问题

崔健是否给中国摇滚乐起了个坏头?艺术家一定要去批判吗?

回答
崔健和中国摇滚乐的“坏头”之争,以及艺术家是否一定要去批判,这二者都触及了中国摇滚乐发展的核心命题,也包含了许多值得深思的面向。要深入探讨,我们得先梳理清楚问题背后的脉络。

崔健:中国摇滚乐的“教父”还是“坏头”?

谈论崔健是否给中国摇滚乐起了个“坏头”,首先得承认他 在中国摇滚乐历史上无可撼动的地位。1986年,在北京工人体育馆,崔健用一把旧吉他,怀抱那首《一无所有》,吼出了那个时代的迷茫、呐喊和一种前所未有的文化姿态。这一下,彻底改变了中国流行音乐的版图。

为什么会有人觉得是“坏头”?

1. “无政府主义”的误解与标签化: 崔健的音乐,尤其是早期的作品,充满了对社会现实的质问、对体制的疏离感,甚至带有一些对抗性的情绪。《一无所有》的“我一无所有,却拥有了你”,《假行僧》的“我从雪山来,到人间受罪”,《新长征路上的摇滚》的“新长征路上,我越来越迷茫”,这些歌词传递出的不是对“一无所有”的讴歌,而是对现实的反思和批判。这种“批判性”很容易被不了解摇滚乐精神的社会大众,特别是当时的官方,解读为“洪水猛兽”,与“不良文化”挂钩。
更具体的说: 当时社会正处于改革开放初期,人们对于“摇滚乐”这个舶来品知之甚少。这种强烈的、带有嘶吼和反叛色彩的音乐形式,与之前主流的、温婉抒情的歌曲截然不同。崔健的出现,就像一声惊雷,打破了原有的宁静,他音乐中流露出的对现有秩序的疑问,对个体生存状态的关注,在那个集体主义色彩依然浓厚的年代,显得异常“格格不入”。
“无政府主义”的帽子: 许多评论,尤其是来自官方或者保守派的评论,常常将摇滚乐,特别是崔健的音乐,简单地扣上“无政府主义”、“颓废”、“煽动性”等帽子。这是一种对复杂文化现象的粗暴概括,忽视了摇滚乐本身作为一种艺术形式,其表达的多元性和对社会议题的参与感。

2. “摇滚就必须苦大仇深”的刻板印象: 崔健的音乐确实有很多沉重、深刻的内容,他本人也常被塑造成一个“忧郁的思考者”。这在一定程度上,固化了许多人心目中“摇滚乐”的形象——它必须是愤世嫉俗的、充满痛苦的、与社会主流对立的。
这是“坏头”吗? 这个问题很微妙。一方面,这种深刻和批判确实是中国摇滚乐早期引入的重要精神内核,它让摇滚乐不只是“流行音乐”,而是一种带有社会责任感的艺术。但另一方面,如果这种印象过于强大,导致后来很多摇滚音乐人(或者说试图模仿的人)觉得不“够摇滚”就无法立足,那么确实可能限制了摇滚乐在风格和主题上的多元发展。比如,那些更注重旋律、节奏,或者表达个人情感的摇滚乐,可能因为不够“批判”,而被认为是“不够摇滚”。

3. 市场的误读与商业化的挣扎: 随着摇滚乐在中国逐渐被接受,也进入了市场。但很多人对摇滚的理解仍然停留在崔健式的“批判”。一旦摇滚乐队试图在音乐风格或商业化上做出一些调整,就可能被贴上“叛徒”或“不真诚”的标签。
“崔健开了这个口子”: 意思是,正是因为崔健树立了一个“反叛”的标杆,后来者才有了参考,但也因此,一旦有人想要“不一样”,就更容易被放在崔健的参照系里进行比较和审判。

但从另一个角度看,这真的是“坏头”吗?

