之前韩寒公司出品的《扬名立万》也收获了差不多十亿票房,所以起决定作用的还是电影品质。
《扬名立万》是一部很味道很正宗的推理电影,当然韩寒是没这个原创能力的,一定是对推理发烧的策划和编剧完成的。
韩寒本人的作品我看着是比较奇怪的,讲故事喜欢夹叙夹议,往正面讲是什么都有一点,往反面说就是故事讲得也一般,道理讲得也不通透,而电影是一种高级的、精致的艺术,韩寒作品还远远达不到拍成电影的高度。
你们对韩寒还能有多大的期望 ?
韩寒拍的所有电影就是写一个街溜子或者几个街溜子在一起瞎混的故事 。高中学历以上的人的生活工作他完全都不懂,也想象不出来 。
给一个街溜子加上会开赛车的属性就变成了英雄了吗 ?
没变,因为他就不懂英雄是什么 。他只懂得怎么写街溜子 。
三重门那会是有个同学的身份绑着那几个人 ,没有什么违和感。到了拍电影的阶段,就没有同学这个身份把人绑在一起了,就成了街溜子聚会,连安排身份也都是安排的邻居,亲戚,同村这样的设定,没有在某个地方遇到某个人成为朋友这种经历 。出趟门去旅游遇到的所有人不是骗子就是盗窃犯。要么就是开个录像厅,然后遇到拆迁队这样的坏人 。韩寒不知道开一个店,会认识很多朋友,就纯粹以为开店在那里就会被人欺负。他觉得,一个开店的老板,在拆迁方面前会像街溜子一样,被拆迁方抓过去打一顿 。跟公务人员的交流也不会局限在一个派出所老民警身上。开店的人更多的是跟工商税务,卫生,城管,居委会的人打交道。街溜子才是只跟派出所民警打交道。
飞驰人生——张弛,炒饭档老板
乘风破浪——徐正太,录像厅老板
后会无期——没正经工作,打桌球的厅,有印象吧。小旅馆打电话叫技师。。
80后的街溜子在90年到05年左右的路线动图直接能画出来了。在炒饭档吃个最便宜的炒饭,量大管饱还便宜,去打个桌球,赌钱弄点钱,有钱了就在小旅馆叫个技师,没钱就在录像厅熬个通宵。家底稍微好一些的,家里惯着的,给弄辆摩托车 。街溜子眼里这些老板里都有汽车 。韩寒就觉得这些老板喜欢车,喜欢赛车 。
更准确的说,韩寒没有正常工作和创业做生意的经历,所以在他的作品里的世界就是一个街溜子看到的世界,坐井观天的那种 。
互相之间插科打诨,聊天谈理想,找小妞谈恋爱,借钱,打架,嫖妓,飙车,游戏厅,打桌球,录像厅,吃大排档,希望被有钱人看重。韩寒电影中的主角就是在干这些事情,他一直认为这些事情很酷,二十年都没改过。(从三重门开始,到现在这部叫四海的电影,前面五十个字已经把韩寒所有作品的主角做的事情都囊括了。)但是放在正常人眼里这些都是街溜子做的事情。韩寒可能自己都没有意识到,自己的生活阅历仅限于街上的一群街溜子。顺便说下,韩寒今年三十九了。。
邓超有部作品《中国合伙人》,高学历成功人士的人物原型是什么样子 。邓超肯定是研究了,并且为角色本身设计了非常好的身份反转和心理反转 。邓超作为男二号,牵引这黄晓明这个男一号以最大的身份冲突和矛盾 。四年以后,邓超和彭于晏赵丽颖演了《乘风破浪》。。。
韩寒就写不出来这种人物,对有钱人的描写都是,拆迁房地产,富二代 。他不是没接触过这种有钱人,纯粹是因为没上过班,也没有上过大学这种针对性的学科,继而无法理解别人是怎么通过创业开办企业赚钱的 。
某音有专门的街溜子视频系列,有空可以直接搜来看,基本就是韩寒的创作源泉了。
更调皮一点的说法就是,他是一个花了二十多年从文学作品到电影作品诠释街溜子视角看到的世界应该是什么样子的,这么的一个人。
为了凸出现实和理想的区别
就太刻意反转
比如:
刚买了BMW摩托车,结果放个鞭炮把车给烧了
刚摩托反转比赛要拿第一,结果被自己人给撞没了
刚认个小舅子,结果一起喝酒跳海游泳被大船给撞没了
女主刚把车给偷出来,结果被人给撞死了,肇事者还逃逸。
大家都以为要happy ending了,结果,硬写死女主!
以前韩寒的电影,多是一些灰色幽默,很多场景现、对话现在看来都是经典,但《四海》确实有些刻意。比起之前的,确实一般!
另外,还是提醒大家,特别是广大的摩托车爱好者,在道路上行驶过程中要注意安全,摩托车文化≠违法!
电影中,涉嫌的一些交通违法行为:
在道路上赛车(和陈小春那段),涉嫌危险驾驶罪。
《中华人民共和国刑法》第一百三十三条规定,危险驾驶罪是指,在道路上驾驶机动车,有下列情形之一的,处拘役,并处罚金:(一)追逐竞驶,情节恶劣的;
在隧道中,大家并排骑行过程中,存在逆向行驶的情况。
在广州,禁摩区驾驶摩托车,存在违反禁令标识的情况。
最后,女主被撞那段,驾驶员涉嫌发生事故后逃逸的情节,且一人死亡涉嫌交通肇事罪且存在逃逸情节。(如果是掉海里了,很可能大概率属于逃逸致人死亡)
道路千万条,安全第一条!
我是Master,祝你平安!
韩寒作为编剧的问题是一贯的了。从第一部作品《后会无期》,很多观众就对这个故事充满了不解,过多的文学视角,过多的小说里的韩式自创段子被搬上了舞台,严重影响了故事的逻辑性。
一个好的小说家,并不一定是一个好的编剧。况且,韩寒小说的本身,除了第一步《三重门》的故事性尚可,其他几部,故事性都很弱——并不是说他写的不好,他的文笔和写作方式,很有争议,任何一个大学里中文系的教授,都不会让自己的学生去模仿韩寒的;但是商业写手,软文写手,往往热衷于模仿韩寒写作的搞笑,尖酸,批判和轻微的魔幻性。
这有很多原因,其中之一是,韩寒自己本人并没有被很好的编剧训练过,推动故事的戏剧性的矛盾创造力不足。这话并不是我说的——是韩寒自己说的,他说他后悔的事情之一就是没有去大学接受过学术训练。所以他文学的创造性,更多的是比较好掌控的,短篇文字描述,他的长篇作品,如果仔细看,就是考短篇的,略有无厘头的对话支撑。
无论是对人物的刻画,写作手法,对社会批判的深度,都算不上一流的,无论是从商业角度,还是从专业角度。并不是说从学校科班出身的人,写作一定会有多强。文字工作其实也是对阅历,观察,思想,知识层面等综合方面的体现——但是,关键是后期得加强自我训练。韩寒很忙,他后期放弃了这方面的训练,做品牌,做广告,做融资,做车手,做宣传,做导演的同时,他还是一个父亲,一个孩子,一个丈夫。没有人是超人。人一天就这么多时间,他才是真正的时间管理大师。这种繁重的工作量下,他不可能还有时间去提高编剧和写作水平了。
其实我曾经是韩寒的粉丝——我喜欢他的原因很简单,他敢说敢写,虽然并不一定都是正确的。他曾经说《就要做一个臭公知》。他算是公开承认自己是公知,并且以公知为荣的中国第一人。虽然整个文章质量相对低下,且以他的知识专业度,不太具备做公知的条件,但是考虑到那年他才30岁左右的年龄,主要是号称媒体和群众执行监督权的,对社会具有一定的正面意义。
其实我是很看好他的,毕竟他今年才40岁。我觉得对于一个导演,一个编剧来说,还是进步期,我愿意给他10-15年的时间,我觉得曾经的“少年天才”拍出这种东西,应该还是向“市场”妥协了——或者,方舟子说的也许是真的:他以前也不是天才;又或者,每个人都有成为天才的天赋,关键是看媒体怎么写你。
年轻人?
