《演员请就位》中李少红导演是不是看不上郭敬明？

《演员请就位》节目把郭敬明弄来真的是赚到，才播出三期已经贡献不少话题和热搜，而与李少红导演的暗自较劲也是看点。

两人不仅次次都意见相左，郭敬明点评完选手李少红导演还会冷笑一下，更是在台上气的直呼郭敬明“那个谁”，让观众是吃足了娱乐圈大导演的瓜。

第1期节目老前辈李成儒怼郭敬明的畅销书《悲伤逆流成河》，直言是让年轻人只看高中生谈恋爱没有家国情怀、忠人义士的故事熏陶，当时节目特意给了李少红导演一个特写，面带微笑的样子完全就是心里真实写照，至此两人大战就埋下了种子。

第2期节目争议则到了明面上，李少红导演组的演员郑薇、徐阳表演了一段《致青春》的片段，郭敬明点评时痛批男演员太着急，不是哭点非要硬哭使表演的节奏混乱。

李少红导演无视发言撇了一眼后直接开怼“不同意那个谁的看法，我反而觉得他演得很准确”，不知是否出于赌气还是专业考虑，最后还选择了郭敬明认为表现不好的那个男演员进组，而一旁的郭敬明脸色也是非常难看，简直就是如坐针毡。

第3期节目就更精彩了，女演员郭月在表演《大明宫词》时不小心把眼睛里美瞳哭出来，挂在脸上十分出戏，对于这个细节李少红导演觉得是自己组演员真的在情感投入。

但郭敬明马上犀利点评“我不太喜欢这段表演，既然是古装戏如果是近视眼，戴隐形眼镜都是我的底线了。但是戴美瞳找不到任何的支撑我的立场“。

《演员请就位》作为演技类真人秀请的四位导师，风格个性迥异又明显。在郭敬明和李少红针锋相对、暗自较劲时，陈凯歌和赵薇并不发表过多意见去参战，多少有点自保的意味。

同时轮到他们点评时也是以鼓励为主，尤其双商高的赵薇几乎不带个人情绪，陈凯歌导演虽然一针见血，对于年轻演员也更多的循循善诱。

那另外两位导师分歧这么大，一是小四比较敢说，二是李少红导演很少参加真人秀不会隐藏自己，这样火星撞地球自然是话题不断。

也有网友说郭敬明做导演资历和咖位都不够，写了几本书点评言辞就这么尖锐，还跟大导演叫板，我想这也是节目组邀请他的初衷吧，效果也确实达到了，作为观众很是期待接下来几期节目还会有怎样的精彩内容发生。

​关于郭敬明，有几个「名场面」。

第一次是2005年，刚成名的他伴随抄袭的争议出现在央视的《文化访谈录》里，当时关于他的抄袭问题仍未得到判决，郭敬明在马东的质问下急得去洗手间整理情绪。

第二次是2013年，当时他宣传电影《小时代》，出现在《锵锵三人行》里，面对的是绵里藏针、嬉笑怒骂的许子东和窦文涛。面对国民阅读调查中读者最喜欢的作家排名比曹雪芹前，他说「我自己很喜欢曹雪芹，但时代不同，不可能每个时代所有人都看一本书，每个时代都有新的补充，但经典就是经典。」

很政治正确，但又什么都没说。

第三次是2016年在《爵迹》的上海路演现场。彼时《爵迹》票房不及预期，他崩溃大哭：「是不是因为我叫郭敬明，所以做什么都是错的？是不是只有我死了，你们才不会骂《爵迹》？」

也就不难理解，为什么郭敬明导演的微博封面首页至今仍是和《小时代》四位女主角的自拍合照。那大概是他近十年来的高光时刻。

马东在《文化访谈录》访问郭敬明

2005年的郭敬明

郭敬明做客《锵锵三人行》

郭敬明在路演现场崩溃大哭

作家郭敬明

郭敬明有个久远的笔名，叫做「第四维」，他用这名字在古早的文学网站「榕树下」发表过大量作品。零维为点，一维为线，二维为平面，三维为体空间，四维加入了时间概念，为时空。因为总写和青春有关的作品，他给自己取了个网名，「第四维」。

《梦里花落知多少》中的男一死于车祸，《夏至未至》富二代男二成为流浪汉，《悲伤逆流成河》全书三分之一是一个又一个角色的死去，而《小时代》里，绝大部分角色死于上海的一场大火。

《夏至未至》

对书中的角色无情，为虐而虐，很长一段时间，他被读者们称为「后妈」。他的故事狗血浮夸。在早期的《梦里》里，主角们只是京圈孩子的打闹，而到了《小时代》，已是一堆「提着LV包包、踩着Gucci小短靴」的金领狗血故事。

《小时代》

在十多年前和马东的辩论里，郭敬明表达过创作理念：「我们这一代不像前辈那样，生活有那么丰富，我们更多的就是去看去听去感受，看电视剧，听音乐，或是看别人写的东西，或是道听途说听来的故事，但是只要你有那种感受，去加工就可以做到这一点（进行创作）。」

我们常说艺术源于生活、高于生活，但对郭敬明来讲不是的。创造是源于想象，高于生活。郭小四的青春故事里，充斥着流血、死亡、堕胎、犯罪、背叛，因为他的创作来源是道听途说、极端的故事，如果是平静而真实的生活琐碎，郭小四是看不上的。

