如果元宇宙能用低成本创造各种乐趣,甚至可以替代爱情和亲情,这意味着人工智能技术(虚拟出爱情和亲情)、视觉触觉交互体验技术、网络传输技术等都取得了突破性发展。有这样的技术基础,谈何科技停滞?而且这样也意味着多数工作可以交给机器完成,人类有更多时间进行跨性别深入交流以及培育神兽,又怎会人口风险呢?
至于要让旅游更有交互性、沉浸感,充分展示真宇宙的高级趣味?这个,交互性和沉浸感是虚拟现实技术的追求,旅游项目的优势是人文感受与放松舒适效果,拿自己短处和别人长处比,是不是梁先生自己已经投资元宇宙旅游项目了?
这位梁主席有句话说得好:要让旅游更有交互性、沉浸感,充分展示真宇宙的高级趣味。
如果现实世界比虚拟世界好玩,那么不用你多说,人们自己会选择。
要达成这一目标,有两种路线:
我估计他们还是会选择后者。
即使自己已经享尽世间荣华富贵,可要一看到别人也享受上了,那心里就开始刺挠,干啥啥没劲儿,吃啥啥没味儿。非得看到别人求之而不能得,自己的享受才有了滋味。
“用低成本创造各种乐趣”,这是在批判,还是在表扬啊?
这些说法是有倾向性的,是在假大空里掺杂真话:
“让旅游更有交互性、沉浸感”这种空话,无法解决热门景点每逢节假日就人山人海、出入城市的道路堵到冒泡、旅游体验跟跳进猴山里看猴子差不了多少的实际问题,在新冠疫情的阴影下更是搞笑。在旅游中并不存在什么“真宇宙的高级趣味”。
所谓“真宇宙”,或者叫“基底现实”、“真实世界”,作为一款游戏来衡量时,各方面的游戏体验就那么回事,各方面的吸引力很容易被简单的虚拟现实超过。不过,人是参差多态的,大概会有人喜欢“真实世界”带来的挑战,觉得那胜过“安全”的虚拟现实。
“真实世界”提供包括爱情和亲情在内的一切东西的能力上限摆在那里,成本高昂,难以拓展。但是,购入虚拟现实设备、为其提供能量和维护保养是有成本的,满足人们的生物学身体的各项生理需要并进行“维护保养”也是有成本的。为了支付这些成本以便继续获得快乐,从虚拟现实中取乐的人们不会完全放弃“真实世界”。
大量的人口将许多时间花在虚拟现实中,倒是可能让景点的拥挤程度明显下降,改善出来玩的人们的体验;这对修复并保护名山大川的自然生态、修理并保养人文古迹也有好处。
在这里谈论“科技停滞”是吓唬人的。环境变化、天文灾害、潜在的外星威胁之类都可能打断在虚拟现实中取乐的进程。为了不断获得快乐,发展科技、对抗气候灾难、探索太空都不会因为虚拟现实的存在而停滞。
历史上,很多小孩是人们无聊时靠身体取乐的副产物,是意外来到这个世界上的。当人们有办法不附带小孩地取得乐趣,小孩的自然供应量理所当然会下跌,这事在欧美国家已经持续了几十年。情况并没有现在危言耸听的人们说得那么夸张。国家或资本如果想要更多的小孩,大可新增一些公务员岗位或雇佣劳动职业,其职责就是生孩子、抚养孩子、教育孩子。
虚拟现实可以帮助人们教育孩子,并给孩子带来快乐。可以论述“让更多人诞生在世上并享受快乐”在道德上的好处。
无论如何,人们目前无法证明外部世界存在、无法证明你周围的一切和你本身的身体不是虚拟的。但是,人们目前还没办法从这状态中逃出去,只能姑且接受这一切。虚拟现实要改变这情况的话,至少要实现“不需要能量输入、在硬件被摧毁后仍然存在、能自己永久持续下去的虚拟现实”——你不觉得那是超因果的么。
这个问题三年前的,不知道被谁带我时间线上了。。。。
三年前想吐的槽,这就吐一下吧。
最直接的结论就是:中二病的强行黑深残,其实就是高二学生强行给初二学生大谈黑社会的感觉。
这玩意我看了漫画,第一卷强忍着吐槽冲动看完的,没继续看下去。 怎么说呢,日本ACG作者,即使比较大牌的,架构起 “黑暗的中世纪” 也大多数都是一团糟,当然,有极少数很好的不在此列。到日轻这块,已经不是“一团糟”这么简单了,算是“最基础的逻辑也会崩坏”这种感觉吧。