韩寒82年出生。2000年出版三重门。在博客时代和后来的微博时代,他在互联网上最火的时候应该是2012年之前。
假设你说的年轻人是指18-28岁的,而不是30几岁40几岁的小哥哥小姐姐。
在那个时代,移动互联网和智能手机还没有普及,而大多现在的年轻人,那个时候还在高中准备高考、出国。
所以除了过早进入社会提桶进厂的年轻人,谁知道他是谁啊。
其实这么多年,我一直有一个疑问:韩寒的母亲,是一个什么样的人?他对于母亲又是如何看待的?
他的书我都看过,他的电影我也都看过,但我在他的文字和镜头里,感觉最深的是,他好像完全不了解女性的心理,又好像始终在拒绝深入了解女性的心理。
他的所有创作都可以用一句话概括:我是一个浪迹天涯的男人,女人只会拖累我拔剑的速度。
他的小说里永远只有初恋情结和兄弟情深,最好的女人是还没长大的纯良少女,长大了不是为钱卖身的女人就是为了更多钱花式卖身的女人。
他的电影里永远都是父子和解、对亲爹的爱恨纠葛,最好的女人还是没长大的纯良少女,长大了依然不是为钱卖身的女人就是为了更多钱花式卖身的女人。
你看他的东西,你会觉得他的世界观少了一块,关于正常女人的一块。
他似乎就没明白过,很多很多女孩子是没那么爱钱的,至少不是他想象得那么爱钱,她们只是按部就班地上学、工作、生活、结婚或者不结婚、生育或者不生育,不是看到谁有钱就往上扑、视普通男孩子如草芥。
很多很多女孩子也是没那么愚蠢的,漂亮女生并不都是等着大款来包养,普通女生也并不是听两句男人念的酸诗就上赶着倒贴,她们都有自己的独特性和独立性,她们都有各自的人生认知和学业、事业上的追求。
但这些女孩子,在他的作品里都消失了。
倒是很应了上野千鹤子在《厌女》里提到的,很多男人眼里的女人只分两种,“母亲”和“娼妓”,“母亲”单纯善良无私奉献适合娶回家,“娼妓”美丽但危险只适合用来取乐。
甚至在韩寒的世界里,“母亲”这种女性都缺失了,变成了“女童”和“娼妓”,“女童”不谙世事天真烂漫,需要他去捍卫和保护,“女童”之外就只剩下“娼妓”,可走肾不可走心,走心就要骗他钱。
没有一个女人是配得上他的,女人,呵,肤浅的生物罢了,怎么能明白男人走马天涯的壮阔情怀?
这也是为什么我会疑惑,他的母亲究竟是什么样的人,他对于女性的理解与认知仿佛是天然的缺失,看不到母亲对他的影响和塑造,他的创作里也几乎从来都没有一个完整的母亲形象。
哪怕是在穿越回过去的《乘风破浪》里,他创作出的“母亲”还是一个幻想中的符号,不带七情六欲的那种。
如果这种思维放在一个年轻男生身上,多少还能理解,毕竟他见识太少,他不懂。
可韩寒马上四十了,有母亲有老婆有女儿的中年男人,又是一名创作者,就显得非常诡异。
这方面他甚至不如老一辈的余华、莫言,那一代作家对女性的理解,都远比他这个新时代的人更丰富。
所以从《后会无期》到《四海》,从《三重门》到《1988》,一揽子看下来,我老有一种鬼打墙的感觉,这么多作品,实质上有啥区别?
韩寒出道20多年,这20多年里社会发生了多大的改变、女性整体发生了多大的改变,大家都看在眼里。
可他好像还是那个混不吝的小镇青年,梦想着拥有一台摩托车就拥有了全世界。
《四海》口碑断崖式下滑,也就不难理解了,拿着过去的观念试图感染现在的人,最后无非就是四个字:格格不入。
一次两次还行,算个人特色,但不能老是这样吧。
悲剧其实不是什么大问题,惨也不是,虽说惨兮兮的故事不太适合春节档,但口碑可不跟着档期走,口碑永远是跟着故事走。
刘浩存的负面影响也只是很小的一部分。
根源就是韩少有太多年没往前走了,他心心念念的那种“男人的浪漫”,已经入土了。
当然能20多年如一日地保持“初心”,不是容易的事,他有他的坚持也不是错。
但人总归是要成长的,尤其是男人对女人的理解,是要成长的,陈正道40岁的人都能拍出《爱很美味》,徐峥快五十了都监制出《爱情神话》,韩寒却还是像一个玩儿着玻璃珠子等着邻居大哥哥带他闯世界的懵懂少年。
他倒是挺纯粹,但纯粹的反面,就是拒绝长大啊。
口碑崩盘其实不是很理解,我更愿意相信,是韩寒的电影以前被捧的过高了。所以这次正常发挥,也难以回天。
昨天朋友去看了《四海》,看完连夜跟我破口大骂,认为是韩寒四部作品中之最烂。
于是今天抱着无非一死的心态去看了,可能是因为底线降的太低,看完竟然觉得还没有那么差。
这当然不是说《四海》是部佳作,在此要特意强调一下。因为现在网友的被害妄想心理太强,动不动觉得只要一件事与自己意见不合,对方一定收了钱。其逻辑好像是如果自己长得丑,一旦有人指出这事实,则该人一定是美容院的托儿。
其实真没有。
或者说,你可以认为它烂,但说是韩寒四部里的最烂,不大敢苟同,毕竟有比这部更烂的,起码烂的各有千秋。
这依然是一部十分标准的韩寒电影,弱逻辑的故事,弱现实的背景,弱智般的女主角。
韩寒向来不是一个很好的讲古佬,哪怕是在写小说的时候,他最为人诟病的也是情节。常常会出现这个角色此时很重要,下一秒突然消失的情况。只能依靠他的巧思与幽默,加上一些文艺情怀去撑起整个作品。
电影也如是,但他的《后会无期》很好。因为就没打算讲一个很完整的故事,仿佛是人生里的琐碎片段攒成的一个公路电影,那些断续与无稽,都成了过客的唏嘘感。
到了《乘风破浪》,则已经看出韩寒的另一个特质:港片迷。
作为一个看香港电影录像带长大的小镇青年,韩寒很喜欢以此就地取材,所以乘风破浪拍的结构极其类似于陈可辛的《新难兄难弟》(陈还为此给韩商业互吹了一波,处事高明已达到化境),都是讲一对父子如何以时空穿越的形式,得到了世纪大和解。同时加上一些韩寒自己觉得很好笑,但完全忽略文字喜剧与喜剧语境差异的烂梗(韩寒的电影里,几乎所有角色都能忽视人物背景,信手拈来一段韩式谐音梗or自编油腻顺口溜,四海也未能免俗)。
