如何评价电影《八佰》？ 第1页

总结某乎对于《八佰》的奇葩言论，无外乎以下几个观点

1、孙元良战时逃跑、丢上海、丢南京、贪污捐款、霸凌女学生……种种恶行，罄竹难书！

历史究竟怎样，不谈论，因为不了解，也没研究。

但是，这部电影叫《八佰》，不叫《孙元良传》，讲的是四行仓库保卫战的几百名国军战士，讲的不是孙元良！因为孙元良溃逃，就否定几百名战士与日军浴血奋战的史实，这是大秦帝国的连坐制度吗？

照这个逻辑，影视艺术不要搞了！

拍个《辛德勒的名单》：辛德勒明明就是个德国人，竟然拍他拯救犹太人，这就是赤裸裸的为德国纳粹洗白！

拍个《三国》：曹腾是阉货，为什么要拍他儿子，还拍的让观众觉得他是雄才大略，王者霸气？

拍个《康熙王朝》：这是汉族的耻辱，他爷爷曾带着蛮夷之兵践踏中原大地，怎么能拍这种！

这都是什么狗屁逻辑！

2、管虎为什么不跟谢晋元的后人照相，为什么要跟孙元良的后人照相

我真的想一巴掌呼到这群人脸上，跟谁照相要你管？人家是搂着你老婆照相了？你这么能挑刺，为什么不去看综艺？导演组巴不得你天天挑刺天天骂上热搜，在自己看来：哇，我真有才，角度真刁钻。在人家看来：这傻子又开始了，继续，加点热度！

3、与历史不符，真实的情况没那么激烈

敢问持有这种态度的各位看官，您这是穿越了吗？您怎么就知道真实情况呢，说的跟个真的一样！再说了，您这是看电影呢，还是拿好小本本来上历史课的？不要跟我扯什么电影有教育功能。不好意思，电影从来就没想背起教育的锅。除了列宁等几个政客外，还真没有哪个电影艺术家站起来高呼：电影要教育民众，电影要好好上课！

看到了吗？

出来唧唧歪哇的，没有一个人站在这部电影本身的艺术特性和艺术表达好坏的层面上来讨论这部电影，甚至大多数人连点映都没有看过，就靠着一些戏外的零散碎片来拼凑起来支持自己的喷！

就像三岁小孩评论《兰亭集序》，你看看这字，他亲娘都不认识了，还怎么看，这破玩意，啥也不是！

就像东京热一姐评论《金瓶梅》：写的太差，姿势动作神态心理都不真实，床上根本就不是这个样子！所以这本书绝对是垃圾！

最近几年，无论是电影还是电视剧，动不动就被一些人扣上三观不正、立场不对的高帽子，好像你的三观才是三观、你的立场才是立场一样，只要跟你不一致，那就是三观不正、立场不对！那您还看什么电影，看什么电视剧，拿面镜子对着自己，看着自己喷的口水四溅的样子岂不是更好？

最后，我对《八佰》表个态

最近10年，拍的最有影感的国产战争片（不知道怎么归类，用战争片代指）

跳脱了一切类型片的套路，群体性取代了传统的主角功能，国产片中极大的创新

剧作结构散中有聚，全片意象表达准确到位、潜台词深刻丰富，场面表现不输任何一部好莱坞战争大片！

人物转变内因外因充分、人物成长不硬不软

如果这样的影片还要被喷，我真不知道什么样的影片才能被喷子们跪舔！

或许只有打了鸡血的脸谱化正能量，才能被你们跪舔吧！

提升全民艺术修养、提高全民艺术鉴赏能力任重道远啊！

刚刚看完，我给7.5分吧。

可以一看。

出于求生欲和管虎最近风评，先说缺点：

-1：故事是比较流畅的，就是虎头蛇尾了，结局太多的线没有结，最后的古今过渡虽然是套路，依旧很感慨。

-1：女演员普遍表现不佳，尤其是负责送旗的唐艺昕，怎么看都不像少女（真的，一点都不像，少妇都有点勉强）。还有对面的舞女诠释了人肉花瓶的可替换性（没有也没问题，一种浓浓的带资入组既视感）。姚晨饰演的何香凝先生让人生理不适，原因很简单：她不配演这个角色！

-0.5：就是有的细节显得刻意，士兵的情绪变化主要集中在几个角色上，其他的士兵就比较脸谱化。还有我发现最近的影视作品，小孩演员普遍演得出彩。

我现在一听到小湖北这个名字，就有点想掉眼泪。

好了，说完缺点，说优点。

我感觉普通观众的评价可能会更高，因为很多人一直坐到了最后。

当然也可能这是今年上的第一部新片，大家坐在那感怀曾经的日常。

总体而言，这是一部外表热血，内在憋屈的电影。

故事很简单，就是谢晋元带着这四百士兵是怎么输掉四行仓库的。

无论中间过程是怎么惨烈，输就是输。

首先说说导演安排上有个很巧妙的点：

明面战场上是两方：中日。

实际的战场是三方：中日“国际”，甚至是四方：中日“国际”“未成为中国人的中国人”