1. “精神启蒙”与“破冰者”: 崔健的出现,更像是一个 文化上的“破冰者”。他用摇滚乐的形式,为中国年轻人提供了一种全新的、能够宣泄和思考的出口。在那个相对压抑的年代,他的音乐是 精神上的催化剂,让人们意识到,音乐不仅仅是娱乐,更可以是表达自我、反思社会的工具。
“一无所有”的时代意义: 《一无所有》之所以能引起巨大共鸣,正是因为唱出了那个时代普遍存在的迷茫和对未知前途的焦虑。这并非“坏头”,而是对现实的一种诚实的呈现。
“真诚”与“勇气”: 崔健的价值,在于他用一种 极其真诚和充满勇气 的方式,表达了自己的感受和思考。他的音乐并非刻意标榜“批判”,而是源于他作为个体的生命体验和对世界的观察。

2. “摇滚精神”的奠基: 摇滚乐本身就包含着 反叛、质疑、自由表达 等核心精神。崔健恰恰是这些精神的忠实实践者。他用音乐搭建了一个平台,让中国的摇滚乐拥有了最初的“身份认同”和“价值坐标”。
“中国摇滚乐的灵魂”: 很多评论认为,崔健是中国摇滚乐的灵魂人物。他不仅仅是一位音乐家,更是一位 文化符号,代表着中国摇滚乐的独立和个性。

3. 为后来者铺路: 正是因为崔健的“开创性”和“先锋性”,才有了后来更多元的摇滚风格在中国落地生根。没有崔健,也许中国摇滚乐的引入会更加缓慢,或者走上完全不同的道路。
“非此即彼”的误区: 认为崔健“起了坏头”,往往陷入了一种“非此即彼”的思维误区。他们可能认为,如果崔健没有那么“批判”,摇滚乐就会更“主流”,更容易被大众接受。但实际上,正是这种“批判性”,让摇滚乐在中国有了独特的生命力。

所以,崔健算不算“坏头”?

在我看来,“坏头”的说法更多是一种误读和对文化现象的标签化。崔健不是“带坏”了中国摇滚,而是 用一种深刻、真诚且具有挑战性的方式,为中国摇滚乐打开了一扇门,并为它注入了最初的灵魂和精神内核。他所做的,是 启蒙,是 奠基。

当然,任何开创性的事物都会带来争议,也会在早期留下一些“粗糙”的痕迹,或者被后人过度解读,形成刻板印象。但这些都不能否认崔健在中国摇滚乐发展中的 关键性、开创性贡献。



艺术家一定要去批判吗?

这个问题,和崔健是否“起了坏头”一样,都触及了艺术家的社会责任和创作边界。

我认为,艺术家“不一定”非要去批判,但“有可能”去批判,并且“应当”有批判的自由。

这三层意思需要分开理解:

1. “不一定”非去批判:
艺术的多元性: 艺术的范畴极其广阔,它涵盖了对美的追求、对情感的抒发、对想象力的驰骋、对日常生活的描摹等等。一个艺术家可以选择用幽默、温暖、宁静、浪漫、甚至是纯粹的形式来创作,这些也都是有价值的艺术。例如,一个专注于描绘自然风光的画家,一个创作纯粹悦耳音乐的作曲家,一个讲述美好爱情故事的作家,他们的作品同样能滋养人心,丰富文化。
创作的自由: 艺术家拥有创作的自由,他们不必被预设的任务所束缚。他们的创作动机可以是多种多样的,包括对艺术本身的探索,对某种情感的表达,或者仅仅是为了满足创造的冲动。强求所有艺术家都去“批判”,反而会扼杀艺术的多样性,甚至可能导致创作的模式化和空洞化。