而他弱智化女主角的风格也初窥门径,到了《四海》则又一次发扬光大。为什么不提《飞驰人生》呢?因为如果黄景瑜如果不算女主角的话,那该作几乎没女人戏份。
《四海》的好在于韩寒苦心设计的一些笑点,有的仍可以打动人心,而且这一次不得不夸的一点,是韩寒拍父子情,比《飞驰人生》时的浮夸,要好了许多。
沈腾将一个中年潦倒,另有家庭,但在亲生儿子面前仍要装作云淡风轻的形象,演的活灵活现,虽然出场不多,却好过《飞驰》十倍。更加凸显了沈腾作为一个演员的价值,而非是在拍《郝建开赛车》、《郝建穿越了》、《郝建大战外星人》等贴牌角色(虽然喜剧效果未必不好)。
坏处自然也一眼可见,韩寒要么是不好好讲故事,要么是讲一个极为烂的故事。
我认为他以后还是专注于前者吧,毕竟不好好讲故事,就像是郭德纲2012年以前不上春晚一样,或许还能被人认为是故意的,是特立独行的一种表达。但你一旦上了,最后说成那样,以前那个伪装就破功了。你不是不想,你就是不会。
本次的故事仍集中于表达韩寒的两大思想:自我实现与自我感动。
韩寒一向是有一种迪斯尼式你好我好大家好的梦幻价值观,故事里的角色,不是靠现实意义上的成功来作为目标,总是一种“我不管别人怎么看我我一定要按这条路走下去活个明白”但其实活不明白的尴尬感,他还十分鼓励这种价值观。
这放在公路电影或者荒诞现实主义电影里,似乎是不错的,可韩寒又希望接地气,讲一个老百姓都喜欢的春晚故事,可角色丝毫让人无法起到共鸣。比如这次的《四海》:
为什么男女主角彼此有话从不说清楚?
为什么警察就在旁边,还对自己态度极为友善,人也对自己很仗义,可是刘昊然仍然把钱给高利贷拿走?
为什么刘昊然肯为刘浩存玩命,却连真正解决问题的方式都没考虑过?
如果这是个武侠小说,那似乎是合情合理的。就像《雪山飞狐》里,为了一句话就能说清的破事儿,几代人都成为世仇。
但你放到一个以现代社会为依托的背景下,总觉得男女主角都像是智障,为了自己偏执的表达而付出一切,包括生命。我爱你,我想的不是怎么跟你好好过日子,怎么帮你解决麻烦,而是我怎么让我自己觉得我爱你,而你跟观众还必须得感动。
因为一张手持身份证照片,以及被威胁几句,就能豁出命去做这些事情,我觉得韩寒哪怕设计成是刘浩存被高利贷给拍裸照了,都合理一些。最难得的是,男女主角还都是一样的傻,这已经不能叫纯真了。法盲就说法盲。
而本来吧,欠债这件事就够荒诞的了,更荒诞的是,韩寒还特意用了欧亨利的《麦琪的礼物》梗(还小心思的特意将该书放在电影里刘昊然枕头边),女主角赚钱了也是想着帮男主赎回摩托车,而男主则是赚钱帮女主还债。
可惜在一个逻辑本身很尴尬的前提下,只能无限的怀疑,为什么俩人能把生活过成这样,而不是感动他们彼此的付出。
有人或许说,你怎么这么市侩?这才证明了爱情是豁出一切的啊。
的确,杰克为露丝豁出性命,是因为泰坦尼克号沉了,如果杰克上了救生艇,露丝就得死。这个价值取向就合理了——我爱一个人,在这个人生命出现危机的时候,我愿意以死相待。
可是韩寒塑造的诡异人物逻辑,给人感觉像是因为女主角遇到了一道数学题不会解,十分恼火,男主角看到女主角痛苦的样子,然后一怒之下把黄冈密卷出题人给杀了。
结果呢?题该解不出还是解不出。
当然,这也牵扯到韩寒的另一个惯性思维,就是女角皆为智障的存在,以及并非是个独立的个体,而是一项负责推动剧情的元素。
你很难看到韩寒电影里,女人能干出什么正事儿。无论是赵丽颖还是刘浩存,在韩寒电影里,只负责美,以及无助。
这本来无可厚非,毕竟无论是大男子主义,还是大女子主义,你专注于自己的那一亩三分地,给观众带来快乐,没有正常人会看不惯。
举个最简单的例子,成龙电影里,女性的角色辨识度被压到很低,几乎不出彩,可替代性极强。可没有人会因为这个来嘲讽成龙不会拍女人。因为大家要看的是成龙跳楼,成龙搏斗,成龙玩家具。
但韩寒总是以文艺爱情片的想法,去完成自己心里那种“男人满腔热血,女人一张白纸”的臆想梦,给女角色极多的空洞戏份,以及无用人设,会让人看的心里很不舒服。扬长避短不是罪过,以为自己很长,其实很短,才是最可怕的。
不过说一千道一万吧,我认为《四海》还是可以一看的,起码在我这里及格了。仅仅是及格。不一定非得去院线,如果不是极其喜欢韩寒,或者几个主演的,等上了视频网站,再去看也不迟。
这就是一部发挥正常,甚至偶有亮点的韩式电影,不要拿《后会无期》比,韩寒前十年写书的才华全放在那部戏里了。起码跟喜剧加低配版阿郎的故事——《飞驰人生》及非城镇户口版新难兄难弟《乘风破浪》比,《四海》并没有极其大的落差,韩寒该有的好看里面都体现了。
而该有的难看,也总是那么一成不变。
全文完。
无关剧情。
我想起个事,就是美洲大陆,马是灭绝了一次的,印第安人们建立了城市和文明,只是没马可骑。
直到地理大发现以后,
马又回到了美洲大陆,
这下好了,
印第安人遇到马那真是爽到了,据说连城市都不管不顾了,整天骑马到处玩,玩到哪算哪。
现在影视剧里老有对印第安人的刻板印象,觉得他们是游牧民族,骑着马围着篝火,看起来挺原始的,其实都是马闹的,之前人家也是大城市人。
我感觉韩寒一度也是思想挺深刻的,
也是因为开上车,玩上赛车以后,三观跟着感官跑,跟印第安人见到马似的。
我觉得电影可以改名,就是《小镇街溜子奇遇记》。
在好莱坞前三部电影太成功,导演改风格翻车的事到处都是,可是韩寒还没改风格呢!怎么就翻车了。
这个电影我可以这么形容,开场他就带着观众来到山顶,看到最美的风景后。