这是一场表演战。

这里要表扬黄教主。时隔多年，他终于再次演出了让我感到惊艳的角色：特派员。

那种投降前的无奈、悲愤、憋屈、愧疚、绝望的复杂情绪，短短几分钟内，黄教主演得很有层次。

黄教主，奥力给(ง •̀_•́)ง！我为自己不能吐槽你的演技感到开心。

在开演前，我一直很担心孙元良，片中根本没有提及。所以，管虎是为了微博挨骂，不是为了电影挨骂(눈_눈)。

电影分为了三幕：

第一幕：逃跑。

以欧豪饰演的端午为代表的保安团为代表的中国当时主要的地方武装，是如何融入到国军之中。

这些士兵和日军形成了鲜明的对比。

日军虽然也不是完全现代化的军队，可是端午这些保安团的士兵本质上就是农民。他们不想打仗，也不会打仗，他们是拉来的壮丁。遇到事的第一反应就是像农民一样蹲在地上，小心地看向四周。

他们一次次逃跑，一次次被抓回来，一次次在被自己人枪杀的恐惧下硬着头皮作战。

第二幕：表演战。

从端午主动游回去开始，进入了第二幕。

端午是因为对岸百姓（美女）的叫好和租界军人的驱赶，自己回到了仓库。

他后来英勇作战，甚至为此牺牲，但他本质上并没有真正理解这场战争，即便在第二幕结束时，他生命的最后一刻。他喊中华不会亡的时候，是跟着国军喊的，而不是他自己想到的。

因为这本身就是一场表演战。

中华民族的想法也一直只停留在端午的嘴上，他并不能真正理解救国存亡这个概念。因为当时的国军并没有豁出一切的准备，还心存侥幸。

这就是我说的：

这部电影表面热血，内在憋屈。

那么惨烈的一场战，就是为了给国际看，看国军有多拼，想要的还是国际援助。

对岸的百姓呢？热泪盈眶，摇旗呐喊，可身躲租界，心里还是期望国际友人。

可是国际援助在哪呢？

这就是导演安排最妙的地方：

在天上，在天上飘着的热气球里。

他们喝着咖啡，拿着相机，下着赌注，赌的是中国的国运，是中国人的人命。

这样的国际援助从一开始就是一个笑话。

战场上，战士战斗得多惨烈，政治上，中国就有多可悲。

端午他们的牺牲对于整个战局来说，毫无价值，即便他们是英雄。

这个世界上有的英雄创造了功绩，有的英雄创造了教训。

两者对于一个国家和民族同样重要，从某种角度来说，后者更重要。

当端午化成一张照片，故事进入了第三幕。

第三幕：求生。

这一幕可能是最为人诟病的部分。

在杂牌军组成的敢死队掩护下，正规军撤退到租界。

分别是两场戏：

杂牌军的求死和正规军的求生。

虽然场面悲壮，可总觉得差了那么点劲。

后来我想想。

这个地方其实可以做一个非常好的对比。

求死的那一组才是正确求生的道路，他们搏杀到敌人面前才真正死去，眼睛里是光，心里是希望。

求生的那一组却是求死的一条路，他们被看不见的日军狙杀，到了租界后，还被缴械，他们从士兵变成了难民。

可能是想给对岸百姓一些戏吧，结局的点过于散乱，导致很多元素都没能用到位，尤其是对剧情中的关键元素——日军的应用上。

最后的决战变成两个将军的对决，有点过于中二了。

如果能把日军这个元素运用到极致，那么就能把整个四行仓库的历史意义拉上一个台阶，最后无论是敢死队的留守，谢晋元的撤退就有了更深的意义。

原版：

日军将领对话内容：明天我就要被换走了，这是我们最后决战的机会。我不要当失败者。今晚决战吧。

如果稍微修改一下：

日：我们千里迢迢打到这里，就是为了拿下整个中国。任何事物都不能阻挡。今晚就是决战，你们只有两个选择：战死或撤退。

作为军人，谢团当然是希望马革裹尸，可就是这样的心愿在这样一场“表演战”里也无法完成，于是接下来的撤退才显得无奈和悲壮。

如此的话，谢团和小湖北的最后对话也可以升级。

谢团让小湖北跟着自己躲到租界，求生。

剧情可以通过小湖北的视角有一个升华：

小湖北：团座，今天那个日本人说他们要占领整个中国，这个中国包括我家吗？

团座点头：但我们不会让他们成功的，我们还有四万万人。

