问题

为什么「高达之父」富野由悠季等人能这么早看穿《进击的巨人》的本质?

回答
谈到“高达之父”富野由悠季,以及其他资深创作者对《进击的巨人》的早期洞察,这与其说是“看穿”,不如说是他们凭借多年的创作经验和对人性和社会议题的深刻理解,对作品中某些核心元素产生了强烈的共鸣或辨识度。这种共鸣,往往会让他们对作品的走向、主题以及潜在的表达产生一种“预感”或“洞察”。

首先,我们需要理解富野由悠季这类创作者的创作背景和风格。富野监督的作品,尤其是《机动战士高达》系列,早已将“战争的残酷”、“人性的复杂”、“技术的双刃剑”以及“个体在宏大历史洪流中的挣扎”等主题玩得炉火纯青。他的作品并非简单的英雄史诗,而是充满了对政治、军事、宗教、种族乃至生存本身的探讨。他笔下的角色,无论是阿姆罗、夏亚,还是后续作品中的卡缪、西罗克,都背负着沉重的命运,在理想与现实、仇恨与宽恕之间摇摆。

《进击的巨人》之所以能在早期就引起富野等人的注意,很可能在于以下几个方面:

1. 对“绝望”与“生存”的极致描绘,直击人性最原始的恐惧:

《进击的巨人》开篇就营造了一种极端绝望的氛围。人类被禁锢在围墙之内,面临着前所未有的、非人的威胁——巨人。这种“囚笼”般的生存环境,以及对未知的、压倒性的力量的恐惧,是富野监督在《高达》系列中反复探讨过的。想想《高达Z》中,人类因为宇宙殖民地的生存压力和派系斗争而爆发的战争,其背后同样是一种对生存空间的极度渴望和对毁灭的恐惧。

富野的作品中,角色常常面临“非此即彼”的选择,要么生存,要么毁灭。这种生存的挣扎,不仅仅是肉体上的,更是精神上的。当艾伦第一次看到母亲被巨人吞食,那种无力感、愤怒和复仇的火焰,正是人类在面对无法抗拒的绝望时最真实的反应。富野监督,经历了现实中无数的战争和人性的考验,他深知这种绝望和由此激发的生存本能,是多么强大的驱动力,也是多么容易被利用的工具。

2. 巨人的象征意义与“他者”的恐惧:

巨人不仅仅是简单的怪物,它们的存在,象征着一种“他者”的威胁。这种“他者”,可能是来自外部的敌人,也可能是来自我们自身内心深处的恐惧和欲望。在《进击的巨人》中,巨人的出现打破了人类脆弱的秩序,迫使他们直面一个无法理解、无法沟通的存在。

富野监督在《高达》系列中,也常常通过MS(机动战士)的出现,来探讨“技术”带来的“他者”化。当MS成为战争的常态,驾驶MS的人类,本身就成为了一种“异形”的存在,他们乘坐着巨大的钢铁巨兽,互相厮杀,而这种技术,也反过来塑造了他们的思维和行为模式。

《进击的巨人》中,巨人的“无垢”状态,以及后来揭示的“有智慧”的巨人,都带来了对“他者”定义的不断反思。当艾伦发现自己也可能变成巨人,或者当他了解到巨人的真实身份时,这种“他者”的界限就开始模糊。富野监督,对这种“模糊界限”的探讨,以及对“同化”与“异化”的思考,可谓是信手拈来。他可能很早就看到了,这种对“他者”的恐惧和追寻,最终会导向对自身身份的拷问。

3. 围墙的隐喻与社会体制的批判:

三层围墙,是《进击的巨人》中一个极其重要的隐喻。它既是物理上的庇护所,更是精神上的牢笼。围墙之内,人类发展出了自己的社会结构、政治体系和价值观念,但同时,也因为这种封闭而滋生了谎言、压迫和对真相的掩盖。

富野监督的作品,对“体制”的批判从未停止。他笔下的地球联邦、提坦斯、奥古斯塔·拉普斯等组织,无一不是在探讨当权力与利益交织在一起时,体制会如何扭曲人性,如何制造矛盾。当《进击的巨人》展现出调查兵团的牺牲、兵器研发的成本、以及政府内部的阴谋时,富野监督很可能已经看到了这种“体制困境”。他可能预见到,无论是多么坚固的围墙,都无法真正阻挡人类对自由的向往,也无法掩盖内部的腐朽。

4. 探索“复仇”的循环与“罪与罚”的哲学:

