恩竞选高谭市市长的时候被请来保护他们全家的安全,结果托马斯韦恩夫妇双双丧命后,这个跟蝙蝠侠差不多能打、瘸着一条腿的阿尔弗雷德就留下来成为了蝙蝠侠的管家,这个设定与原本七部电影的阿尔弗雷德反差最大,会有新鲜感;

- 从预告片可得知,BVS的蝙蝠侠已经有过至少两个搭档,也就是罗宾,第一任罗宾迪克格雷森后来自己单干成为夜翼(NIGHTWING),第二任罗宾杰森托德被小丑杀死,也就是预告片中出现的被涂上“HAHA, THE JOKE IS ON YOU”的那套装甲的主人,目前尚不清楚电影里夜翼以及后来继任的罗宾们会不会出现。第二任罗宾之死是蝙蝠侠生命中一个非常重大的悲剧,对其性格的影响可以说仅次于他父母的死,在NEW52中也依然保留了这一设定;

Q:蝙蝠侠和超人为什么会有矛盾?他们的关系到底怎么样?

A:简单地说,他们俩是DC世界第一CP,而且曾经拥有一个专属称号叫做“世界最佳搭档”(WORLD’S FINEST,这称号现在不光是他俩的了),克拉克肯特的超人和布鲁斯韦恩的蝙蝠侠,始终都是彼此最信任的人。

但同时,他们俩的对抗也是DC永恒的主题之一。

第一个原因,也是最浅显的原因,就是超人的力量太过强大,而影响他的方法又如此之多比如红氪石和魔法,所以蝙蝠侠必须对他保持绝对的警惕,要保证一旦超人出现问题马上会被阻止,否则人类就将毁于一旦;

而第二个深层次原因,就是超人并不能设身处地地感受到普通人类的痛苦、软弱、恐惧和屈辱,他很多时候扮演的是上帝的角色,因此蝙蝠侠并不信任他能够做出对人类来说最好的选择,而不是神明式的想当然。

在NEW52的《蝙蝠侠与超人》连载的第一集有这样的序幕:克拉克肯特作为记者去高谭市找富豪布鲁斯韦恩,路遇一个小孩被其他小孩欺负,克拉克当然救了小孩,布鲁斯讥讽克拉克说你能保证他每次被欺负的时候你都在场吗?如果下次你不在,他只会被欺负得更狠。克拉克问那你的解决方案是什么?布鲁斯说我会让那孩子学会怎么打回去。

——说到这里可以明白,蝙蝠侠不信任的是自以为能够帮人们做出决定的权力,无论这个权力的面貌是正义还是邪恶、是独裁还是民主、是法律还是议会、是超人还是总统。

蝙蝠侠作为唯一一个完全没有任何超能力却成为正义联盟核心、并被认为唯一没有弱点的英雄,他代表着普通人类所能够达到的体能、智力、理性、坚忍的最高峰,因此他做的事情几乎从来都是绝对正确的,蝙蝠侠只相信自己,代表着人类应该遵从自己内心的智慧和理性,不盲从不崇拜不轻信不动摇。

然而站在超人的立场,他对蝙蝠侠那套凌驾于所有法律和秩序之上的个人信条也不尽以为然,原因跟蝙蝠侠不信任他也一样,他也并不觉得蝙蝠侠能够永远正确,甚至觉得蝙蝠侠有时跟人类史上的独裁者们没有太大的区别。

基于双方面不同的立场,于是就出现了以下的一些情况——

- 高谭市陷入彻底的无政府状态后,超人试图用自己的能力帮助人们重建生活,然而很快发现人性的阴暗和猜忌,不是靠超能力可以解决的,很快沮丧退出(《无主之地》);

- 有身孕的妻子路易斯莱恩被害身亡后,超人开始建立全球独裁,由他来强迫全世界达成和平,并招募超能力队伍来铲除那些持不同意见的人,建立一个高压下的乌托邦世界,最终被蝙蝠侠的地下抵抗组织和来自平行宇宙的超人推翻(《不义联盟》);

- 美国政府对蝙蝠侠罔顾法律的擅自行动感到担忧,害怕会在全国引发无政府主义狂潮,要求超人去阻止蝙蝠侠,蝙蝠侠愤怒地指出权力只在乎自己的地位,而并不曾真正在乎普通人的疾苦,并与超人正面决斗,并一度打败了超人,规劝他不再听令政府(《黑暗骑士归来》);

- 人类不满于传统超级英雄只将罪犯们绳之以法却最终不能一劳永逸,选择了一群更激进的抓到坏人直接杀死的新英雄,超人黯然退休,然而多年后,全人类成为了新超级英雄们高压统治下的傀儡,蝙蝠侠则一直在地下抵抗。在新英雄引发的一次核爆后,超人重出江湖将新超级英雄们关进监牢,但蝙蝠侠并未参与,告诉他一帮超级英雄取代另一帮超级英雄并不是人类需要的。新老英雄在监牢里发生大战,恐惧的人类要求联合国发射核弹将新老英雄一起杀死。超人带着幸存的少数超级英雄找联合国要说法,蝙蝠侠告诉他,人类的命运只能由人类来决定,任何超级英雄都不能代劳,同时人类也不值得被信任,总会伤害彼此,所以超级英雄只能游走在两者之间的边缘,根本没有一劳永逸的办法。(《天国降临》)

因此,要总结一下的话,其实超人和蝙蝠侠的矛盾,就是“我们究竟是否需要英雄?”“需要什么样的英雄?”这两个问题吧。

但正因为超人和蝙蝠侠都对这些问题有着深刻的认识(虽然未必有答案),所以他们才信任对方,不仅信任对方能够帮助自己,更重要的是能在自己失控的时候阻止自己。二号地球的超人甚至主动把氪石交给蝙蝠侠,这就是世界最佳搭档间的默契。

Q:漫画世界里普通人们对蝙蝠侠和超人的看法各是怎么样的?

A:对蝙蝠侠的评价一直都比较两极化,《黑暗骑士归来》里用相当大的篇幅,描述了媒体里对蝙蝠侠完全不同的两种看法,一边认为蝙蝠侠的行为本身就是犯罪但他自认为比其他罪犯要高等,所以才招惹了这么多小丑这样的超级罪犯;另一边认为蝙蝠侠并不是犯罪的源头,犯罪本身就一直存在,蝙蝠侠给了普通人反抗的勇气。

而对于超人其实以前一直都蛮正面的,毕竟美国精神的象征嘛。不过在NEW52里,新的超人可就不那么招人待见了,由于超人的能力实在太强,所以给他设计的反派动不动就是那种能毁灭全球的不明生物,因此人们谴责说还不都是因为你在地球上所以他们才跟过来的?你就不能离开地球去别的地方打吗??

后来有一些明确说我就是冲着地球来不是冲着超人来的反派出现,超人的舆论处境才好了一点。结果他又被毁灭日(DOOMSDAY)附体,成了一个超级怪物,人们又开始嚷嚷说你看你这么强万一变坏了谁能阻止你啊??

毁灭日的问题解决后,他又突然失去了超能力,而且秘密身份克拉克肯特被全球曝光了,于是引发了罪犯们疯狂的报复和追捕,变成了一条落水狗,也算有史以来最心酸的超人了。

Q:BVS电影里的反派是谁?