小湖北：四万万人都像对岸那样吗？羊拐说他们都是有钱人，就看着我们卖命。

团座：不，他们并不尽是如此……

小湖北：那我还是不躲了，我多拦他们一会儿，你们就能多活下来一些，你们多活下来一些，日本人就能晚一点到我家。我家就剩我娘了，我想她活久点。

他最后跟着排长和兄弟，跳进了日军的战壕里走向了死亡，眼睛是有光的。

反观当88师的弟兄在日军闪光弹和狙击下来到租界，却被租界士兵第一时间卸下了装备，眼睛里尽是迷茫。他们回过神想回到那个战场上，却被拦了下来。

当然，这是我期望看到的结局。

最后，此片还是可以一看的。

希望以后导演能长点心。

刚看完点映场，说点真实的感受：

看哭了，真的。非专业影评人，就说说自己的感受吧。

除去导演之前强行给自己加戏的事儿，就单纯说影片完成度来说，《八佰》可能不是中国最好的战争片，但绝对是西方世界或者好莱坞标准下最好的中国战争片。就是整体拍的很好莱坞范儿。是好是坏，见仁见智了。

由于疫情防控的关系，还是隔一个人一个座位，但点映场也坐满了。

由于尚在点映阶段，不能现场拍照，就只能拿预告片里的一些截图来配图了。

说这部片子是好莱坞标准下中国最好的战争片，主要说的是好在以下几点：

首先，剧情展开的地理跨度小，比较适合西方观众理解，

八佰（其实是400人）战士守一座仓库，或者说一座要塞，这妥妥的拯救大兵瑞恩（守一座桥）以及布列斯特要塞的节奏，人物故事，剧情冲突，都十分容易产生共鸣。

你在《八佰》里面能找到很多经典西方战争片的桥段，比如下面这个镜头，一行人在郁郁葱葱的田野里行进，慢慢镜头拉开，远处是被战火吞噬的城市。

这个镜头和兵临城下的斯大林格勒有异曲同工之处，

这样就是用西方观影者能看懂的镜头语言去一下子传递了想表达的内容，

还有这个镜头，谢团长站在仓库顶楼，镜头从租界拉到闸北沦陷区的镜头

一边是灯火辉煌的天堂，另一边是人间地狱

很多战斗镜头，从滤镜到镜头感都很有西方二战电影的范儿：

你不说这是上海，说是斯大林格勒也有人信，

这德械师的德式钢盔一出境，妥妥的库尔斯克的感觉，

在就是与之前很多抗日神剧很不一样的，《八佰》继承了从《集结号》开始的忠实还原战斗血腥场面的传统，

用血肉横飞来形容一点都不夸张，

看过抗日神剧的人可能感觉战争很好玩，

看过《八佰》这类片子的人绝对会厌恶战争，

哦对了，之前争议很大的升起青天白日旗的剧情没有剪掉，

然后说说特别的感受，

首先是四行仓库，

在片子中你能看得出来，四行仓库是一座天然的要塞，

这四行仓库其实四所大银行的联合仓库，是闸北区最高大的钢筋混凝土建筑，可以抵御日本坦克的炮击（苏德笑了），国军八十八师曾经把这里当做师部所在地及军火库，这也就解释了为何400人能坚守四天四夜

资本主义银行家们仓库的坚固墙壁，对于小日子过得不错的日本部队来说就已经是叹息之墙了，而且仓库后面一河之隔就是租界，日军怕误炸租界而不得不放弃空军轰炸和重炮，所以日军只能用人突击进去，

然后，这两个最会死磕的亚洲国家军队，就把这里变成了东方斯大林格勒了。

说一个让自己不太愉快的点，那就是姚晨饰演何香凝，真把我尴尬到了，要是何香凝先生知道这位饰演她的演员曾经用“恶之花绽放的土地”来形容她和丈夫廖仲恺先生深爱着的中国，何香凝夫妇二人都会气的活过来。

《八佰》这部片子比西方战争片多了一个冲突点即在于当时中国的特殊国情——

一边是已成焦土的中国城市，另一边是被西方列强霸占却安然无事灯红酒绿的租界

上演了一幕“中国陷入战争，而一部分中国人和老外在隔岸看戏”的讽刺场景

看过《八佰》我想任何一个中国观众都会从心底发出这样的呐喊：

永远不要再让这一切再次发生在中国的国土上！

不论国军共军，在抗日战争中都付出了巨大的牺牲，

有这样的中国军人在，中国，中华民族永远不会亡。

向坚守四行仓库的八十八师的战士们，致敬！

向所有在抗日战争中牺牲的中国军人们，致敬！