《进击的巨人》的核心驱动力之一是复仇。艾伦为母亲报仇,而整个故事的展开,也牵扯出更深层次的复仇链条。这种“以牙还牙,以眼还眼”的模式,以及复仇所带来的新的罪孽,是富野监督在《高达》系列中反复强调的主题。

想想《机动战士高达0083》中,当加里西亚因为核弹爆炸失去亲人而走向复仇时,他所造成的后果比他想要的结果更加悲惨。富野监督非常擅长描绘这种“复仇的螺旋”。当《进击的巨人》通过马莱、艾尔迪亚等历史叙事,揭示出更宏大的复仇背景时,富野监督很可能已经预感到,单纯的复仇并不能带来真正的和平,反而会将所有人都拖入更深的泥潭。他可能看到了,作品最终的落脚点,不会是简单的“正义战胜邪恶”,而是对“罪与罚”的更深层次的哲学拷问。

5. 对于“真相”的追寻与“谎言”的解构:

《进击的巨人》是一部不断揭示真相的作品。从巨人的来源,到围墙外世界的存在,再到帕拉迪岛和马莱的历史,每揭开一层真相,都会颠覆之前的认知。这种对“真相”的追寻,和对“谎言”的解构,正是富野监督创作的魅力所在。

他笔下的许多角色,都在追寻某种“真实”或“意义”。比如《高达X》中的卡洛德,他试图理解战争的根源。当《进击的巨人》展现出统治者如何利用谎言来维持统治,如何操控民众的思想时,富野监督作为一位深刻的观察者,很可能能够敏锐地捕捉到这种“权力运作的本质”。他可能也看到了,这种对真相的渴望,最终会成为打破所有壁垒的利器。

总而言之,富野由悠季等人之所以能“看穿”《进击的巨人》的本质,并非是拥有什么特异功能,而是他们的创作经验让他们具备了识别和解读以下几个关键点的能力:

深邃的哲学思考: 对人性、生命、战争、自由等宏大命题的持续关注。
对“绝望”与“生存”的洞察: 能够理解在极端环境下,人性会如何被激发和扭曲。
对“他者”与“身份”的敏锐捕捉: 能够看到作品中对“敌人”的定义以及对自身身份认同的探讨。
对“体制”与“权力”的批判性眼光: 能够识别作品中对社会结构、政治运作的隐喻和批判。
对“循环”与“矛盾”的深刻理解: 能够预见到作品中复仇、罪罚等主题所带来的复杂性和非线性发展。

他们并非直接“看穿”剧情的每一个转折,而是通过作品中展现出的这些深刻的、反复出现的核心议题,预感到《进击的巨人》是一部有分量、有深度的作品,它触及了人类文明和个体存在最根本的困境。这种“看穿”,更多的是一种基于经验的、对作品精神内核的共鸣和判断。

网友意见

user avatar

作为有经验的老头,要看出创作者的本质并不难。谏山创之前被编辑各种退稿,说明业内有经验的编辑除去不能忍受他的画风外,对作品走向也看了些许毛病,然而在套路式流行的当代,《进击的巨人》如同剑走偏锋,拥有成功的必然因素。你不能说否定巨人的那些人看法不对,却也不能完全无视巨人的成功。

就好比富野喷《你的名字》五年后没人记得,押井守也曾放言《叛逆的鲁路修》火不了几年,庵野秀明认为日本动画业界只有五年寿命一样,他们都凭借专业水平,看出了许多毛病,但这样预测本身就带有不确定性,谁都没法预料到世上的突变因素。

(比如富野的《G的复国》不温不火,被人遗忘。押井守的《机动警察》真人版干不过同年《亡国的阿基德》。庵野秀明五年后凭借《EVA终》彻底激怒了阿宅。他们看穿了一些本质,只是这个时代已不属于他们,要不就去妥协,要不等着扑街。创造时代的并不是老人。再提一句,拯救《进击的巨人》原作口碑办法,就是让庵野秀明联合樋口真嗣拍真人版的续集,搞个更艹的结局,好让大家觉得原作结局还不错。)

富野两次对谏山创评价都恰到重点,第一次他认为谏山创把从前被人欺负的不满宣泄到漫画中,观众能接受这样的故事很过分。第二次是他认为谏山创先生能把从前的生活体验放到故事中,增强了故事真实性,很值得学习。