A:目前看有两个反派,一个是莱克斯卢瑟,但不是以前超人电影里那个光头,而是他的儿子小莱克斯卢瑟,什么设定目前不大清楚,按他老爹的设定应该不是顶级富豪就是顶级科学家。

另一个是毁灭日(DOOMSDAY),这个怪物来自氪星,其诞生早于与超人同一个物种的氪星人类,并曾接受过氪星史前文明的基因改造,变得以杀戮和毁灭为唯一目标,不仅无法被彻底杀死,而且会在不断的战斗中不断地进化。曾经和佐德将军(《钢铁之躯》里的反派)一起被关在幻影地带,BVS里是怎么被放出来的,与佐德将军有什么关系,其起源将怎么解释,都尚不清楚。

毁灭日曾经杀死过超人,是DC世界中著名的大事件,同时超人也是唯一能打败毁灭日的人,但就算超人也无法彻底摧毁它。

Q:神奇女侠是谁?跟超人和蝙蝠侠什么关系?

A:神奇女侠WONDERWOMAN本名戴安娜普林斯(DIANA PRINCE),和另外两位加起来并称DC三巨头,其实地位和影响力要比隔壁公司那位红头发女士高很多很多,可惜电影出来得太晚。

BVS以后,神奇女侠会有单独的电影,所以还不知道会怎么讲述她的故事,基本起源是:她是宙斯与亚马逊女王的女儿,居住在一个叫天堂岛的地方,跟随着一个误入天堂岛的美国飞行员来到美国,后来成为亚马逊族与人类之间的和平大使。

神奇女侠的整个故事设定都基于希腊神话,在NEW52的最新剧情里,神奇女侠成为了新的战神。她长生不老、会飞、刀枪不入、几乎对精神攻击免疫、有超视力、精通几乎人类所有语言、能跟动物交流。至于格斗技能更是全DC第一名,毕竟她就是战神嘛……她有很多装备,都是诸神打造的,最出名的是真言套索,绑上谁谁就无法撒谎。

由于从小受到的教育、以及本来就是神的原因,神奇女侠比超人更加不能体会普通人的软弱和恐惧,性格非常好斗,以至于在《天国降临》和《不义联盟》里几乎就被写成了一个杀人狂,但其实本传里还是很善良很包容、并且一直在成长的。

至于她和另外两位的关系嘛……(请看我八卦的脸)…… 在以往不同的故事线中她和两人都有过情史,不过在NEW52里,她和超人两情相悦正打得火热,而且这段恋情全世界都知道了。

Q:DC的超级英雄电影会跟漫威一样成功吗?

A:坦白说,我并不认为DC的电影会跟漫威“一样”成功,因为漫威走的是合家欢路线,而DC整体都是成人向的,无论是分级还是后期口碑乃至周边售卖,肯定都会有所损失。

但是,DC的人物号召力其实要比漫威大很多,漫威能称得上一线的其实只有蜘蛛侠和XMAN,美队、钢铁侠和雷神什么的其实已经flop了好多年,纯粹是被电影救起来的,而偏偏蜘蛛侠和XMAN的版权到现在都还没扯清楚。

《绿灯侠》悲剧到主角都叛逃到对面漫威家去了,《钢铁之躯》票房口碑都不算成功,2017年的《神奇女侠》尚属未知,蝙蝠侠短期内不可能再重启,闪电侠已经在电视上不温不火地播了两季,但DC连《自杀分队》这样的支线拉出来都能high翻一片,还是有很多宝藏可以好好挖的。其实超级英雄真的有联动效应,现在大家都不记得钢铁侠二三、雷神一、美队一、绿巨人一二其实是很烂很烂的了吧,至于神奇四侠(福克斯),呵呵……所以DC只要有一两手打得漂亮,翻身还是大有希望的。 虽然绿灯侠和水行侠这种完全不接地气的设定拍成电影很难不扑街(从评论看大家对水行侠没有异议,但对绿灯侠还是抱有希望的,但我觉得绿灯要拍出来全靠特效很难让人有代入感,哪怕隔壁银河守卫队和隔隔壁星战和星际都比绿灯更接地气一点,所以不是很看好。还有同学提名火星猎人才是最不接地气的,是啊,我都懒得写懒得提…… 23333333),但也还有中二高中生拯救世界的沙赞,和黑人少年运动员变身高科技电子人的钢骨这样的年龄段和政治都很正确的好题材嘛。

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加长版简评

加长版已阅,主要是极大地改善了上映版的剪辑问题,包括影像和声音两方面,叙事上流畅了,情感过渡也比较自然。另外就是增加了许多观众可以脑补出来的东西(之所以删掉可能就是因为剪刀手觉得删掉观众也能看懂,但实际上给观众造成了过大的观影负担,导致观影体验不好)。

总的来讲剧情没什么变化。技术硬伤解决之后,剧情重新成为影片最大的短板。也不能说剧本写的不好,但因为内容太多了,导致整个结构不太像个电影。再者故事的主要议题不像黑暗骑士那样具有新鲜度,表达的核心思想也不像守望者那样具有穿透力。因此实在很难将其称之为神作。

不过加长版BVS的确是部相当好的电影,如果喜欢上映版但感觉还有遗憾,可以再看一次加长版。但如果上映版就觉得不是自己的菜,那加长版也别勉强尝试了_(:зゝ∠)_毕竟故事还是那个故事啊。

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顺便补充几个说明。

本回答尽量以普通中国观众能具备的视角来解释BVS这部电影。

DC漫画我是看过的,但我不认为将对电影的诠释和解读建立在漫画的基础上对路人观众有什么帮助_(:з」∠)_

另外国内观众应该普遍对宗教隐喻了解不多也不感兴趣,所以这篇回答也不会过多涉及宗教含义,对这方面有兴趣的朋友可以看这篇:

如何评价电影 《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》? - 知乎用户的回答

个人认为写的非常到位。

回答里涉及的分析,是我二刷的时候在电影院里就想到的,并不是看完电影后又脑补很多想出来的。分析过程写出来比较长,但其实想的时候只是一瞬而已。

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二刷归来。

可以理解很多人给差评,这个电影我再喜欢也没法昧着良心说它很爽很燃很好看。

可以理解很多人说看不懂,叙事混乱,虽然我觉得电影的文戏比打戏好看。

可以理解很多人说电影肤浅,装逼失败,因为我第一遍的时候也有同感。

然而第二遍后,我对电影的最终评价是:叙事清晰,人物动机明确且富有层次,剪辑非常糟糕,剧本有缺陷,前半段比后半段精彩。它可能不是一部好电影,但是一部有价值的电影

顺便,看完电影后我更喜欢扎导了,但我也支持DC换导演。

本回答将解答下列困扰不少观众的问题:

  1. 为什么很多人看完电影后觉得故事没讲清楚?
  2. 蝙蝠侠为什么选择和超人和解?
  3. 莱克斯的动机是什么?
  4. 没看过漫画或者其他DC电影,到底会对观影产生多大影响?

就目前的一些观点来看,很多人认为叙事上的不清晰主要是因为三条剧情线交叉叙事,剪得太乱太碎造成的。不过就我个人观点,一刷时察觉到的电影叙事的混乱、角色动机交代不清等问题,主要还是配角视角导致的。

配角视角在扎导的专扁衰仔里就出现过。它和普通的多视角不一样,多视角的电影,比如守望者,每一条剧情线的主角就是视角主角,剧情展现主角的内心,依靠主角推动剧情发展。但配角视角下,剧情展现的是配角的内心,故事缺依然由主角推动。在BVS里,三条剧情线的主角分别是大超、老爷和莱秃。小的配角视角就不提了,只谈占比较大的,大超线的配角视角有露易丝,老爷线的配角视角有阿福和公主,莱秃线的配角视角是参议员和华莱士。另外合线的时候三个主角互相构成对方的视角角色。