其实 奇幻小说作者 背景设定 加构不严谨 是个通病,但是合理合适的,不较真不深究都能过得去,即使按 乔治马丁那个水平,给他的严谨打个85分,大多数日系作品的严谨性都很难及格(60分)
常见的问题有这几个:1,无论背景生产力,政治制度多么 原始, 大城市,王都之类的地方永远是维多利亚时代的发展水平和经济状况。 这边有个例子,世嘉以前有个街机游戏《战斧》,是模仿罗伯德 霍华德 的小说《蛮王柯南》改编的电影所做。 游戏的画风确实,很够味,就是那个蛮荒时代的感觉:
但是 这游戏一移植到PCE 上,加了动画过场,就漏馅了,过场剧情中的画面极度的不协调,好象公元 三世纪的人穿越到了十八十九世纪。 这个吧,怎么说呢,游戏美术设定可以照着 阿诺 舒华辛力加 的电影美术来抄,
自己搭原创的(不知道外包哪个做的,但肯定是日本制作)立马就露底了。
实际上大多数日系作品里想象的欧洲中世纪,或者采用其背景的西幻都有问题,都过于富庶平和,说白了就是他们想象中欧洲就是维多利亚时代那样子,这种错误认知就跟 国内大多数人一提起西方中世纪就是 马克西米连板甲一样。
反倒是中期的最终幻想之类,直接把背景定成那个时代 搞得接近 蒸汽朋克,这种严重的不和谐感才消失。
2,种族,职业永远是本糊涂账: 在日系奇幻当中, 矮人和精灵 是职业,你很难搞清这个逻辑是为啥。
比如这个东西,五个角色职业分别是,战士,牧师,法师,精灵,矮人。
然后它的精神续作:
六个职业分别是 战,法,牧,盗,精灵,矮人。
问题是这玩意 是真真正正 拿 到过DND2版授权的作品,是正儿八经的 龙与地下城。而且官方还要解释,战士其实是野蛮人,矮人才是战士。 就是为了妥协于日本多数民众的错误认知而故意 设定成这样的。
同理呢,反派,不管是啥种族,无论地精,兽人,巨魔,牛头人,一概的是“魔物” 简直 满身是槽无从吐起。 这玩意还传染到了台湾, 当年 阿玛迪斯战记 里面,不管牛头人,无头骑士,泰坦巨人还是天使 恶魔的,一概是魔兽。
以上说得,还都是 优秀,经典作品,不去追究奇幻设定 完全没有问题的。
而哥杀这玩意,第一页,就让我对日系奇幻积攒了这么多年的吐槽欲望刷新了一个级别、首先是冒险者公会这玩意,都说日轻奇幻是学DQ,可是人家DQ 只有酒馆,没有冒险者工会这玩意儿,在西幻里 冒险者属于集流浪汉雇佣兵,盗墓贼之类社会盲流于一身的人士,所以在酒馆这种鱼龙混杂地方找工作找雇主很正常。 类似的赏金猎人工会 我在JRPG里就见过一个, 世嘉的《梦幻之星4》但是人家那什么背景?人家那是 对标 星球大战,沙丘,曼达洛人那种 。生产力到了,经济情况到了,才会有这种东西。
再说 哥布林这种生物, 在 神话 原生设定里 是很厉害的东西, 采用原生设定比较接近的作品 比如 漫威的 雷神2 电影 ,进攻的就是哥布林,在地狱男爵2里还差点把地狱男爵搞死。 蜘蛛侠的死对头 绿魔,其实就是Green Goblin 绿皮哥布林。 (注DND中 这个定位给了 卓尔精灵)
把哥布林当 低级怪的,其实就等于你认同了 DND的那一套。认同那一套 却又玩跳反 ,这就很无语。
其实日系奇幻种种怪象,大部分原因都是:中《巫术》的毒太深了。
《巫术》是史上第一部 电子RPG游戏。对日本游戏创作者的影响力非常深远,元祖RPG三大作品 就是巫术,魔法门,创世纪, 以当年的电脑机能而言,是做不出多少游戏内容的,所以它把重点全放在了 下地下城 杀怪捡装备上面了。这样的话,非地下城地区,就完全的工具化了,意思就是,地下城有怪物,有宝藏,而地面上,什么武具店 防具店,酒馆,全是工具人,因为实在实在没有资源分给这些 游戏里次要的部分。 这不是因为 不想做,而是做不了。
日本人对巫术非常痴迷,创作出了不少类似作品,包括 日版巫术,冬宫 XX迷宫之类的东西。
但是你写小说,做动画的哪来这个限制啊。 就照着抄不动动脑子吗? 他们是看了巫术那种 打怪 ,卖战利品交任务,再下去打怪的游戏流程,才臆想出来 西幻的世界就这么小格局的吧?