他的受众，多是没经世事的中学生。可能每个坐在教室里过着日复一日平淡生活的学生，都有拥抱狗血故事的渴望。

于是这种「青春伤痕系列」的文学聚集了大批的受众，和郭敬明风格相近的，还有饶雪漫，「青春是道明媚的忧伤」，大概是每个80、90后都记得的词语。

《悲伤逆流成河》是作家郭敬明创作的长篇小说

商人郭敬明

得知郭敬明要拍《小时代》，很多读者是兴奋的。这批读者称为了最有利的消费者，也就可以理解为什么这部被影评人、文化人普遍唱衰电影，仍收获了4.88亿票房，排在当年中国总票房第十名，而当年的第一名是周星驰的《西游降魔篇》，累计票房刚破12亿元。

这仿佛是热血青春剧一般的展开：一部电影的主演，几乎都被或多或少被贴上过负面的标签：流量的杨幂、脸瘫的陈学冬、扮丑的谢依霖，还有一个陷入抄袭风波的导演郭敬明。虽全世界都不看好，他们却看似万众一心，完成了不可能的任务，在粉丝的帮助下在票房上吐气扬眉。

《小时代》剧照

在粉丝经济刚刚崛起的2013年，郭敬明一下子登上了《人物》《Vista看天下》《博客天下》的封面，一位作家以成功商人的身份，仿佛站在了权力之巅。

失败者郭敬明

在郭敬明最红的时候，赵薇主动上传了一张和郭敬明的合照，「快乐的相逢，知道什么叫一见如故了」。那是2013年，郭敬明的《小时代》和赵薇的《致青春》为后来的大陆青春电影拉开序幕，分别收了近5亿和7亿票房，在那年的的排行排在第10和第3位。

但潮水的退去也是迅速的。2019年，当两人再次在《演员请就位》的综艺里相逢，郭敬明上传了和赵薇的拥抱GIF图，却没再得到赵薇热情的回应。在微博，能不能@，是要讲求咖位的，郭敬明已经不是2013年的郭敬明了。

在《小时代》系列后，他尝试将粉丝经济发挥到淋漓尽致。筹备的电影《爵迹》，打着中国第一部CG电影的名号，将范冰冰、吴亦凡、陈学冬、陈伟霆、郭采洁、林允、杨幂、王源等最热的明星全部囊括。

电影的个人海报就有二十多张。而这么个中国第一CG电影的头衔，最后仅收了3.5亿，而基本投资已经2亿，算上宣传发行，盈利无望。这就是他喊出「是不是我死了，你们才不会骂《爵迹》？」的背景。这被视为郭敬明「大溃败」的第一波。

之后《爵迹2》箭在弦上，却因为主演范冰冰的原因至今无法定档。而他也沉寂许久。

2017年，郭敬明又伴随着爆炸新闻重回大众视野：曾经签约他麾下的作家李枫控诉郭敬明「性侵」。「性侵」和「同性」两个词包含着核弹般巨大的信息量，在微博上炸开了。后来在举证困难的前提下，事件也不了了之。

而讽刺的是，在百度指数上，「郭敬明」作为关键词的搜索峰值分别最高分别是2013年和2017年，分别对应着《小时代》的上映和疑似性侵事件的发酵。这意味着，以粉丝经济崛起的他，正慢慢被粉丝所淡忘。

被反噬的郭敬明

郭敬明本人形象和作品是高度关联的。

早期的《梦里》，封面是他的剪影照，那时他是个被上海香樟树所包围的文艺青年。之后在《小时代》电影里，他是纸醉金迷的总裁，「郭敬明」的标签比任何一位大牌明星都要浓厚。郭敬明说过多次，「商人和作家身份是不冲突的」。

但矛盾的是，作家要实现持续的创作，需要深刻的感悟或大量的阅读，大量的时间投入不一定有产出，很多作家因而是不善于公众交流的，他们大部分时间需要和自己对话，对外交流对他们而言是一种损耗。

而商人则需要追求效益的最大化，要求时间必须转化为效益。郭敬明多年前就将作品定义为「商品」，每本书都有「定价」。为了销量，他并不排斥和自己的作品高度捆绑，不介意抛头露面式的宣传，即使那意味着对自身的消耗。

最近被推上风口浪尖的郭敬明「诡辩式辩论」

同时，商人郭敬明也学会了大数据理念下的「精准投放」，他找到了最红的明星演最俗烂的故事，《小时代》成了。但商人郭敬明忘了，商品的价值还在「商品」本身。当《小时代》系列精致又狗血的PPT式剧情一次次地刺痛了粉丝，他的作品口碑也快速下降。即使《爵迹》是中国电影的所谓全新尝试，也没人买账。

「是不是只有我死了，你们才不会骂《爵迹》？」是的。

即使被反噬，但我想我们是不需要同情郭敬明的。毕竟他自身有强大的逻辑去为自己的行为论证。就像最近的评论一样，郭敬明不愧为「最佳辩手」，他能够八面玲珑地反驳一切诋毁，并可将反驳上升到道德高度。

他的反驳和绝对是政治正确的，但同时，也是毫无信息含量的。看似崇高，实则狡猾无比。