电影就开始一路向山下冲,不但不刹车,还踩着油门往山下冲,我以为冲到山下就停了,没想到山下还有条沟,我以为到沟里停下也行,没想到沟里还有一条不见滴的深渊,那条深渊深的看不见底。
我看完电影,到现在还感觉电影在深渊里没掉到底。
先说大框架的设计,电影开始前半部分电影在童话小镇里,所有人都过着梦幻而又美好的生活,在这个设定里,所有行为都可以是合理的。
但是电影后半部分却是现代城市森林,导演就在这个森林里迷失了自己。
这部电影到沈腾离开还保持95分的高水准,到六十分钟欢歌死掉,还有80分水准,但是进入城市后,直接就是0分,如果你买了票,看到欢歌死掉,直接离场,你肯定会留一个美好印象,但如果你非要接着看下去,保证让你闹心的要死。
电影前半部分设计的童话小镇里,观众可以接受任何设定,那就是孤单小镇街溜子遇到自己亲爹,老街溜子回家。喜欢的女孩哥哥也是小镇顶级街溜子。三个街溜子各种巧合碰到一起,电影里就是各种巧合设定,但是童话小镇的大框架下,观众接受任何巧合,而电影就是用各种巧合去推动故事前进,全都是巧到不能在巧的事。
但是沈腾的离开,故事风格瞬间改变,还能接受,因为尹正扮演的欢歌还在,戏剧冲突还在,但是尹正的死,让故事主线变成用高利贷推进,同时韩寒设定了一个警察和高利贷出场。
于是进入下半场城市森林,突然发现韩寒进入城市森林以后就不会讲故事了,韩寒好像就没有过城市底层生活经验。同时城市森林的设定里,巧合竟然还在发生,男主还靠巧合推动故事前进,但是这已经离开童话小镇设定了,观众是绝对不能接受的。
反观女主却进入城市森林,巧合和他基本无缘,一路倒霉到底,可是现代城市工作机会多的要命,少的是高薪白领工作。底层工作一抓一大把,女主的碰壁与倒霉显得十分刻意和无知。
电影高潮部分继续用巧合和幸运推动,真的是巧合让人无力吐槽了,韩寒太骄傲了,骄傲到把观众当做傻子,整个电影毫无逻辑,欢颂就是行走的悲剧,哥哥骗他借裸贷,各种黑暗于一体,如果你要拍黑暗,就不要在电影里制造各种毫无逻辑的巧合,男主喜欢赛车就遇到欢歌,山路赛车赌全部身家,就遇到陈小春教授赛车,弯遇钢筋车还能急刹救命,遇进城没钱就遇到乔杉给工资,还先给钱。
这么多巧合的情况下,一个男主高空摔车加大火都不死的设定,女主莫名被男主老板开车撞死了,这是什么逻辑?
韩寒电影格局一向不高,他早年博客文作风 导致他电影里价值是扭曲的,发现没有,他的电影没有任何大陆价值观,如果说是台湾故事都没有问题,没有任何价值观体现
你看看文牧野的奇迹笨小孩,那里面对于中国时代进程有着自己的思考,可是从他第一部电影到四海,都没有任何价值观体现。
乘风破浪开始成熟,到飞驰人生其实没有价值观体现,就是讲了一个成年人梦幻般的故事。基础上成功过 然后重拾信心。
你看韩寒早期博客文章就知道,他和时代割裂了,他和过去切割,但是却不承认这些年中国的发展,可是他又是一直吃着时代红利的人,他现在就是纠结的,他的粉丝都是那个时代积攒下来的 他换路径,老粉丝会抛弃他。
他不换 年轻人不喜欢他 他就是这么纠结。
韩寒一直都是时代宠儿,他走在时代最前沿,时代对韩寒好的出奇,无论韩寒做什么,都会有人喜欢他,包括电影。可是韩寒终究是跟着时代走的人,那个时代他选择批判,凭借优秀的文笔,又网罗了一大批拥护者。可是做了电影之后,他又选择了和过去的自己切割。
但是他又不敢承认自己是时代红利的获益这,他纠结,他又享受,可是时代是滚滚向前的,任何人在这个永不停止的浪潮面前徘徊,结果可想而知,韩寒必须要重新去想一下了,面对新的时代该怎么选择方向,当大浪砸下来的时候,你就会发现 水能载舟亦能覆舟这句话的能量比喻了。
因为韩寒已经不是那个韩寒了。
韩寒,也可能是那个给人代笔的也给全庸,金庸新代笔过的松江大学生,早就脱离了他们描绘的阶层和时代……(当时韩寒代笔门后,知乎上有一个自称韩寒代笔的给出了很多很多证据,然后一天后帖子没了,那天刚好看到,关键那个人写那篇回答用的文风和韩寒的一模一样)。
我第一次看三重门时,初中,韩寒二十左右,“他”描绘的那个亭林镇,我非常熟悉,触手可及,就像天马赛车场,沈砖公路一样真实。他说的所有故事都是搭建在现实生活上的。
后来他有钱了,也被人盯上了,没办法再“写”文章了。其实作文比作曲轻松且有瘾,连乾隆那么忙八十都继续写诗过瘾,韩寒却已经不写了,这么看代笔八九不离十。同时他的生活也脱离普通人实在太久,已经想象不出来了。
很多人以为只要多调研多接触,这种现实主义题材就很容易写出来演出来,完全不是的。就像我现在完全无法真正地想象高中生的生活和我当年有多大不同一样。我总是能接触高中生,但那种违和感,时常提醒我和他们的格格不入,已经失去了去体会感受的能力了。
《四海》就很生硬……这种“生硬”可以解读为“刻奇”,不是很好。
从代表底层对体制反抗的反叛青年,变成精明商人的韩寒,让人看到他除了混混谁的生活都不知道。
不是,是因为对韩寒有情节的那代人长大了。
韩寒的存在是对这个僵化的教育体制的嘲弄。
普通人晋升的路径,就是求学,求职,安安稳稳一辈子。韩寒的存在意味着,这不是唯一的道路,只不过不是大多数人的道路。
韩寒的作品中人物,高赞所谓的「GAI溜子」,就是一帮迷惘失意的小镇青年。抽烟喝酒,烫头打架,是一群社会边缘人物。他们不是家长口中的好孩子,更不是老师眼中好学生,他们绝不是青年人的典范。但是韩寒笔下的青年,他们拒绝世俗的虚伪,对理想的执着和一腔热血,是他们唯一的救赎。韩寒小说中的人物,是否会让你想起邻居家「不学无术」的哥哥,但实际上他又帅又酷,喜欢摩托飙车,但劝你要好好读书?