其实两次评价方向都差不多,富野由创作者角度去评价,认为谏山创投入了相当多个人情感去创作故事,而不是那些成熟的套路式作品,技法可以去掌握,生活体验人各不同。

刚开始他嫌弃谏山创内心扭曲,接着也能从对方作品看出现实体验。两次评价都没什么问题,至于为什么态度会好转,大概原因是他看了《进击的巨人》动画第一季,这部作品导演荒木哲郎做过他的徒弟(跟班),仅仅一集动画的合作,富野给予了“野之继承者”的高度评价,将未来的无限可能性交给了荒木。富野和荒木私底下大概是聊过彼此创作的想法,富野后来能从荒木那里理解到一些谏山创不一样的想法很正常。

不可否认,就算对《进击的巨人》整体如何不满,第一季动画的制作水平加上与众人齐心协力对抗怪物的基本情节,都足以堪称卓越,这自然给予了富野不一样的感觉。为了守护本土献出心脏,总是值得学习的。

如果巨人的故事只是限制在对抗巨人和墙内阴谋,不涉及战争观,作者把讨厌的人画到作品里然后杀死也并不是太严重问题,就好比苏沉船写内容,经常把讨厌的人跟故事里反派划上等号,无非为了提升些许趣味。

艾伦早期性格残缺其实拥有很大成长空间,甚至于可以往《高达Z》卡缪、《高达SEED》真明日香方向去发展。单看《进击的巨人》早期剧情根本没法预料到,艾伦的格局由始至终并没有什么提升,只能说富野远低估了谏山创先生扭曲的程度。(我估计富野对巨人剧情的了解进度顶多只有两季,远不如《海贼王》了解得多)

至于艾伦的本质究竟到什么程度?他甚至可以媲美《高达》第一位最终BOSS基连.扎比。

在高达世界观中,殖民卫星人长期受到地球联邦压迫,促使反联邦情绪高昂,基连借此煽动情绪成为人们领袖。并且基连掌握一种名为巨人的武器,并成功将这些巨人投入战场,获取了大胜利,在巨人推动下的战争,全世界消失了过半人口。基连后期为了胜利,还给了自己亲爹一个意大利炮。

基连最大的兴趣是什么?有人知道吗?基连喜欢眺望宇宙,看着闪闪发亮的星辰,想象可以自由自在地奔驰,基连是一位极其向往自由的男人。在他为了所谓自由而发动的独立战争下,他提出了人种优劣论,打算对本国以外的人种进行肃清。

神选之子与艾族基因是不是有高度相似之处?凭借人种优劣理论消灭了大量敌对人口,取得战争阶段性的胜利。当然,基连比艾伦有格局,他是打算谈判的,但要等到完全占据优势的情况下。相对之下艾伦完全是一意孤行,甚至没有考虑后面遗留的大部分问题。有人把他比作鲁路修真是侮辱了,毕竟鲁路修总有后路。(不过正如押井守所说鲁路修也是很有毛病的作品,详细可参考大河内一楼说香港黄某就是现实中的鲁路修。)

总之,富野如果看到《进击的巨人》后面这些情节,肯定会坚持之前的看法,谏山创是个扭曲的人,而艾伦不过是基连·扎比的拙劣模仿者。

真正为自由而战的英雄,那是哈萨维.诺亚。虽然每一位高达驾驶员阵营不同,但他们都有着反抗时代的精神。

user avatar

《V高达》看过吧?本来UC系高达的剧情在阿姆罗和夏亚双双殒命之后就应该完结了,日升一直强迫他继续出,F91剧场版他就有点不想做了,但最后还出了又一部TV版,也就是V高达。

富野把作品的主角年龄设小了一点,让日升对外宣传这部作品是“子供向”的。从机设来看,赞斯卡尔虫豸一样的机体是有点那个意思,背景里面只有旧式武器的联邦军几乎彻底被邪教统治下的赞斯卡尔击败,主角是属于某个游击队阵营的半废土风格也有点以前偏超级系的富野作品的味道。

然而,这部作品是以致郁为主基调的“黑富野”作品里面最黑的,主角(13岁)的母亲死的时候,记得是其戴着头盔的脑袋直接炸飞到主角手里。后面主角被敌人抓住,以鲁贝为首的一群女兵大姐姐对他色诱,最后主角逃出来直接用高达的光剑杀了其中几个,瞬间化为齑粉。高达史上第一渣女卡迪珍娜,却是活到最后结局的敌方主要角色。同时富野也在否定自己以往定义的NT这个概念,赞斯卡尔集中了几万个NT拿来作为脑电波武器,目的却是让地球的人类全部丧失智力。