配角视角会出现哪些问题呢?首先配角不一定知道主角在做什么,他们对局势的懵逼状态会影响到观众。其次是配角的内心不是推动剧情发展的主要力量,影片中出现大量配角视角会导致主角内心营造的剧情推力变得模糊,因此无法呈现水到渠成的剧情流畅感。甚至于,配角对环境、对主角的认知不一定正确,这就会产生一大堆的误解了(幸好本片这个问题不严重)。本身三线互相切换已经对观众的观影能力提出了严峻的考验,三线切换的过程中还要切换视角,对观众极其不友好。不习惯切换视角、甚至不知道什么是配角视角的观众,要理解本片是有一定难度的。

那么为什么,配角视角存在这么多的问题,导演还是坚持要采用?我必须得说,在这部电影里采用配角视角是个非常创新、非常大胆、非常有趣的做法(所以我没法理解影评人为什么说电影“不有趣”)。配角视角,而不仅仅是剧情,构成了对电影核心矛盾的揭示。

电影的核心矛盾是什么呢?用莱秃的话来讲,就是人vs神。电影虚构了这样一个背景,一个和我们所在的世界高度相似的现代社会里,存在着一群拥有毁天灭地之能的大能力者(并不仅仅是超人类)。这群大能力者过去隐藏在普通人之中,因此并未引起普通人的重视。直到其中一个人为了拯救世界被迫现身,打破了这种平静。

为了展现这个核心矛盾,电影毫无疑问需要刻画两个方面的力量。一个是普通人,他们面对环境的改变会有什么样的反应,做出什么样的行为。另一个是大能力者,他们面对同类的出现、普通人的反应,又会产生怎样的想法和做法。这两种力量不是静态存在的,而是互动的,因为对方的改变而发生新的变化。

电影的剧情主角,包括大超、老爷和莱秃,他们代表的是大能力者。如果电影全程以他们的视角来叙事,固然剧情和人物动机是一目了然的,但普通人的剧情势必会遭到削弱,甚至沦落为伪纪实手法里一闪而逝的镜头。那么二者之间的互动就难以做到充满力量且富有层次感。一半主角视角一半配角视角的做法,虽然牺牲了主要角色的代入感和情感连贯性,但却可以让观众更全面更细致地感受人神矛盾在这个世界的展现。更何况,配角视角的加入只是让观众理解影片的过程有些曲折,却并没有妨碍动机的交代,反而还能丰富电影的内容,毕竟信息量如此庞大的剧本塞在两个半小时的电影里本来就是巨大的挑战。

而电影之所以要分成三条主线,刻画三个主角,是因为大超、老爷和莱秃分别代表三种类型的大能力者,他们对自我的定位,外界对他们的定位,分别有着不同的情况。

超人:英雄的成长与蜕变

大超是第一种类型——能够认识到自己是个大能力者,同时外界也视他为大能力者。因此在剧情中,大超实际上承受了绝大多数的舆论攻击,位于这场人神之争最激烈的风口浪尖。大超的人物形象比较简单,他是个来自堪萨斯的农民,他的善恶观是非常质朴的,大部分时候他把心思都放在自己在乎的人身上,但如果遇到了他可以出手相助的事,他也会毫不犹豫地挺身而出。大超身上的矛盾就在于,他拥有着神一样的力量,却只拥有人一样的道德。他是一个怎样的英雄呢?正如电影中他的父亲所说,解决了自家的洪水,却淹死了邻家的马,面对这样的矛盾他能做的也只是找心爱的女人寻求慰藉。

大超线的开场,是露易丝被恐怖分子劫持,大超前来营救。然而我们可怜的吉米死的时候,大超却没有出现。而且从他面对恐怖分子时略有些调皮的表情来看,他并没有把这件事看的很严肃。这段剧情一方面是铺垫通往大超的最短直线距离是露易丝,另一方面也刻画出了大超的基本特征,是好人,但对自己的力量思索的不够深刻,对露易丝以外的人不够用心。

这件事引发了一个后果,就是参议员那里接到了对大超的控诉,代表的是舆论批评大超的行为——在拯救一部分人的时候,给另一部分人带去了恐慌甚至伤害。需要特别注意的是,那个黑人女性并没有说大超杀了无辜的人,她说的是大超来了,然后当地的军人开始屠杀村民。这是大超导致的吗?其实没有强有力的证据。但人们很自然地就把这两件事连起来了,说明这种对超人力量的恐慌并不是仅仅存在于受害者身上,它是一个普遍的社会共识,只是借着这件事爆发出来了而已。

这个后果反馈到露易丝视角那里,露易丝认识的克拉克不是个罔顾他人性命的人,她想知道真相是怎么回事。所以她质问克拉克,为什么会有无辜的人受到伤害,克拉克的答案也很任性,我怎么知道反正我没杀人。露易丝又说,可是舆论都这么说。克拉克的回答更加任性,我不在乎他们怎么想,你不这么想就行。接着露易丝点出了这一段的矛盾,她不想超人只做她一个人的英雄,甚至因为做她的英雄而站到世界的对立面上。是露易丝,还是世界,换句话说,是小我,还是大我,超人选择的是前者,而露易丝希望他能做的更多。

其实这里超人是有点赌气的,他已经感受到舆论的压力,并且他不知道该怎么处理。他已经开始怀疑自己的行为是不是对的了,但他也知道自己必须去救露易丝,他管不了那么多。这是对超人形象的进一步深化,并且是对沙漠剧情的一个解释。

之后很长的一段剧情其实都是相同矛盾的反复加深。大超越是去做他认为对的事情,越是引起这个世界对他的敌意。这种敌意构成了一种压力,迫使他去思考,自己的做法是不是对的,超人是否应该存在。他成为超人的根本动机是人们希望他这样做,首先最重要的是他在乎的人,比如他的父亲,比如露易丝,其次是这个世界需要他。现在世界已经表明了态度不需要超人,而当他在乎的人所构成的精神力量无法抵御这个世界对他的敌视时,超人离开了。

超人的离开意味着这个时候的超人已经有了足够的动机去支持他做出最终的那个选择。虽然表面上他的离开顺应了大多数人的愿望,但实际上他放弃的是这个世界。接下来雪山这段则是超人对这个选择的质疑,会不会这个选择,也是不对的呢?当露易丝遭遇危险的时候,他深化了自己的选择,不管世界是否需要超人,只要露易丝需要,超人一定会出现。

来到莱秃这里,莱秃又给了超人一个选择,是杀死一个无辜的人来救自己的亲人,还是维护一个无辜的人但让自己的亲人死去。这里老爷对大超来讲就是个不认识的陌生人,甚至还有些恶感,因此老爷代表的就是世界上每一个和大超不相干的人。如果他现在能杀死老爷,他以后就能去杀死其他人。这就是莱秃想要证明的,大超是一个威胁,他可以随时为了自己的私欲去杀死世界上的任何一个人,因此我们必须团结起来对付他。而当这个选择摆在超人面前的时候,他也认清了自己的选择——没错他就是莱秃说的这种人。

用人物弧光的方式来看,这个剧情是大超人物弧光的谷底,是大超对自我认知的深化。在外界压力的不断升级下,他最终在大我和小我之间选择了小我,因此他说,没有人是完美的。他的梦想是成为人们想要他成为的那个完美的人,但他不是,他只是个怀揣着超人梦的堪萨斯的农民。

而超蝙大战则是人物弧光的反弹。超人与蝙蝠侠大战的动机是得不到支持的。尽管超人已经选择了身边的人,但他身边的人不会为他杀死老爷提供精神支持,杀死老爷并不是他的核心动力支持他去做的事。这段虽然是打戏,但在精神内涵上却是文戏的延伸。得不到动力支持的大超当然打不过老爷,但却让大超再一次深化了对自我的认知,即使他只想选择身边的人,他也要为了这些人去拯救这个世界,而不是肆意伤害它。