这个世界从来不是活在该不该,社会需要包容和接纳。
温水能不能煮青蛙?青蛙能否自救?还是像电视剧《天道》中所说的:在井口趴了一下,然后就掉下去,患了绝症的青蛙。
事实上,当下社会对于想要「破格获取」的人分外排斥,大家都是凭实力读的学位,凭什么被一个初中文凭的韩寒嘲笑呢?而韩寒又有什么资格获取更多的人关注?这种社会心理是很容易理解的。但是韩寒火了这么多年,除了他有狗屎运之外,除了他会自我炒作之外,那些讨厌他的人是否关注过他的能力与成就?也许,文凭和能力真的不是一回事,韩寒没有破格获取,事实已经证明,他是有资格的。
我由于经常回答数学相关的话题,会遇到很多民科。
民科就是一群典型的希望「破格获取」的弱者思维的人,他们不敢、不愿和强者一样学习基础知识、阅读文献,而是闭门造车,妄图一步登天,解决哥德巴赫猜想云云。等待着「遥远的救世主」——后人的认可,一个个自比阿贝尔、伽罗瓦,以为自己是数学界的梵高。
诚然,拉马努金、华罗庚等人确实发迹于所谓民科,但是不要被这种表象迷惑。人家才不是弱者,而是强者。
当然韩寒是不能和这种科学家相提并论的。
我初中读过韩寒几乎所有的书,因为当时我们的语文老师说韩寒文章写的好。我姥姥常常问我为什么读书的时候会笑,她不能理解,我也不方便解释韩寒的幽默。仔细读韩寒的小说不难发现,他总是以微微嘲讽的笔触刻画主人公,就像是损友在聊自己一位特别奇葩的朋友。但这种嘲讽并不是真的在贬低,更多的是一种喜爱和对人物失意的同情。
韩寒的电影中,我还是最喜欢《飞驰人生》。
电影本身拍的就不好,
2022了,离他怀念的、我怀念的那个时代已经太久了,
无论是导演还是演员都已经没有能力去呈现了。
我看电影的时候对那个演唱会的场景无感,
但是回家播放《无法离地的飞行》,开始整个人绞了起来,我冷不丁被时光机砸中了。
我们这代人,已经30岁了,但还是没明白要怎么承上启下,
那代人告诉我们这些师弟师妹,他们要仗剑走天涯,私奔到海角,在教二草坪永远年轻永远热泪盈眶,但是后来却摇身一变成为炒房和鸡娃的高手,成为了中国崛起的唯一宠儿。
而我们,在时代的交叉点,面对剧烈的变迁,看着来路和去路,找不到答案,却还是不舍他们散落一地的、浪漫的鸡毛。——OK,我的理性/宏观已经快进到“人类极盛而衰”“科技和人口会互相锁死”,但这不是微观/感性层面的答案。
我说啊~啊~啊~啊,
我不想最后一无所有,空怀过往,
也不想最后对过往故作老成,满不在乎。
我既要又要。
再次强调,我对电影无感,是回家听《无法离地的飞行》,才开始绞起来,
30岁的男人听民谣摇滚,被时光机砸中,会毫无征兆的崩溃。
我是在逃飙车的犯罪嫌疑人。
准大舅子,以我的名义贷款6万块。
准女朋友是个谜语人,现实还是个老赖
血缘上的父亲早已组建新的家庭,并且在外面也彩旗飘飘。
表面上的所谓好朋友,其实是背信弃义的二五仔。
给自己工作的大哥,给了自己一个要命的差事。
隔壁小卖店的老爷爷,其实真实身份是前洪兴大哥!
千里送的高利贷手里有女朋友的裸条……
真TM全员恶人。
我去,一转眼点赞过,4000了,感谢各位。
我是于聊,一个作着涨粉梦的单身咸鱼店主。主攻怀旧玩具,代找童年回忆。
一般来说,一个电影口碑崩坏的原因是它确实不好看
我,一个和刘昊然长得差不多的花样美少年。
我不靠谱的傻缺准大舅子拿我和我准女友身份证办高利贷,然后他闹海时死了。
为了给我准女友还债我成了非法飙车的逃犯,躲到了大城市,玩了命的打工给准女友还债。
然后我准女友说她先不见我了,好不容易偶然遇到她,她说她明天约了人还不告诉我是谁。
后来她死了。
大过年的,我为啥要去看这么一个添堵的故事?
我比较好奇的是,为什么有些人脑子里似乎没有“品质”这个概念,觉得所有人都是一种盲目的动物,只会追逐某个明星或某个导演而行动。
你们的大脑难道已经被驯化到没有一个简单明了的标签来指导你就无法做出判断了吗
别把老子想的和你们一样低级好嘛?
好就是好,坏就是坏,这和什么题材,什么人演,什么人拍没有几把毛的关系。
天天“号召力”“买单”“百亿影星”的在这叠饭圈术语,好像所有人都得按照你们那套标准来BB才行。
一群脑子发育不完整的杂鱼,还真特么以为自己是什么大众了么?
大过年的放这种沙雕悲剧出来,这不是给人添堵吗?它口碑不崩那才叫没天理了。
而我,就是大年初一去看这片子的倒霉观众之一;之所以选这片子,倒不是因为我喜欢看韩寒的作品、而是因为我女朋友想看易烊千玺——不幸的是她看宣传片的时候把这片子跟《奇迹:笨小孩》搞混了、以为易烊千玺出演了《四海》里的角色……
不过呢,我看完之后倒也没觉得这片子那么差:刘浩存被创死了,挺解气的。
好了,不开玩笑了,说正经的啊。我是因为时间线上有朋友给这个回答点了赞才看到这个问题的:
我jio得吧,这个回答非常好,好就好在它精准地指出了《四海》在知乎口碑不好的根本原因:韩寒写的/拍的从来都不是知乎的主流用户所在(或期望)的阶级的故事;对知乎的主流用户来说,韩寒写的/拍的那个阶级,也就是俗称“街溜子”的流氓无产者,是会令他们产生生理性不适的不可接触者。
坦率地讲,我也同样对街溜子有生理性厌恶:我的小学同班同学里就有不少人成为了街溜子,其中还有俩在十几岁的时候死于非命;我的初中同班同学里原本没有街溜子,但有住校的同学被其它班的街溜子拉去打牌赌钱输掉了生活费只能来找我借钱吃饭至今未还。——在我的印象里,街溜子确确实实就是一帮只会把自己和别人的生活搞得一团糟的垃圾,跟他们沾上半点关系都会惹一身骚。
然而,在我初中毕业十多年之后,当我再次回到那个县城之时,我发现曾经的街溜子们但凡能活到2010年,现在的日子过得都还不错,甚至还有曾经的粉儿哥戒掉了毒瘾买房结婚生娃——度过了世纪之交大下岗时代的混乱与衰败之后,天量的转移支付和对某逆、某逆以及某人的投机押宝溢流四处,让地处川东北的这座小县城有了比老城大十倍的新城,也让不少街溜子有了正经营生。
感谢四万亿,感谢五天五地,感谢那些想成为五天五地的人拉来的钱和借来的债,街溜子已经不是当年的街溜子了,运气一般好的已经从流氓无产者晋升为小资产阶级,极少数运气特别好的甚至已经晋位资产阶级。上面那个回答里说“高中学历以上的人的生活工作他完全都不懂,也想象不出来”,这句话反过来讲也成立:高中学历以下的人的生活工作,知乎的衮衮诸公也未必懂,也未必能想象得出来——你能想象得到前面提到的那个曾经的粉儿哥是靠什么养家的吗?