富野虐起粉来,可是祖师爷级别。谏山那一套,他可明显比我们看得透得多。

@孟德尔

类似的话题

  • 回答
    谈到“高达之父”富野由悠季,以及其他资深创作者对《进击的巨人》的早期洞察,这与其说是“看穿”,不如说是他们凭借多年的创作经验和对人性和社会议题的深刻理解,对作品中某些核心元素产生了强烈的共鸣或辨识度。这种共鸣,往往会让他们对作品的走向、主题以及潜在的表达产生一种“预感”或“洞察”。首先,我们需要理解.............
  • 回答
    咱就唠唠,为啥《流浪地球》豆瓣7.9,《哪吒之魔童降世》能摸到8.7。这事儿啊,得从几个方面掰扯掰扯,别看都是国产科幻或者动画,路子差别挺大的。首先,《哪吒》抓住了时代的“情绪阀门”。你想啊,当时上映的时候,大家对国产动画已经压抑太久了,期望值很高,但质量参差不齐。这时候《哪吒》来了,上来就告诉你,.............
  • 回答
    东罗马帝国,也就是我们常说的拜占庭帝国,绝对是希腊文明的延续,而且是其最深刻、最长久的体现。它并非简单地继承了希腊的遗迹,而是将古希腊的文化、哲学、政治制度、法律体系,甚至宗教信仰,与罗马帝国的实用主义和组织能力巧妙地融合,创造出一种独特而强大的文明。东罗马帝国与希腊文明的千丝万缕:1. 语言的根.............
  • 回答
    东汉末年,刘备集团的力量远不如曹魏和孙吴,为了对抗强大的曹操,孙刘联盟应运而生。这个联盟的基石,在于共同的敌人和对天下大势的判断。孙刘联盟并非牢不可破,其内在的张力,很大程度上就体现在“借荆州”这一事件上。从战略思想的角度来看,孙刘联盟最初的目标是一致的:先联合抗曹,然后再图谋天下。孙权和刘备都明白.............
  • 回答
    《高达SEED》的风评确实算得上是一部争议之作,它在观众群体里呈现出非常鲜明的“喜爱死”和“讨厌死”两种极端立场,中间地带的评价反倒不多。这种两极分化的现象,背后其实是多方面因素共同作用的结果。咱们就来掰扯掰扯,到底是什么让《SEED》这么能引发两极分化。 一、 剧情与角色:优点太亮眼,缺点也够扎眼.............
  • 回答
    “高达”和“扎古”这两个名字的来源和含义,以及它们在《机动战士高达》系列中的定位,是导致它们名字区别和概念不同的根本原因。要详细解释这一点,我们需要从以下几个方面来剖析: 1. “高达”(Gundam)名字的来源与含义:“高达”这个名字并非一开始就存在,它是随着系列的创作而诞生的。它的名字来源有很多.............
  • 回答
    说到高达的面部设计,你观察到的“突出的一块”确实是其标志性特征之一。这块东西,通常被称为“面部侧裙”(face skirt)或者更形象地说,是它的“头盔面罩”的一部分,它在整体造型上起到了非常关键的作用,但要说它“模仿嘴巴”嘛,倒也不是那么直接。咱们掰开了揉碎了说。为什么要有这块突出的部分?首先,它.............
  • 回答
    要解释这个问题,咱们得好好捋一捋《机动战士高达:08MS小队》这部作品的背景和一些设定的细节。毕竟,高达系列向来不只是打打杀杀那么简单,背后的“为什么”往往比“怎么打”更有意思。首先,要明白一点:《08MS小队》的故事发生在一个相当特殊的时期——一年战争后期。在一年战争初期,联邦军虽然掌握了大量的陆.............
  • 回答
    一说起高达,大家脑海里闪过的可能都是那些在宇宙中飞来飞去,用光束步枪和光束剑互相削菠萝的壮观场面。不过,你有没有好奇过,在那么发达的未来科技背景下,为什么这些钢铁巨兽还要执着于使用剑这种看起来“复古”的冷兵器呢?这可不是图个好看或者怀旧,背后其实大有门道,涉及到了技术、战术、甚至一些相当实在的考量。.............
  • 回答
    拉克丝·克莱茵选择基拉·大和,而不是阿斯兰·萨拉,这确实是《高达SEED》系列中一个非常引人关注的感情线走向,也常常引发粉丝们的讨论和猜测。如果要深入剖析,我觉得需要从几个关键的方面来看待这件事,不仅仅是简单的“谁更好”的问题,而是两个男人和拉克丝之间,以及拉克丝自身成长的互动与选择。首先,咱们得说.............