而在二度深化认知后,超人大战毁灭日,这是动机完全充分的一场大战。包括中间被露易丝打了岔也只能说节奏不够爽快。最后大超选择与毁灭日同归于尽,绝不是因为他热爱着那些发现他跟毁灭日一起上了天就拿核弹轰他的人类。不,他不爱这个大世界,但他爱着自己的小世界。毁灭日的存在也会威胁露易丝,毁灭日破坏了这个世界也会让露易丝难过,所以为了露易丝,为了爱他的、以及他爱的那么寥寥几个人,他选择了牺牲自己,拯救世界。

结尾的两场葬礼,一场假的一场真的。假的葬礼上,那些曾经敌视过超人的人举着蜡烛痛哭流涕,说超人是个英雄,超人的精神将永远流传。这一切如同葬礼一样虚假。真的葬礼上,家人们互相扶持,将他们所爱的人送入坟墓,想要埋葬却撒不下手中的土。他们的感情,如同葬礼一样真实。

大超的剧情线经历了小我和大我产生矛盾——选择小我并因此而选择大我——小我和大我的矛盾得到和解三个阶段。剧情完整清晰,人物形象动态发展富有层次,而且没有用到什么漫画梗,和mos的关联也在开头前情回顾了下,我想应该是没有多少黑点的,纯路人也能完全看懂。

蝙蝠侠:人性的回归

如果说大超线的剧情是很标准的超级英雄故事,那么老爷线的剧情其实更接近侦探故事。它没有很明显的人物弧光转变,而是一个接一个的谜团、线索,最终真相大白。而在这个侦探故事里,老爷要查明的真相只有一个——怎样才能拯救世界。

【导剪版补充:导剪版对蝙蝠侠的刻画在情感上更流畅更自然,更容易让观众直观地体会到老爷的内心变化。老爷线应该算是半截人物弧光,从谷底到反弹的这一小段。故事开始时(而非电影开始时)的老爷正处在他人生的最低谷,失去了一切,不仅是家人,也是蝙蝠侠的理念。正如影片开头所昭示的,他以为成为蝙蝠侠能够改变什么,但他什么都没有改变,什么都没有拯救。深层次的挫败和对自身无能的恐惧主宰了他的内心。所以这个时间段的布鲁斯韦恩已经不是蝙蝠侠了,而是他自己也不知道是什么的东西。人物弧光的反弹,就是他重新变成蝙蝠侠的过程,蝙蝠侠的价值观得以重新确立。】

电影的开头交代了蝙蝠侠的起源,年幼时目睹父母被歹徒杀害,父亲为保护母亲而牺牲的行为给他留下了难以磨灭的印象,构成了他的人格基石。蝙蝠侠的形象,简单说来就是执行法律所不能执行的正义,以此守护自己身边的人。

接着,从克拉克对蝙蝠侠的认知、从管家和老爷的对话,老爷的形象一点一滴地得到了完善。曾经蝙蝠侠只是简单地打击罪恶,但这个过程并没有带来什么好的结果。哥谭二十载,多少好人不复存在,又剩下多少人仍在坚守?世界真的因为自己的行为而变得更加光明,更有希望吗?这让老爷对自己打击罪犯的行为产生了质疑——我这一辈子,真的为世界做了什么吗?罪犯如同杂草一般,野火烧不尽,春风吹又生,那么除草的行为,又显得多么徒劳?

而在表现老爷内心的空洞和虚无感的同时,老爷和大超的矛盾也在深化。在克拉克眼中,老爷是个大能力者,法官、陪审团、行刑人三位一体,凌驾于世俗的法律与道德之上。和其他人一样,当克拉克以普通人的角度去思考蝙蝠侠,他会认为这只蝙蝠应该被阻止,其逻辑和别人敌视超人如出一辙。而老爷也在用普通人的眼光审视超人,认为超人这样的大能力者对普通人而言是个威胁。这样的矛盾是第二种大能力者所要面对的——他们以为自己是个普通人,但在他人眼中他们是大能力者。

随着二人矛盾达到白热化,以及老爷内心的虚无感也达到顶峰,二者汇集构成了老爷要对付超人的动机——超人对这个世界是个威胁,为了维护这个世界必须除去,而为了对付超人甚至可以付出性命,则是因为罪犯常有而超人不常有。不管付出了什么代价,只要能解决超人,都是真正为这个世界做了些什么。因此超蝙大战里,蝙蝠侠怀着坚定的信念、怀着必死的决心、怀着证明自己的一生具有价值的深沉意愿,打一个得不到精神支持的大超,当然是赢了。

然而赢了之后呢?这样真的拯救了世界吗?超人一句“玛莎”,让他重新思考了之前收集到的线索。

为了对付超人,蝙蝠侠要找到能够帮他击败超人的武器,也就是氪石。而在追查氪石的同时,他也查到了很多别的东西,包括莱秃在背后密谋对付超人,这个世界上还有很多像超人这样的存在,只解决一个超人或许能敲山震虎但未必能解决根本问题。当然最重要的,还是那一场噩梦。

很多观众把这个噩梦单纯当成一个彩蛋,虽然确实要对背景有一定了解才能知道穿越而来的是闪电侠,但姑且当做观众都不知道背景,要猜出这个人来自未来应该并不困难。总之就是蝙蝠侠得到了一个来自未来的警告,超人和某些外星来的恶魔一起统治了世界,他和一些人在奋起反抗,反抗的关键是找到莱秃遗留下来的武器(莱秃可能已经死了),最终他们失败了。大超杀掉了所有人,对老爷说你夺走了我的一个女人(我只有她,你却从我身边夺走了她)。然后就是来自未来的某人说,我来早了,找到露易丝,露易丝是关键,超人会变坏,你是对的,要找到我们。

相信大部分观众看完这个噩梦都是懵逼的,不过没事,因为这个时候的老爷也和大家一样懵逼。他大概只知道一点,自己确实应该去消灭超人,否则这就是世界的未来。然而一句“玛莎”让DC第一侦探整合起了所有的线索,发现了另一个真相。至于观众没有发现是正常的,因为观众只是普通人,观众不是蝙蝠侠。

“玛莎”、“你这是帮助他在杀掉玛莎”,隐含着双重意思。首先是,蝙蝠侠你这么做是不对的。因为老爷的根本动机就是要像父亲守护母亲那样守护这个世界,那么杀掉玛莎当然就是背离了根本动机。这一句话先把蝙蝠侠打蒙了,他醒悟到——我这样做不对,但具体哪里不对呢?

其实很简单,未来那人不是说了,关键是露易丝吗?怎么变成玛莎了?大超也说了蝙蝠侠夺走了他生命中的一个重要的女人,不是露易丝吗?怎么变成玛莎了?然而再联系一下未来那人说的,他来早了,就真相大白了。

未来导致超人统治世界的直接导火索,应该和露易丝有关。所以未来那人要穿越到那个节骨眼上去,去改变过去,从而改变未来。但这人来早了,那个关键事情还没发生。而未来的大超对蝙蝠侠说,你夺走了我生命中唯一的那个女人,假设这个女人是指露易丝,那么就是未来蝙蝠侠做了什么事让露易丝没了,所以大超黑化了。但如果大超唯一的女人就是露易丝,玛莎是怎么回事呢?