2. “有可能”去批判:
艺术家是社会的一部分: 艺术家也是社会的一份子,他们生活在具体的时代背景和社会环境中,必然会受到社会现象、政治气候、人际关系等各方面的影响。当他们对这些现象产生思考、疑问、不满或者担忧时,用艺术作为载体去表达和批判,是一种非常自然的反应。
艺术的“镜子”功能: 艺术常常被比作一面镜子,它能够映照出社会的现状、人性的善恶、时代的症结。批判性的艺术,更是将这面镜子照向那些阴暗的角落、不公的现象、腐朽的观念,以此来引起观者的注意和反思。
“批判”的定义: 这里说的“批判”不一定是指激烈的、政治性的反抗,也可以是更温和的,例如对社会现象的观察和评论,对人性的剖析,对传统观念的审视,对理想状态的憧憬等等。

3. “应当”有批判的自由:
言论自由与艺术表达: 在一个健康的社会环境中,艺术家应当拥有自由表达的权利,包括批评和质疑的权利。这种自由是保障艺术独立性和生命力的基石。如果艺术家因为担心触犯某种禁忌,而不敢去触碰敏感话题,不敢去表达真实的看法,那么艺术就会失去其批判性的力量,沦为附庸。
社会进步的动力: 批判性的艺术,往往能够成为社会进步的催化剂。它能够揭示矛盾,引发讨论,推动改革,甚至改变人们的思想观念。从这个角度来说,批判性的艺术不仅是艺术家个人的表达,也承载着一定的社会功能。

结合崔健的例子来看:

崔健的出现,正好印证了“艺术家有可能去批判”。他的音乐,就是他对时代、对个体生存状态的深刻观察和表达,其中包含了大量的批判性思考。正是这种批判性,让他的音乐具有了超越纯粹流行音乐的深度和意义。

如果艺术家“一定”要去批判,那么像写纯粹描绘自然风光,或者表达美好爱情的艺术家,就“不是”艺术家了,这显然是荒谬的。

但反过来说,如果艺术家“绝对不能”去批判,那么当社会出现不公、出现荒谬时,艺术就失去了它作为一面“镜子”和一种“提醒”的功能,这同样会是社会的损失。

所以,关键在于“自由”和“选择”。

艺术家有权选择是否进行批判性创作。
艺术家有权选择批判的方式和对象。
社会应当尊重艺术家进行批判性创作的自由。

艺术家创作的价值,在于其“真诚”和“力量”,无论这种力量体现在对美的极致追求,还是对现实的深刻洞察和批判。崔健以其极具力量的批判性表达,在中国摇滚乐史册上留下了浓墨重彩的一笔,他“无意”中开启了中国摇滚的“批判”叙事,但这并不意味着所有中国摇滚都必须走这条路,也不意味着艺术家只能选择批判。

最终,我们应该以更包容的心态去理解艺术的多元,去尊重艺术家的选择,而不是用单一的、预设的框架去衡量他们的价值。崔健的“批判”,是那个时代他个人的选择,也是他作品的独特魅力所在,但它不是对后来者的强制要求,更不是中国摇滚乐唯一的生存之道。

网友意见

user avatar

批判倒不一定

但是不批判一般不能出名

user avatar

相对于创新

批判难度更低,更吸引眼球,更容易“成功”

user avatar

你这个问题问得很好,算是一个聪明的摇滚听众,你认为的是对的,崔健的确给起大陆摇滚起了个坏头,崔健的歌三句离不开批判,一个原因是当时的社会环境的确很压抑,让人想释放,再一个原因是做摇滚去批判点东西会让你的作品看起来更有内涵,因为不会表达其他的东西,只能拿批判社会来填充喽,看看当时那些摇滚听众,你一批判点东西他们觉得你好有思想,会捧你追随你,所以接下来很多乐队都走反政府朋克路线,可能听摇滚那些人从那时候就开始被带坏的,看beyond都觉得是伪摇,因为beyond没批判什么(笑),其实崔健一块红布什么的挺好,重点是你不能一直这样,西方那些大师从没有所有的作品都去批判一个东西的,朋克祖师性手枪也只是那么一首反政府才出名的而已,摇滚是很自我的表达,我想表达什么就表达什么,我今天觉得政府不行了,我写首歌骂一下,明天我又有可能表达别的东西了,这才叫摇滚,而不是抓住一个点没完没了使劲搂