答案是他开了个修手机修电脑的店,依靠新城十倍于老城的市场体量,据说一年也能有十来万净利润。
时至今日,我依然对这些曾经的街溜子有着生理性厌恶:因为他们依然张嘴就是少儿不宜的黄腔,因为他们依然睁眼就是绝非善类的目光,更因为他们如今的安生日子依赖于扭曲的政治经济地理——一旦泡沫破灭,天知道那个十倍于老城的新城还有几个人需要修手机修电脑,天知道那些曾经的以及现在的街溜子会做什么,天知道这个世界会变成什么样。
是的,归根结底,我依然害怕他们。
而知乎的一些朋友似乎真把他们当作是臭虫了、可以随时拍死。不屑一顾的表情都快穿透屏幕了。——最有趣的是,这种不屑一顾甚至也针对已经完成阶级跃迁的那一部分前流氓无产者。
但愿他们真的那么容易拍死吧。
这是一部披着喜剧外皮的小镇青年伤痛文学纪录片。
以往好歹还用一些段子糖衣包装下,这次直接中段开始露天直给。
哪个小镇青年想不开,过年吃完年饭,领了红包非得来电影院看一波小镇青年怎么惨怎么意外去世…
有这功夫去打打桌球,唱唱ktv不好么…
如果更严格一些,这都不能算正常故事电影。
韩寒知道自己拍的不是传统意义上的电影剧本,可能在专业的编剧眼里是缺少打磨或者甚至是不及格的,但这些年他总能靠着自己那点小聪明,小机灵,小伎俩,把观众绕进去,情绪先行,BGM选对,他总有很多办法让事情勉强撑住。
小镇青年冒险记,兄弟、赛车与女人——被观众们戏称为“韩寒电影三件套”,在《四海》中全部具备。
他的故事,从小说到电影,从东极岛到亭林镇,从巴音布鲁克到南澳岛,一直都是小镇青年驾驶交通工具,到大城市去冒险,要成就一番事业,最后经历了很多故事回到原点。
从0开始,又最终归于0。
以下内容包含剧透,谨慎阅读。
先说缺点吧,我觉得本片最大的败笔主要有三个,排名不分先后。
第一个就是女主选角。
首先刘浩存身上的争议大家都知道,这直接给电影背负了很多的负面和压力,很多人直接看到刘浩存主演就1星不看。
但这其实只说了一半,另一半是那些顶着刘浩存的buff去看的观众。
哦我顶风冒雪大年初一冒着挨骂危险相信你韩寒看这东西,你冒天下之大不韪选这个女主,加上你又是一个那么擅长拍女主的导演,应该能让我平复这些怨气吧?
结果刘浩存……是真的单纯的拉跨。
首先她的造型和样子,完完全全就不符合小镇穷困女青年的要求,不论脸上涂多脏,身上穿多差,一眼就看得出是大城市养尊处优白富美。
再加上她的脸很奇怪,侧颜能打能看,正面完全就不行。
虽然不是网红脸,但却和“小镇青年”这个关键词毫无关系,看一次出一次戏。
再加上她僵硬到爆炸的表情,全程大部分场合,就是冷着脸在那傻愣着,或者傻笑。
如果你觉得只是不好看,那可能是见仁见智的缺点,可韩寒电影有个特别重要的事情是,他的很多金句是需要主角念白的……
台词功底……最关键的台词功底,刘浩存基本上是负数……
这就导致大量的女主台词和旁白,由刘浩存完成时,整个电影院都弥漫着尴尬。
没有任何情绪,没有任何状态,就是读台词。
“这不是你的错,是门的错。”
“这个塔看起来好像,一个塔……”
这种台词能读得像高中课文朗诵一样也是就此一家了。
我能听到后排的小姐姐在用沙市方言吐槽:
“她到底在说啥?怎么这么尴尬?”
其实这个选角我完全能想象,因为韩寒一直就是选当季最新鲜的食材完成他的电影。
目前市面上刘昊然+刘浩存的确是一个正常选择。
我这里可以大胆预测下,他下一部电影应该是易烊千玺+张子枫。
其实这里我特别想说,如果用张子枫来演这部戏,能抢救回来很多。
至少比现在强特别多。
第二个是中段剧情的拖沓。
其实整部电影你说拉不拉,拉。
是不是1星电影?是不是敷衍了事。
真不是。
尤其你看过唐人街探案3你就能明白,导演瞎拍敷衍你,和认真拍搞砸了,其实还是有区别的。
韩寒没有瞎拍,他每个镜头都是认真拍的,但剧情垮了。
整部电影看下来,大剧情是能凑合用的,因为前面我说了,他的故事龙骨永远是小镇青年驾驶交通工具,到大城市去冒险,要成就一番事业,最后经历了很多故事回到原点。
你看过前面几部这里你都能闭着眼睛猜到主线剧情。
但他在前段错误的插入了过多的配角,导致整体剧情比例的失重。
比如冯绍峰饰演的抓赛车的警察,比如陈小春饰演的赛车手,你会发现拿掉对剧情没有任何影响。
小镇青年想去大城市,有太多理由,女主哥哥欠下的巨债完全足够推动了,根本犯不上来个警察正在通缉你抓你的剧情。
为什么这段拖沓呢?
因为你其实进入广州后,主角阿耀和女主其实是有很长一段打工挣钱的慢节奏的戏的。
你让紧张刺激的摩托车公路逃亡带着你去世界尽头一下子切换到舒缓枯燥的打工还债,摄像头和警察都跟闹着玩似的佛系旁观,观众受不了。
我们不妨复盘下:闯关跑路的男主被全岛通缉,带着女主摩托来到广州找xiuta哥求助。
这时十万火急的情况下,观众都在等待xiuta哥出手摆平。
结果xiuta哥变成了修塔哥,摩托车还被警察锁了。
前有警察通缉,后有放贷哥追击。
如此内外交困的情况?难道不应该找个地方避难么?
结果怎么就光明正大找工作慢慢还债了?
垃圾车上睡着意外被带到破旧游乐场,偶遇乔杉扮演的落魄游乐场老板。
结果这老板见一面就开始预支工资让男主买项链表白,还一个月开大几万的工钱,还有办法组局万人珠江飞跃演唱会。
这到底是哪来的财力和人脉?