我们可以大致猜测一下,未来蝙蝠侠并没有死于和大超的战斗中,但玛莎死了。因此很可能是大超和蝙蝠侠的战斗始终没有分出胜负,而一小时倒计时结束后,莱秃释放了毁灭日。超人不在现场,因此毁灭日第一个杀害的人是莱秃(所以闪电侠穿越回来之后,说的不是莱秃是对的,而是老爷是对的),然后才冲破大棚出来破坏城市。看到这一切的大超当然会丢下老爷去阻止毁灭日,由于某些原因(很可能是其他隐居的英雄出手相助了),大超打败了毁灭日,成为了英雄。但老爷始终对大超存有怀疑,坚持对抗大超。在这个特定的阶段,只有老爷一个人站在大超的对立面上,其他正联成员都支持大超。直到露易丝的死改变了一切……因此未来的闪电侠,并不知道真正的关键其实是玛莎,而是单纯认为只要救了露易丝就行。

因此那个未来实际上有两个导火索,玛莎先死,露易丝再死,大超才变成了那样。露易丝死是发生在未来,蝙蝠侠无能为力,但玛莎的死却是发生在当下,蝙蝠侠可以改变。

其实换个角度再想想,大超的意思也可能是,你害死了那个对我来讲无法代替的女人。母亲也是无法代替的,这点蝙蝠侠可以理解。所以大超黑化的源头,其实就是现在,蝙蝠侠执意干掉超人,结果导致玛莎死了,从此大超恨上了老爷。两人冲突不断升级,或许在这个过程中露易丝也没了,所以大超走上了独裁之路。

因此为了避免世界变成那样,此刻正确的做法应该是——拯救玛莎。

对蝙蝠侠来讲,他已经看到了未来,他知道拯救玛莎不同于他过去的行为,不是徒劳的看不到结果的,所以他会积极行动,会给超人一个承诺,无论如何不会让玛莎死在今夜。而露易丝的补充说明也让他产生了共鸣,意识到超人是有弱点的,有人性的,有人性就可以寻求合作而不是一味对抗。这样人物的情感动机和逻辑动机都说明清楚了。蝙蝠侠执意大战超人却又突然收手,是完全站得住脚的行为。

【导剪版补充:导剪版其实只是改了一些细节,但整个情感铺垫更流畅了。所以在这里可以很清晰地感觉到,老爷停手是因为,在这一瞬间,他感觉到他就是当年在巷子里枪杀了玛莎的匪徒。BVS里的蝙蝠侠是个非常黑暗的版本,他会杀人,或者至少是漠视人命,他看到超人的威胁时第一个念头就是干掉超人,直接无视了超人的一切解释。正如前面分析的,这是个非常绝望、被虚无感侵蚀的非常彻底的蝙蝠,他已经因为自己的虚无和绝望而丧失了人性。但是在这一刻,“玛莎”唤起了他的记忆,唤起了他成为蝙蝠侠最根本的动机。他对母亲的情感、对哥谭的责任,战胜了他的绝望感与虚无感,因此他选择了停手。

我个人认为这个塑造是十分优秀的。它基本确立了未来蝙蝠侠大概、应该、不太可能再杀人了,哪怕对方是个反派,当然如果编剧吃书了那我也没有办法。老爷意识到了,不管他以多么正义的理由去杀人,他都是当年的那个匪徒。而且他应该能够对反派产生更强的同理心——因为他也经历过这样的时刻,曾经放弃过他所有的信条,只是徒劳地想要抓住点什么,所以他能体会到一个人变成了坏人,也是人性使然。而人性有好的一面,也有坏的一面,杀人并不能把好人变成坏人,却会让更多人变得更坏,包括杀人者自己。以这样一个事件作为蝙蝠侠这个角色的行为基石,在我看来至少没什么不妥。】

卢瑟:坠落的伊卡洛斯

相比前两个人的剧情,莱秃线是最难以理解的,而莱秃代表的是第三种大能力者——自己不认为自己有大能力,这个世界也没有真正意识到他的能力。他的故事既不是个英雄故事,也不是个侦探故事,而是个悲剧故事。

莱秃比所有人都更快也更清楚地认识到了普通人和大能力者之间的矛盾。但他悲剧的根源,就在于他认为自己也是个普通人,每天活在大能力者的威胁之下,而他的力量实际上远远超过真正的普通人。因此当他在这种恐惧、焦虑的情绪下做出激进行为时,他能造成的破坏比普通人要大。并且和老爷以及大超一样,莱秃也承担了来自普通人的敌视和不理解。

莱秃线里,配角视角占的比例更大,这是因为莱秃毕竟是个反派,他的动机不需要那么早地就被观众认清,到了结尾在反转会更加有力。在影片的一开始,莱秃展现出来的形象是过于活力的(也有人说是狂躁症),他实际上不是疯癫,而是急躁——为什么这些傻缺都看不明白大能力者的威胁?为什么只有自己意识到了人类必须赶紧行动起来否则就会面临灭顶之灾?

两处集中表现莱秃内心的戏,一个是在莱秃的晚宴上,莱秃以大都会图书馆的慈善家身份出现,发表了一通前言不搭后语的演说。但实际上仔细听这段演说,会发现其实这就是莱秃在发牢骚。一开始他讲慈善家这个词源于普罗米修斯的故事,普罗米修斯破坏了宙斯毁灭人类的计划,却遭到了惩罚,实际上就是在暗示他自己的命运。他试图拯救人类,最终却落得和普罗米修斯一样的下场。最后他说,知识和权力是矛盾的,有知识的人得不到权力,也是在说他自己。知道人类面临的威胁,却处处受到掣肘,没有人听到他的呼喊,他也无法将人类组织起来抵御这种威胁。正是这种有心无力的感觉,如同阿福所说,让一个好人变得残忍无情(何况他还不见得是个好人)。

另外一处则是在莱秃将佐德的尸体放进池子里的时候。这个时候莱秃已经了解了氪星的知识,知道了佐德将军的经历,也就是观众在钢铁之躯里看到的剧情。他的表情,像为佐德将军感到悲伤,但更多的是对自己的同情,他说“你飞得离太阳太近了”,应该是伊卡洛斯的隐喻,朝着希望与美好飞去,结果却是死于理想。佐德想要拯救氪星,却被议会放逐,来到地球试图重建氪星文明,最终死于同胞之手。莱秃在这个时候就已经看到了自己的结局必然如同佐德一般,因此他的神情才是极度哀伤的。然而即使知道自己最终要落得什么下场,他依然选择义无反顾地走下去,作为一个他理想中的慈善家。

而真正将莱秃升华到一个悲剧英雄的高度的,是一个很小的细节。莱秃释放毁灭日的时候,毁灭日第一个攻击的人就是莱秃(但大超帮莱秃挡下了攻击,所以莱秃没死)。既然莱秃已经掌握了氪星的知识,为什么他不想办法逃离飞船,而是始终站在原地等待毁灭日的攻击?这很可能是要洗脱自己的嫌疑,将毁灭日带来的灾难嫁祸给大超,但不管是什么原因,毫无疑问他已经做好了付出生命的准备。怀有这种信念的莱秃,被称之为殉道者也不为过。

让人不解的是,莱秃这种悲剧英雄式的内心和举动,却建立在一个单薄的根基上,即他对超人的仇视。然而重新审视莱秃的台词,他真的仇视大超吗?

需要注意到的是,莱秃在解释自己的目标和动机时,往往采用隐喻的方式。在电影里,莱秃从来没有直接说过,超人是我们唯一的敌人或者最大的敌人,尽管他说过需要防范氪星人(但并未强调是超人)。这种指代不明的说话方式,虽然会让人容易产生误解,却也让语言的含义变得更宽广。换句话说,莱秃所针对的敌人,从来不是大超,或者不仅仅是大超。

莱秃的语言中,有三个值得注意的词,一个是“devil”,比如像是对参议员说的“恶魔并非来自我们的脚下”,一个是“sky”,他接着说“而是来自天上”,之前也说过“两盏灯代表空中袭击”,还有一个是“god”,在放出毁灭日的时候他说“如果人不能杀死神,那么恶魔可以代劳”,对大超也说过“如果上帝是万能的,它就不是善的,如果它是善的,它就不是万能的”(大意,非原句)。很明显在放出毁灭日的那句话里,恶魔指的是毁灭日,人指的是蝙蝠侠,神指的是超人。在后面对大超说的那句话里,神也是指大超。那么何以见得,在第一句里,恶魔会用来指代超人呢?