user avatar

理論上,崔健真的要背鍋,子不教父之過,看看中國搖滾三十年來是什麼德行,遭受的是什麼待遇,就知道崔健這個中國搖滾之父到底起沒起個好頭,而且就音樂本身來說,把歌詞拿掉,單聽曲子,既沒有風格創新,也沒有什麼獨門絕活,流行性又差,聽過老外的音樂之後還能有幾人發自內心覺得崔健的歌好聽?同樣是四年一張專輯,看看Michael Jackson 寫出來的是什麼?是謾罵社會麼?是炮轟政府麼?是寫一些不知所云故作高深的東西麼?

崔健唯一還算做了點實事的就是搞了那個“真唱運動”,可這個事也是沒找對炮轟點,假唱不是歌手的意思,而是整個廣電系統的播出要求,與其忽悠別人鄙視假唱,不如想著怎麼讓演出場地的條件能夠達到真唱要求才對吧?崔健自己那種近乎rap的人聲當然不在意監聽條件會不會讓音準跑到火星上了,說白了他壓根沒怎麼受場地條件的限制影響自己發揮,這個真唱運動就十分像站著講話不腰疼~~

中國搖滾神話該破滅了,崔健也應該從別人說不得罵不得的神壇上下來了,中國搖滾永遠不去學習、不去進步,就永遠只是敖博那個水平,也就別想得到外國搖滾明星那種待遇~~

看著一堆強答的人各種蹦噠,這種不懂裝懂、人云亦云、葉公好龍的勁兒大概真的是聽搖滾聽出來的吧,要是連點腦子都聽沒了,這種音樂還是少聽點吧。。。

國外有大把大把的cover樂隊,不寫自己的原創,就是翻唱,那些原創樂隊在成立之初也都有過cover經歷,那麼問題來了,中國哪個樂隊是以cover崔健的歌起家的?你們口口聲聲說崔健的歌牛逼,有幾個人會完整彈下來的?你彈都彈不下來,又不是每首歌都會跟著唱,怎麼好意思去當忠粉啊?那麼我從他實際影響力並不高這一點來評價有問題嗎?不服?Beyond 這叫貨真價實的影響力,哪怕我不喜歡這個樂隊,他們這種才叫影響力,而不是你們知道崔健的名字,聽過他幾首歌就叫他有影響力,影響你什麼了?你是聽了他的歌去組樂隊了還是看了他的演唱會去考公務員了?


很多人也都提到了中國搖滾樂手音樂水平低這個事兒,原因是什麼?就因為沒開個好頭唄,如果一開始就鼓勵大家練琴,多用音樂語言來表達,而不是只用批判性歌詞去表達,所呈現出來的效果就截然不同,大部分人做事都是本能滴尋找捷徑,越是摸石頭過河的人就越是只想看到他們想看到的,所以這幫人以樂隊形式出道完全沒有門檻限制,平日根本不練琴的也能上台演出,就像當初狂迷Nirvana 的時期一樣,他們是看不到Kurt Cobain 的曲子並沒有表面上聽上去那麼簡單,但他們就是一廂情願往簡單的方向去理解去模仿,加上摩登天空這個公司過早一步登天,簽了一堆不以演奏技術見長的樂隊,讓全體搖滾人直接略過了把布魯斯玩明白的時期,才造成了中國搖滾的瘸腿,換句話說,你聽Steve Vai 長大的和你聽謝霆鋒長大的,對吉他的理解是會完全不一樣的,崔健從未傳達出“好好練習樂器演奏才能把搖滾玩好”的訊息,而他自己的音樂也確實體現不出來這一點,才讓這些後來者紛紛往簡單粗暴謾罵發洩的歪路狂奔的,而你要是聽Eric Johnson 的音樂,就一定會知道,不練琴彈不成他那樣~~