全程为了“小镇青年飞跃珠江”这个美妙意象,完全不顾任何合理性的让所有人为了这个目标服务推进。
让观众的观影体验变得支离破碎和莫名其妙。
再一个,陈小春作为小镇黑恶势力请来的小代,除了让大家怀旧下《头文字D》的秋名山车神,唯一意义就是教导男主车技。
可这里男主的车技修炼并非线性的,整体剧情也非练级打怪,过一会就去铁笼子里表演特技了,这一段修炼就显得突兀和赘余。
当然全片更赘余的剧情,是几个月的打工还债。
枯燥又冗长,而且不明所以。
这一段我看到劝退差不多十几个观众,花了几十块买票直接不看了。
如果要做减法,完全可以调整成:
1、小镇青年在本地练成一霸,追女主多次未果恋人未满,女主和哥哥因为恶势力从中作梗导致酒吧被烧欠下巨债。
2、为女主还债赛车偶遇童年偶像代打,落魄偶像教育了他,并鼓励他去大城市赚大钱。
3、到了大城市,童年偶像居然怂恿自己去做替身,为自己做假,气愤之余男主看到女主和疑似大城市高富帅约会,伤心之下答应了。
4、原来女主其实是为了帮男主争取到最新款赛车,然后路上偶遇车祸住院了。
5、男主飞车失败,受伤,恢复后回到小镇照顾女主。
这里韩寒明显出现了剧情设置的放飞自我,玩嗨了,搂不住,但是又得往回搂,所以有了一段特别长的无聊剧情,这是不能接受的失误。
第三个是死亡的过度使用。
死亡在贺岁片中,本来就不讨好,合家欢嘛,过年嘛。
但你细想,韩寒的四部片子,看起来是喜剧,大部分都是悲剧内核。
死亡与失败,一直伴随着主角,只是通过过程中韩式喜剧去冲淡这份情绪,伪装成合家欢,骗你看完。
可这次韩寒的笑点设置出现了严重的比例失调。
以尹正扮演的周欢歌的死亡为分界线,前半段是正儿八经的贺岁片,半部好戏。
后半段突然就文艺片直给了,不演了,毒鸡汤往你嘴里灌。
说道周欢歌的死,其实我很感慨。
因为在上一部作品《飞驰人生》中,最让我出戏的剧情,就是尹正的不死。
你仔细回顾琢磨下:为什么沈腾那么用心和尹正他们折腾半天搞来的赛车要在赛前侧翻,为什么尹正要受伤无法出赛?
是因为……结局需要沈腾开着车从巴音布鲁克飞出去……摔死。
如何让他摔死?没有副驾驶,没有人指路,所以才会压到螺丝。
如果尹正在车上,沈腾想死都难,如果尹正在车上,结局就不是悲壮,而是坑队友,就不纯粹了。
所以尹正的不死完全是为了沈腾更好的死。
到这一部恰恰相反,尹正演的周欢歌必须死。
他不死,剧情没法由喜入悲,阿耀和周欢颂没法突然落魄,一切主线都无法推进。
他必须死。
可他的死情绪太重也太早,直接导致后面出现了大段笑点的空档期。
最关键是,他的死让观众对电影基调有了预判。
这不是欢乐贺岁片,这里是会死人的。
这直接弱化了女主死亡的冲击力。
试想一下,如果全程都是小镇青年其乐融融对抗生活的不容易,大家虽然日子苦但依然很乐观,最后女主的死就会瞬间把情绪引爆。
可它前半段用尹正的死,直接把结尾的爆点提前释放了。
就没有那种状态了。
过早图穷匕见的韩寒,没法让观众的屁股坐在椅子上,看他完成后半段的叙事。
这就好像春晚小品从中段开始起BGM煽情……你让观众还怎么笑?还敢笑么?
而女主的死,在剧情逻辑上自洽,完成了主角阿耀奋斗目标的荒诞化。
要注意到,阿耀醒来的第一个镜头,床上放着的书是《麦琪的礼物》。
而阿耀与周欢颂的故事,正是麦琪的礼物的内核——彼此都为了对方牺牲自我,却让对方失去了得到礼物露出微笑的前提。
没有金色长发的玳瑁发梳,没有祖传金表的精致表链。
阿耀为了周欢颂加入车队,为了周欢颂去赛车被通缉,为了周欢颂去飞跃珠江。
而周欢颂已经在他飞到最高点之前,带着送给他的礼物在来看他的路上被接他的车车祸去世了。
对阿耀来说,他眼前的道路笔直,我爱周欢颂,我只会骑摩托车,我就用我这唯一的特长,把你要的一切带给你。
可这一切伴随着周欢颂的死,变成了一个笑话。
你没有目标。
你需要一个目标。
表达逻辑上是通的。
可对观众来说,刘浩存带来的巨大debuff,拖沓中部剧情带来的无聊观感,累积到最后高潮爽点你给我喂屎……
不带这么玩的吧?
这一系列东西累到一块,不崩是不可能的。
死亡在这部电影,至少作为贺岁档,被滥用了,太不合时宜,而且连基本的包装也没做,就直给。
是某种程度上的摆烂和赌博。
有人说狙击手和长津湖也不是喜剧啊?
可你是韩寒啊,你卖的是这一份东西啊……你这小镇青年的故事,本身也没有什么特别深刻内核啊……
所以这三个问题累计在一块,想不口碑崩盘是很难的。
你想想你过年希望去看机器猫剧场版,大雄为了娶静香天天加班,最后静香在来给大雄送宵夜路上被车撞死你是什么心情吧。
最后多聊几句我的个人感受:
其实对于小镇青年来说,唯一拿得出手的天赋既是幸运,也是诅咒。
对阿耀来说,他唯一的技能就是摩托车,唯一的朋友也是摩托车。
摩托车是什么样的运动?大家都能明白,韩寒更明白。
肉包铁,比上一部铁包肉的赛车更危险,是游走在生死边缘的运动。
而这样游走在生死边缘的人,到底如何去兼顾爱一个人的事情呢?
韩寒给出的答案其实很冷酷,那就是开着车,想办法在路上解决问题,解决不了,开着车,带着你的骨灰,在回家的路上唱起歌。
女主无病无灾时,开车就是耍帅接近她的手段。
女主遇到经济困难,开车是赚钱冒险的还债工具。
女主不在了,开着写着女主名字的车,在故乡的环海公路上继续驰骋,想念她说的话,幻想和她一起去抓螃蟹。
听起来是爱,但是似乎又不是,爱是一个和梦想平行存在的支线,无法阻止主角上路。
对小镇青年来说,得到似乎是一件太过奢侈的事情。
骤然失去和无法抵达,是韩寒一切故事的永恒结局。
我不好说这样对不对,我只能说这就是韩寒。
另外关于女主周欢颂,虽然刘浩存演的不行,但人设上是特别典型韩寒故事女主。
她独立坚强,不依附于男主,有自己的思考和执着。
从一开始看出男主暗恋自己喊哥哥来试探,到中期拒绝男主表白并拒绝他帮自己还债,再到后面独自工作面试拒绝油腻面试官都能看出,她虽然年轻,但温柔又坚硬。
但这样的她,在韩寒的故事里,永远是“莫名其妙”“无可阻挡”地喜欢着普通又直男的男主,只是喜欢的很隐秘。
在一些剧情需要的时刻,她的这份喜欢会成为她毁灭自己的陷阱。
这种“外柔内刚”的独立和“没有来由”的喜欢,是韩寒最喜欢的反差。
女主的死,有人说太工具人了,但韩寒故事里死亡其实没那么可怕,死亡的意义就是为了共同成长。
为什么不是阿耀死亡女主骑着车回到故乡呢?
因为阿耀是一群小镇青年里最天真的那一个。
在韩寒故事里,一般都是早慧的,才华横溢的死的最早,留到最后的是最单纯天真的那个,带着所有人的记忆活下去,完成小镇青年长大成人的主题。
成长,就是从小时候立志纵横四海,到长大后历经千帆,学会四海为家。
死亡不是坏事,只是提前退场,活着的菜鸟才辛苦。
这是韩寒从徐浪的死中学到的东西。
在阿耀飞跃珠江之前,女主已经在黑暗中无声去世,是对他一切努力动机的无效化。
你喜欢的女孩已经死了,那样无意义的死了,你的一切冒险都是无效的,都是空虚的。
你做什么都没用,飞过去没用,摔死也没用。
哭,喊,绝望,怒吼,都没用。
所以你也根本看不到任何男主悲伤或者哭泣的镜头。
你信不信他即便知道女主的死,还会继续戴着竹蜻蜓完成这次飞行?