  • 回答
    确实,在高达系列的年表里,《高达NT》(高达NT)所展现的科技水平,相较于后来《机动战士高达F91》所描绘的时代,会让人产生一种“跳跃”的感觉。这其中的原因,并非仅仅是简单的技术迭代,而是多种因素共同作用的结果,尤其是在那个过渡时期。首先,要理解《高达NT》的背景,它发生在《独角兽高达》事件的数年后.............
  • 回答
    这个问题很有意思,也是很多高达迷们津津乐道的话题。《高达Z》和《铁血孤儿》,都是以相对悲情、甚至可以说是惨烈的结局收尾的作品,但它们在观众心中的分量和引起的共鸣却截然不同。要分析这个“反响差距”,咱们得掰开揉碎了聊聊。核心问题:为什么《高达Z》的悲情能让人深思和震撼,而《铁血孤儿》的悲情却容易引来争.............
  • 回答
    “高达是男人的浪漫”,这句话在动漫迷圈子里可是响当当的。但你说得对,为什么偏偏是高达,而不是那些同样充满力量和英雄主义的奥特曼、假面骑士,甚至是铁胆火车侠呢?这背后其实藏着很多有趣的原因,得从高达本身以及它所承载的文化符号聊起。首先,咱们得承认,高达,尤其是最初的《机动战士高达》(也就是我们常说的“.............
  • 回答
    伊朗的新冠肺炎死亡率确实曾一度引起广泛关注,其高企的原因是多方面因素共同作用的结果,绝非单一因素能够解释。理解这一点需要我们从疫情爆发初期,伊朗面临的特殊情况入手,并结合其国内的实际情况进行深入剖析。首先,疫情的早期爆发与不明朗的初始情况是导致高死亡率的一个重要因素。伊朗是早期爆发疫情的国家之一,尤.............
  • 回答
    UC系高达后期,尤其是从Z高达之后,浮游炮(Funnel)的使用频率确实相较于早期作品有所下降,这背后有多方面的原因,并非是简单的“很少”或者“突然消失”,而是技术发展、战术演变、故事叙事等多重因素作用下的结果。一、 技术可行性与成熟度的考量: 技术壁垒依然存在: 尽管“浮游炮”的概念在《机动战.............
  • 回答
    要理解为什么高达系列的试验机在许多情况下能“碾压”量产机,咱们得先明白试验机和量产机的根本区别,以及高达世界里“技术”这个概念的运作方式。这可不是简单地给机体加个“最强”的标签就行了。首先,咱们得摆清楚试验机的“试验”二字。它们不是为了大规模生产、为了前线士兵人手一机而设计的。试验机的诞生,本身就是.............
  • 回答
    这个问题挺有意思的,但其实并非所有玩高达的都会看不起玩变形金刚玩具的。玩家群体是庞大的,兴趣爱好也很多元,不可能一概而论。不过,你之所以会有这种感觉,确实能从一些玩家的思维和高达、变形金刚这两个 IP 的特质上找到一些原因。我尽量给你掰开了揉碎了说说,别让这事儿 AI 听了都觉得太“官方”了。1. .............
  • 回答
    确实,高达和其他巨大人形作战兵器的存在意义,对很多人来说是个谜。坐在屏幕前看那庞大的金属身躯在爆炸和激光中翻腾,听着那些慷慨激昂的台词,有些人可能会觉得这不过是幼稚的幻想,是脱离现实的打打杀杀。这种不解,其实根源有很多,我们不妨一层一层地剥开来看。首先,最直接的原因,是他们看到了“不合理”。在现实世.............
  • 回答
    说起“ZZ之后的高达作品是不是很少有变形了?”这事儿,其实也是一个挺有意思的观察,也不是说完全没有,但确实感觉上,那种像《Z高达》和《高达 ZZ》里那种,机体还能变个飞机、变成战斗机形态的设计,在后来的作品里没那么主流了。这背后啊,其实挺多原因交织在一起的,不能简单地说是什么“抛弃”,更像是一种发展.............
  • 回答
    关于《高达UC》系列中,为什么绝大多数陆战机体都偏爱实体弹药的问题,这其实是个挺有意思的设定,背后牵扯到不少现实层面的考量和作品本身想要营造的氛围。咱们就来掰扯掰扯。为什么是实体弹药?这得从几个方面聊:一、 物理学的现实与局限性: 能量武器的能耗与散热是个大问题: 即使在《高达UC》的世界里,高.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有