不想練琴還想當搖滾明星的大有人在,這種不勞而獲的思想在中國這麼有市場,就知道大家對搖滾樂的平均理解程度在哪了~~

类似的话题

  • 回答
    崔健和中国摇滚乐的“坏头”之争,以及艺术家是否一定要去批判,这二者都触及了中国摇滚乐发展的核心命题,也包含了许多值得深思的面向。要深入探讨,我们得先梳理清楚问题背后的脉络。崔健:中国摇滚乐的“教父”还是“坏头”?谈论崔健是否给中国摇滚乐起了个“坏头”,首先得承认他 在中国摇滚乐历史上无可撼动的地位。.............
  • 回答
    在东方卫视《中国之星》第三期节目中,崔健力荐,由谭维维深情演绎的那首《给你一点颜色》,其中惊艳四座的“华阴老腔”,可不是什么简单的背景音乐,它承载着的是一份沉甸甸的文化底蕴和历史传承。简单来说,华阴老腔,你可以把它想象成一种古老而粗犷的中国戏剧表演形式,它起源于陕西省华阴市,那片土地上的人们,在千百.............
  • 回答
    崔雪莉和张紫妍的事件,无疑是韩国娱乐圈历史上两道极为沉重的伤痕,它们如同一面棱镜,折射出韩国娱乐圈对女性压迫的阴影,而且这种压迫的触角之广、之深,远非我们能轻易想象。谈到这个问题,我们得从多个层面去剖析,才能更清楚地看到这背后的复杂性。首先,我们需要理解这种压迫的根源。 韩国的社会文化,尤其是对于女.............
  • 回答
    关于曹操让崔季珪代替自己去见匈奴单于这件事,在史料的记载中,的确有这么一段。这件史事出自《三国志·魏书·武帝纪》以及《三国志·魏书·崔琰传》,虽然记载相对简略,但其背后却展现了曹操高超的政治智慧和对局势的精准判断。事情发生在建安年间,当时曹操刚刚击败袁绍,势力日益壮大,而北方的匈奴作为曾经强大的游牧.............
  • 回答
    这事儿,听着就让人有点憋屈,尤其还是在艺考这关键时刻,老师的一句话,要是真信了,那简直是扼杀爱好,也埋没个性。我个人觉得,这老师说的,有点站着说话不腰疼,甚至可以说是“脱离群众”了。首先,“low”这个词,本身就太主观,也太模糊了。 尤其是在评价音乐上,这玩意儿根本就没有绝对的标准。摇滚乐发展到今天.............
  • 回答
    “中国音乐领域里搞理论的恰恰都是没有才华的人。”这话是崔健说的。你听了,可能会觉得,这不就是个老摇滚歌手在“撂狠话”吗?但他崔健是谁?他可是“中国摇滚教父”。在中国摇滚乐的诞生和发展过程中,他的名字几乎是绕不开的。所以,他说的这话,绝对不是信口开河,而是带着他自己鲜明的立场和对音乐现实的深刻观察。咱.............
  • 回答
    要说《长安十二时辰》里的崔器,那可真不是个一言两语就能概括清楚的角色。他身上糅杂着太多属于那个时代、那个位置的人的特质,既有令人扼腕的落魄,也有闪光的担当,更难得的是,他身上那种混不吝的劲儿,像一团火,在整个故事里燃烧着,让人又恨又爱。首先,崔器这个人的底子,出身不算好,但靠着一股子狠劲儿,在不良人.............
  • 回答
    谭崔,这个词本身就带着一股神秘又古老的味道,常常让人联想到某种隐秘的、与性能量相关的修行。但如果我们深入探究,会发现谭崔的内涵远不止于此,它是一个庞大而复杂的哲学体系和实践方法,根植于印度古老的智慧传统。谭崔的起源与核心理念要理解谭崔,我们得先回到它的根源。谭崔并非一个单一的教义,而是在印度教、佛教.............
  • 回答