那么问题来了,莱秃口中的恶魔,到底是什么?

在莱秃第一次提到恶魔的时候,他谈到了屋子里的一幅画,并且说这幅画原来是属于他父亲的。这个时候画还是倒着的,看上去好像是失乐园里米迦勒击败路西法大军的一幕。到了结尾的时候画被正了过来,并且电影给出了一个很长的镜头,可以让观众看清楚上面的细节——在这幅画首次出场的时候,观众认为是恶魔的东西,之前在蝙蝠侠的噩梦里出现过,就是那些和带着超人臂章的人一起攻击蝙蝠侠的带翅膀的非人生物。

因此我们可以准确判断,莱秃所说的恶魔,其实就是指这些非人生物,那么这些非人生物到底来自哪里呢?当然不来自地球,因为莱秃说它们“并非来自我们的脚下”,脚下就是土地,也就是earth,意指地球。它们来自“天上”,和地球相对的区域是哪里呢?毫无疑问,是指外太空。因此莱秃的话准确翻译过来就是,美国最古老的谎言是,我们需要提防的敌人并不在地球上(也就是莱秃文件夹里的那些大能力者),而是来自外太空。而且,看,其实它们的肖像就在那副画上。

于是我们可以得出结论,莱秃从一开始要对付的就不是大超,而是他口中的恶魔。

到这里观众肯定会好奇了,为什么这个莱克斯·即将变成秃子·什么都知道·卢瑟会知道蝙蝠侠的未来梦境里才有的敌人?总不会也有个未来的闪电侠给他托梦吧?实际上从电影给出的信息来看,这些恶魔可能以前就入侵过地球,而且莱秃也不是唯一一个知道它们的存在的人。

首先,莱秃家那副恶魔肖像,并不是莱秃的时代才有的,而是他父亲留下来的。那就说明莱秃的父亲很可能已经知道了这些非人生物的存在。其次,在莱秃的文件夹里,有一个钢骨的视频(就是那个身体残缺接了一大堆电线的),这个视频里最后出现了个黑盒子,从科技水平来看远远超出人类文明,而从文化特征看又不同于氪星文明,因此很可能属于另一个外星文明。最后,公主在打毁灭日的时候提了一句,这不是她第一次同不属于地球的生物作战。那么以前她打的是谁呢?很可能就是这些恶魔。

这些在莱秃的台词里也有其他提示。比如莱秃说过,那些神话传说并不完全是古人的臆想,某些大能力者一直存在于人类的历史发展当中。联系到莱秃喜欢用恶魔去指代这些非人生物,是否某些神话传说中的恶魔确实就是指这些非人生物呢?而莱秃是不是可以通过研究神话传说来了解这些非人生物的存在?又比如说,莱秃那句“美国最古老的谎言”,谎言就谎言,为何强调是古老的,又为何强调是最古老的?这很可能是一个时间点提示,意思是说这些恶魔上次入侵的时间比美国建国还早(所以才能成为最古老的)。而且这里的America不一定是指美国,也有可能指美洲(因为美国人更喜欢用 The US来称呼他们的国家),所以上次恶魔入侵可能是美洲文明信史记载可以追溯到的最早的一件事(没研究过不知道具体是指什么)。

因此我们可以大致得出结论,这些恶魔一直存在,不少人都知道它们,只是大家有默契地隐瞒了起来(也有可能是政府命令禁止谈论,所以莱秃才总用这种含糊不清的方式讲话)。那么问题又来了,既然这些东西一直存在,地球也没啥大灾难,为什么莱秃还要如此急迫地想要对付它们?而且,为什么是现在?

一定有什么契机,让莱秃意识到了危机的存在,并促使他做出了激进的行为。

在电影的最后,蝙蝠侠去探监的时候,莱秃给了老爷一个警告——“上帝已死,丧钟奏鸣,它们已经听见。”在这里,“god”一词又一次出现,但这次它还是指大超吗?

考虑到之前的恶魔可以同时指代某个未知外星文明的生物(好啦我们都知道是天启星)以及毁灭日。其实神也可以指两个不同的个体。如果说神和恶魔的共同特点是拥有超越人类的能力,那么神和恶魔的区别在哪里呢?根据圣经的观点,上帝按照自己的样子造人。也就是说,神的特点是外表和人相似。相对的,恶魔的特点就是外表和人不相似。因此毁灭日和那个非人生物在莱秃的语言里用恶魔指代,而大超和???因为看上去和人类相似,所以用神指代。

有超越人类的力量,长的和人类很像但又不是人,而且也不是大超,最近还死了。那么这个???是谁呢?这样其实就很容易想到了,是佐德。

因此莱秃的警告其实是在说,当年佐德死了,给外星文明发出了一个信号(暂时不知道这个信号是什么),它们已经接收到了信号,很快就要来入侵我们了。

这样也就解释了为什么莱秃在这个时候突然开始心急火燎地要对付外星人了。或许根据莱秃从神话传说或者氪星知识里了解到的内容来看,留给人类的时间确实不多了,所以莱秃才会表现得如此急躁,才会采用这么激进的手段。也有可能是他并不知道确切的剩余时间,因此才会更加恐慌——恶魔随时可能降临在我们头上,必须以最快速度做好准备才能避免灭顶之灾。

然而这又带来了一个疑点。既然莱秃的目标是保护人类,那么他又为什么要杀死超人?毕竟超人一直在帮助人类,不是吗?而且既然要保护人类,那么放出毁灭日造成那么大的破坏,是不是和他的目标存在矛盾?

要回答这个问题,我们必须回到莱秃的核心动机,他的深层情感驱动力,必须审视他的人格是如何被塑造出来的。而在这个电影里,关键就在于莱秃和他父亲的关系。

电影中莱秃反复提到了他的父亲。比如在介绍莱克斯企业的时候,莱秃说这是以他父亲的名字命名的,换句话说,莱秃的父亲也叫莱克斯·卢瑟。一个父亲给儿子起了个和自己一样的名字,父亲死后儿子继承了和父亲同名也和自己同名的企业,非常有意思的细节。在介绍防御氪星人计划时,莱秃讲了一个关于父亲的故事,说他的父亲以前生活在东德,被迫摇着花向暴君致敬(个人推测这个暴君是指斯大林),现在他所做的一切都是为了以后的人类不会被迫拥戴暴君。约见参议员也是在他父亲的房间里,并且莱秃还特别说明,屋子里的每一样东西都维持着父亲生前的原样,提到想要将那幅天使和恶魔的画转个方向的时候还问参议员是否觉得父亲会介意。后来在面对的大超的时候说他小时候曾经渴望过上帝的帮助,但最后并没有结果,因此认识到上帝要么并非全善,要么并非全能。

从这些细节可以看出,莱秃和他的父亲的关系非常的紧张,也许小的时候还受过父亲的虐待——即使不是肉体上的,也是精神上的。对于莱秃来讲,他的父亲也是个暴君,一个商业帝国的统治者,想要的不是个儿子,而是一个按照自己意志塑造出来的用于延续帝国统治的傀儡。时至今日,莱秃仍然能够感觉到父亲的意志笼罩着生活的每一处角落,从公司的名字到房间的布置,尽管斯人已逝去多年。很难说此时的莱秃是否已经摆脱了父亲统治的恐怖,但可以肯定的是,当莱秃听到莱克斯这个名字,看到莱克斯企业的影响遍布大都会,感受着其他人对他的定位,乃至审视他自己的身份……即使父亲的遗产无法继续束缚他,童年的噩梦依旧在意识深处蔓延。