接纳并理解这样的生活,是小镇青年的宿命。
在飞跃的过程里,在最高的顶点,靠着天赋与运气走到现在的阿耀遇到了最大的逆风。
风向变了。
正如电影外的韩寒。
他以为自己可以继续凭借自己的才华硬顶过去。
得到的只是狼狈的落地与大火。
风向变了的时候,人多渺小?
靠着天赋一人一车走到现在的小镇青年,也有失灵折戟的时候。
再说说尹正这个角色的趣味性,可以说一切漩涡都因他而起。
在车队飙车时他袒露心事:我这一辈子最爱的是面子,有面子就很重要。
所以他借钱,开店,广结人脉,都是为了往上攀爬,最终出人头地带着妹妹离开这个地方。
所以他和男主的关系从最初的瞧不上“你没混过社会不懂规矩只配打杂”到后面看到男主车技后转换为“你果然有本事可你没把我们当兄弟”。
他对小弟跋扈,对能者谄媚。
也正因如此,他很在意阿耀到底是把他当兄弟,还是只是为了泡妞。
才有了阿耀自己灌酒,他们不醉不归,酒后游泳而意外而死。
可以说他遭遇的一切都是性格导致。
可男主女主,谁又逃的开这座小镇带来的“走出”压力呢?
在这种压力下,每个人都被迫出逃,而出逃的背后,你学了十几年摩托,做梦都在开车,可你要去的大城市甚至容不下一辆摩托车。
梦想破碎后,回归平凡和故乡,才是唯一的答案。
现实大多时候也是这样。
这些年喜欢韩寒,也是因为喜欢他带给我的小镇青年故事。
我不会和任何人推荐这部电影,这是你开出赛道应该受到的教训。
虽然这次搞砸了,但是不要紧,你只是用掉了一次机会,下次再来。
分享几个韩寒的经典结尾,大家感受下:
《长安乱》
喜乐死后,我再也没有去过那屋子。我总能感觉有个声音在回荡,说,这是你的剑第一次见女人的血,肯定比原来更快了。当时我想一刀杀了小扁,因为那是喜乐最喜欢的玩伴,可是我觉得喜欢便是希望它在世上。而且我觉得,我才是喜乐最喜欢的玩伴,要杀就把自己杀了。
我看着满是血的床铺说:这是难逃的。
我相信这话是承上面我萌发的念头的。
喜乐让我很为难。在她看到的那部分里,我始终没有为任何事情痛不欲生,并且留下了一个包袱,让我不得不继续在这愚蠢的世界里生存。
不如我所想的,我还是记得自己把喜乐埋葬到了什么地方。这里将是我回忆里最恐怖的地方,我决定一辈子都不再去那里,有生的一辈子都不去看望。因我相信她早已不在这里。而我们迟早会再在一起给小扁剃毛。只是需要完成一些事情。而这些事情竟然不是江湖恩怨,只是把一个小孩带大。
《一座城池》
我说:“你看,我们这个方向是跑到城里的。明天一切都恢复正常了。你屁股对的方向是跑到外面的。我们要朝哪里跑?”
她说:“我们向后面。”
我说:“行。跑吧。”
我们跑了二十步,她停了下来,说:“转过来跑。”
我慢慢说:“我听你的。”
我们转过身,看见车队的尾灯。在我们的斜前方,火苗又变了颜色。我想我的眼睛突然习惯了黑夜,已经能看清四周的东西,或者说,只是能看见。忽然,我感觉身上暖了很多,我想,这不是我一个人的体温。我转身,在她耳边说:
“你是害怕了吗,还是别的什么?”
《他的国》
天色已经完全黑了。左小龙去往泥巴留下的地址。前路不知道有多漫长曲折,但只要摩托车有灯光,就无所畏惧,穿过工业区。路灯映照下橘色的雾气又包裹住了大地,左小龙加快了速度,突然间。后面有一个光点,逐渐追近。
左小龙想。不能吧,我是在雾里开摩托车最快地。难道还能有人更加不要命,左小龙又加快了速度。他觉得雾气都被他骑过时候地风吹成了露水。掉落大地,但是光芒越追越近。左小龙的额头渗出了汗水。
左小龙心想,妈的,老子一定要甩了你。
前方地能见度已经接近了零,左小龙索性闭上眼睛。油门到底心里默数了十秒。这十秒里,他无比平静,他觉得世界上没有任何人可以再追上他。
等他睁开眼睛。那灯光已经在他的身后了。
左小龙感叹道,这个人啊……
他慢慢停下车。后面地灯光也在后面慢了下来。
左小龙地手抉着摩托车。此时地雾太大了。如果多走几步。甚至都找不到自己的摩托车在哪里,但是他想去拜会一下在后面跟他飙车的朋友。他是在雾里开盲车唯一能追上左小龙的人。
左小龙心想。不是人啊。
忽然间。灯光熄灭了。等光芒再亮起地时候,已经在左小龙的身旁了。这是亭林镇剩下地最后地一件变异的大动物。
萤火虫忽然升起,围绕着左小龙转了几圈。落到了摩托车地尾灯上。左小龙把萤火虫捧了起来。小声对它说:你跟我走。去找到泥巴,我帮你把龙猫找回来。
萤火虫地光芒熄灭又亮起。左小龙附在它的光芒边上,轻轻说:你能发光。你应该飞在我地前面。
遮掉韩寒的名字,还以为是郭敬明披着古早CP的皮一时兴起的技痒之作
谢邀,大年初一,在孩子的推荐下去看了这场电影。孩子说是个喜剧,我就没做任何功课买票去看了。
中午十二点开场,观众比较少,大家估计都在补觉。当我看到导演韩寒,心里就嘀咕“哎哟,他的电影啊!”
虽然我挺喜欢刘昊然的,剧情真的很“韩寒”!大量摩托车的急速飙车场景,不太理解的结局。没有我想要的欢乐。后排的几个小朋友,也是全程笑得哈哈的,估计是戳中了他们的笑点吧。
为啥让我在大年初一,看到一个醉酒游泳丧命的哥哥,加上一个骑摩托莫名撞车丧命的妹妹。孤儿一样长大的男主,有一个不负责的爸爸,痴呆的奶奶,背上巨额债务,玩命去给明星当替身。最后还是孤身一人回到小岛生活。不欢乐,还有点惨……不懂韩寒了!
作为在广州生活了小二十年的人,看到小蛮腰、海心沙、城中村,和熟悉的路名……还是感觉比较亲切的。好吧,我终于记住了小蛮腰在阅江西路222号。看到南澳岛的风景,想着是不是找机会过去吹吹海风……虽然不可能邂逅刘昊然。
四海的四是哪个四?不会是小四的四吧。
青春伤痛日记自己写写感慨可以,拿给大家付费传阅就不好了。
何况这日记里还有带着人血的刘浩存,大家翻都不愿意翻了。
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