基于这样一种心理,莱秃始终执着于对抗的暴君不是什么外星人,而是他的父亲。然而由于他的父亲已经死去,这种对抗是得不到结果的,就转化成了对一切威权或者极权以及可能实现威权或者极权的存在的防范和抗争。而莱秃在父亲的高压统治下的成长也构成了他心中的另一股力量,即自我或者说人本的伸张。

回到莱秃为什么要杀死大超这个问题上。超人是一种近乎神的存在,从电影里的几幕来看,像是洪水中人们在房屋上画出s的标志向超人求救,以及墨西哥亡灵节上人们争先恐后地想要碰触超人,无论超人怎么看待自己,以及超人的行为得到了怎样的争议,无可否认的是,以他为核心,已经存在有一个以信仰为纽带的群体。这些人对超人的信仰为超人提供了权力,而且这种权力足以让超人成为一个极权统治者。正如莱秃所说,美国最古老的谎言,是权力不会滋生腐败(power can be innocent),即使现在超人拥有这样的权力却不会滥用权力,不等于以后他也不会。

反观老爷的梦境,尽管小闪未必给莱秃托梦,但这种未来是不难想象的——人们狂热地崇拜超人,佩戴他的标志,成为他的爪牙,超人可以为所欲为,没有任何力量能够限制他的权力。和老爷不同的是,莱秃不是为了“哪怕只有1%的可能”。试想一下,如果莱秃不做任何行动,未来会发生什么事呢?老爷和大超很可能不会打起来,老爷和女神不会认识,正联也不会组建……直到天启星入侵,人类遭遇灭顶之灾,超级英雄们各自为政,唯一能够拯救世界的只有大超。然而,世界得到拯救后,人类对超人的信仰又会膨胀到什么程度?超人获得无上的权力,以莱秃对未来和人性的洞察来看,将会是一个100%的结果。而人类将自己的未来交给一个并非全善全能的所谓的神的手中,又会是什么结果呢?联系莱秃所说的美国最古老的谎言,那就是人类将永远生活在暴君的统治之下。

因此莱秃要杀大超的理由其实他一开始就说了,为了人类的未来不是被迫向暴君献花。而他之所以要在这个时候如此迫切地想要摧毁大超——不论是超人的存在还是人们对超人的信仰——都是为了维护人类自我发展自我进步的可能

但是,杀死超人就等于开拓了人类自我发展的可能了吗?不,摧毁神只是第一步,第二步是伸张人。承载了莱秃梦想的第二步的,是蝙蝠侠杀死超人,而且必须是蝙蝠侠。因为蝙蝠侠在莱秃看来,就是人的代表,他和超人的对决,被莱秃称为“史上最伟大的角斗士之争”,是“神与人的斗争”。而当他发现蝙蝠侠并没有如他所愿的杀死超人时,他称这种失败为“人杀不了神”。

但是也正因为老爷没有杀死大超,所以电影并没有完整展现莱秃的第二步梦想具体包括哪些内容。不过综合莱秃的整个计划来看,沙漠里的栽赃陷害、国会爆炸案,不仅是为了推动蝙蝠侠去击败超人,更是为了让每一个普通人都在舆论的宣传下去憎恨超人。说白了,他要把超人塑造成一个反派,那么这么一来,击败反派的人就成了英雄。执意让蝙蝠侠去击败超人,就是要把老爷从哥谭的蝙蝠变成大都会的英雄,甚至全世界的英雄。慈善晚会上,莱秃对老爷说“终于把你从哥谭请到了大都会”,也暗示了让蝙蝠侠成为哥谭以外的英雄一直都是莱秃计划的一部分。

接着,他又向老爷提出“我们在某些方面可以合作”,而且提出老爷可以经常来参观下他的实验室。莱秃的实验室里有什么呢?当然,有氪石是一方面,这意味着和老爷公开合作来对付超人可能是莱秃的一个计划。但这个计划没有实现,所以剧情进入了plan B,激怒老爷去杀死超人。

另一方面,参议员来实验室的时候,莱秃说制造威慑性武器不仅是为了对付超人,还有超人的同类。参议员误以为是指超人类,莱秃虽然顺着她的话说是啊是超人类,但他二次见参议员的时候其实就纠正了这个误解,因为他说恶魔不来自地球而是来自于太空。意思就是说他准备对付的存在不是隐居于地球上的超人类,而是未来要入侵地球的外星人。因此莱秃可能从来没打算过对付超人类。但他一直在收集超人类的资料,追查他们的行踪,掌控他们的坐标。为了什么呢?很可能就是为了他和老爷的第二个合作方向,将超人类组织起来,领导他们,来对抗未来入侵地球的外星人。

莱秃的伸张人,不仅是让蝙蝠侠代表人类去战胜超人这个神的象征,也是将人类中的出类拔萃者组织起来,在人类的代表(依然是蝙蝠侠)的带领下,去做证明人类的价值、证明人类的伟大的事——在下次外星人入侵时,不再依赖非人类的保护(指mos的剧情),而是用人类自己的力量来战胜敌人。

是的,莱秃梦想的第二步的完整版,说白了,就是由他和蝙蝠侠组建正联。网上对于莱秃把正联成员收集起来,还起个中二的代号,再做个中二的徽记吐槽了很多,好像莱秃是正联实际意义上的组织者是个很可笑的事情。但是,这或许确实就是莱秃本来准备要做的事。至于中二代号和中二标记,不得不承认,这是很有效的打造超级英雄形象的方式,而且莱秃搞不好还是从超人和蝙蝠侠的形象建立史中学到的这一招。

最后莱秃锒铛入狱的时候,他对蝙蝠侠说,“瞧瞧我们,一切就是这么崩坏的”。很可能是指他理想中由他和蝙蝠侠建立的正联,并没有如他预计的一般建立起来。而他接下来说没有人会相信他,因为他已经疯掉了,应该是暗示他脱罪的办法——证明自己精神失常,所以可以免除制造毁灭日的罪行。老爷也听明白了莱秃是要逃脱处罚,所以将计就计说要把他送去阿卡姆。但莱秃这句话也说明了一点,那就是莱秃的公众形象因为这件事已经被毁掉了,他再也没法成为一个英雄。但如果他不来组建正联,还有谁能呢?而如果没有人能组建正联,谁来在外星人入侵中拯救人类呢?此时的莱秃,在不依赖老爷的情况下,也是无计可施的。这就是为什么最后这一段他表现得更加癫狂。

这样子,莱秃的全盘计划,基本上就清晰了。还剩下最后一个问题,为什么莱秃要围绕着蝙蝠侠组织一个这么复杂的造星计划?想想看他一个天才,一个以普罗米修斯自居的人,从内心深处相信自己是人类的救世主,为什么他不自己来当这个英雄?这一点在影片中其实缺乏深层动机的支撑,但它反映出了莱秃对自己的认知——无论他怎么渴望成为一个超级英雄,无论他在心底有多么认可自己是一个超级英雄,在他最根深蒂固的念头里,他都不是一个超级英雄。这就回到了莱秃最根本的矛盾上,他不知道自己是个大能力者,也没有人视他为大能力者,但是,他的确是一个大能力者。

为什么这是一部有价值的电影?


以上这三条线,任何一条单独拿出来拍个故事,我认为它都会比现在的BVS更好看。但由于种种原因,比如华纳太心急要追上漫威的进度,它们被搅在一起拍了。三个不同内核、不同视角的故事被硬生生合成一个故事,还要它有一个统一的中心思想和流畅的叙事,编剧和导演(我不知道谁的功劳更大)想出了一个非常聪明的做法,那就是把电影变成了一个群像电影,每个人主角代表着主题的一种情况,通过多重角色来展现出一个主题的不同维度。并且为了节约篇幅,每条线主角又可以成为其他角色剧情线里的配角,比如从凡人的视角去刻画超人这样的神,编剧采用了蝙蝠侠的视角作为凡人的代表。而当刻画蝙蝠侠这样的神的时候,超人又以克拉克的身份站在凡人的位置上去审视神。通过这种办法,让三条线能够互相穿插起来,成为彼此的一部分。说实话,我不能诋毁说这种努力是失败的,它基本上是这一大堆约束条件下能做到的最好的选择了。

是的,BVS不是一个非常好的电影,随便一个路人甲都能想出一个更好的点子去拍一个更好的电影——比如,我们拍个老爷的solo怎么样?也正是因为路人甲都能想出更好的主意,才显得BVS拍成这样是一件非常蠢的事情。

但是,恐怕没有人能说服华纳高层不要往电影里塞那么多正联的彩蛋,没有人能够说服华纳在经历了2014、2015两年惨淡光景后、在漫威蒸蒸日上的压力下同意用缓慢的步调去展开DC宇宙。我们还能够想象DC漫画、CW电视台(有一大堆DC电视剧)、华纳兄弟互动娱乐(出了不义联盟、阿卡姆系列等游戏)等等利益集团都对这部电影提出了自己的要求,其中还穿插了土航的广告……BVS承载了太多的利益诉求,它终究不能以纯粹的“拍一部好电影”“讲一个好故事”为目的来拍摄这部作品。

然而,尽管有着种种约束,它依然完成了这部电影对整个DC宇宙构建的最重要的意义,那就是讲清楚了这个宇宙的核心矛盾,它所有的故事将以什么为基础展开

而且,它还以一种崭新的方式实现了这个目标。

漫威成功了以后,其实各家基本上都在构建宇宙。福斯要搞X人宇宙,索尼提出了小虫宇宙但最终不了了之现在跟漫威宇宙合并了,环球要搞怪物宇宙,派拉蒙要搞变形金刚宇宙……问题是,宇宙到底是个什么东西?怎样才能构建出来?

本质上来看,宇宙其实是系列续集的一个新的变种。通过统一的世界观、互相关联的人物和剧情以及相对独立、对前作不那么依赖的单集故事,来形成一个具有强大市场号召力的品牌,并且比常规的“复制前作套路”“解决前作遗留伏笔”的续集更有持续性。其中最有难度的地方就在于,怎么构建一个独特的、延展性强的世界观。

而BVS做到了这一点。它用这种多视角群像电影的形式,构建出了DC宇宙的核心矛盾,即人和神的矛盾,说的通俗了一点,就是如果现实世界里出现了超级英雄,它会变成什么样。以后它所有的故事都可以在这个基调下运行,而且喜欢这个母题的人自然会喜欢DC的电影。

因此不管BVS招来了多少非议,票房是不是真的不如预期,在DC宇宙的长远发展上,它都迈出了至关重要的一步。不管这一步好不好,它至少可以走下去了。

为什么这是一个不好的电影?

讲真的,(我想说这句话已经很久了)它的观影体验是一场彻头彻尾的灾难。

我认为,什么叫做好电影,就是它在合适的时机,以合适的方式打动了观众。我作为一个观众,在观影过程中完全没有被打动,甚至几乎没有几秒钟让我兴奋的感觉。我没有办法评价为这是个好电影。而且我相信,这种糟糕的观影体验,不管事后多少人跟我分析这个彩蛋是什么意思、那个剧情有什么深层含义,都无法让我回到过去,在观看电影的那一瞬间产生观影的快感。

所以特别声明,正在看这篇影评的各位,不要因为影评而尝试去改变自己对一个电影的感受,毫无意义。

电影院版的剪辑完全毁掉了这个电影,每一次剪辑都是让人不爽而不是让人爽的,我不需要专业分析我也能感受得到。导演剪辑版里这个问题不是很严重,可能专业人士依然可以指出剪辑的不足,但对于普通影迷来讲,所有看不懂、情感不连贯的问题都得到了解决,可以用一种比较舒服的方式来融入电影的剧情当中了。

前提是,你对电影并没有怀着错误的期待。比如“扎克·施耐德是一个视觉系硬汉派动作片导演,他的电影肯定会有大量好看的动作戏”,是,电影里有那么几分钟好看的动作戏,但它全长180分钟呢!又比如“超级英雄电影应该是爆米花片”,说实话,我怀疑整个剧组从上到下都不知道他们要拍爆米花片,所以不要挣扎了,用爆米花的价值观去评价永远得不到好结果(并非批评爆米花片,只是说BVS不是这个类型)。

并且,既然谈到了错误的期待,这篇影评最开始提出的四个问题,终于,最后一个也可以给出答案了。看过漫画会对观影产生影响吗?答案是,是的!如果你看过漫画,你对BVS的评价很大可能会比路人糟糕100倍以上

如果你看过DC的动画片而且不幸还是粉丝,请将上面的数值修正为1000倍。

嘿,粉丝们,难道你们的朋友圈没有被“夭寿啦老爷杀人啦”“这个大超根本不是我心目中的大超”“这哪里是卢瑟这是小丑吧?”之类的言论刷屏吗?

如果是动画粉丝,可能还会出现“以老爷的智商怎么可能被卢瑟算计”之类的。

尽管主创们(主要是导演)在各个场合强调这是拍给粉丝、拍给漫画迷看的电影,但其实拍给哪部分粉丝看,是个很值得推敲的问题。我相信扎导确实是个漫画粉,而且他确实对DC漫画非常熟悉,但还是那句话,这个电影完全没有可能由导演全权决定拍什么、怎么拍。

举个例子来讲,为什么卢瑟要被设计成神经质的样子,为什么最后他会选择用I'm insane来脱罪(他完全可以越狱或者收买陪审团强行洗白,手眼通天如BVS里的卢瑟还有啥做不到的),这个在漫画粉看来可能很难理解。卢瑟在漫画里疯过吗?有吗?很少吧?很多人不喜欢电影里的卢瑟就是因为漫画里的卢瑟是个淡定优雅从容的高智商总裁。电影里那是谁?小丑吗?

但是,如果你看过CW的超人前传,就会知道那里的卢瑟是有精神病史的,而且超人前传里的卢瑟和他的父亲关系也非常紧张——说白了,卢瑟是被他爹弄疯的。如果看过超人前传再看BVS,可能会觉得,哇,超人前传应该改名叫BVS前传才对,它的剧情对BVS里的卢瑟的形象做了一个很好的补充说明。

另外还有两组相关数据,英文同人里,据不完全统计,DC所有cp组合里,以clark/lex这组人气最高,为何呢……还是因为超人前传。在BVS上映前,购票网站统计,在线购票的观众里超过一半的人是为了lex这个角色去的。

可能我们在中国感觉不到,但在美国,小破台的普及率和超人前传的影响力,恐怕足以让高层做出舍弃漫画粉丝讨好电视剧粉丝的决定。

还有像是为啥正联其他角色都没有正面出场,但闪电侠出场了?噫……要知道闪电侠可是CW现在的台柱呢。BVS的闪电侠出来,大家对比他和剧版闪电侠的林林总总,又炒了好多的新闻。

所以我个人觉得呢,漫画粉大可不必质疑主创怎么地,导演怎么地,搞不好这片子压根就不是拍给漫画粉看的,当成平行世界去看待就好了╮(╯_╰)╭

起码作为一个平行世界,大超最后还是变成了大超,老爷最后还是变成了老爷,卢瑟最后也还是变成了光头。至于他们在电影里90%的时间不是他们自己……反正我是可以接受的。

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写完啦,等我有时间再加图

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