    在中国微博上,“平壤劳动者画报主编”@崔成浩 的身份和言论真实性,是一个挺有趣的话题,也牵扯到一些关于信息传播和国家形象的讨论。首先,我们来谈谈这位@崔成浩 。他在微博上活跃了相当一段时间,以一种比较接地气、甚至带有幽默感的方式,介绍朝鲜的风土人情、社会生活以及一些官方的宣传内容。他的微博账号认证信.............
  • 回答
    关于崔雪莉的离世,根据韩国警方当时的调查以及官方发布的信息,结论是她因抑郁症导致的自杀。这件事在当时引起了巨大的轰动和广泛的讨论,原因有很多,也正因如此,围绕着她的离世,存在着一些让人们难以释怀的疑问和猜测。事件发生经过:2019年10月14日,韩国警方接到崔雪莉经纪人的报案,称在位于京畿道城南市的.............
  • 回答
    《长安十二时辰》里,崔器手中的那把锤子,可不是普通的铁家伙。它有个响亮的名头,叫做“镇纸锤”。这“镇纸锤”啊,可不是那种专门用来砸脑袋的重型武器。你可以想象一下,在古代,尤其是官宦人家、学识之人,书案上总得摆上些物件来压住那些轻飘飘的书页,不让它们被风吹得乱七八糟。这些用来压书的,就叫“镇纸”。那崔.............
  • 回答
    罗永浩要起诉崔玉贤记者写《锤子生死劫》这事儿,可不是小事,它牵扯出不少值得说道的问题,而且是挺能反映当下创业圈、媒体圈乃至社会认知的一些侧面。我给你掰开了揉碎了聊聊,尽量不让你觉得是AI在念稿子。首先,最直观的,这是“信息真实性”与“叙事影响力”的激烈碰撞。 罗永浩的态度: 他觉得报道“失实”,.............
  • 回答
    哎呀,你这问题问得太对我的胃口了!崔娃(Trevor Noah)的风格确实是独树一帜,那种聪明、犀利、又带着点自嘲的幽默感,还能把那些沉重的新闻话题聊得既让人笑出声,又让人深思,确实不容易找类似的。不过,别担心,我这儿还真给你挖出几个在不同地方,可能让你看到一些崔娃影子的主持人,让你感受一下“环球同.............
  • 回答
    《爸爸去哪儿》第四季播出的时候,确实有不少观众对董力和崔雅涵(阿拉蕾)这对“父女CP”产生了很深的讨论和喜爱。这背后有多方面的原因,不仅仅是节目组的剪辑,更多的是观众在观看过程中的解读和情感投射。下面我来详细说说,为什么会有这样的感觉:1. 董力的“新手爸爸”人设与阿拉蕾的“巨婴”可爱董力作为一名击.............
  • 回答
    这个问题,哎呀,就像让大家比谁更爱吃饺子一样,很难一概而论,而且这俩哥们儿,都不是那种喜欢被放在天平上称量的主儿。要说谁“更厉害”,得看您从哪个角度切入,从哪个维度去衡量。咱们先说说“摇滚教父”崔健。崔健厉害在哪里? 开创性与影响力: 这点是毋庸置疑的。1986年,《一无所有》横空出世,直接给中.............
  • 回答
    这问题挺有意思的,周杰伦和崔健,俩都是华语乐坛举足轻重的人物,但非要说谁历史地位更高,这事儿就得掰开了揉碎了聊聊,得从好几个维度来看。先说说崔健,咱们叫他“摇滚教父”崔健的意义,很大程度上在于“开创”和“启蒙”。你可以想象一下80年代末90年代初的中国,那时候的年轻人,生活、思想都在经历巨大的变化,.............
  • 回答
    崔健的摇滚,这可不是三言两语就能概括透彻的。喜欢他的人,那真是什么样的人都有,从当年懵懂的年轻人,到如今经历了岁月洗礼的中年人,甚至还有不少新生代的乐迷,都能在他的歌里找到共鸣。这背后,其实是崔健这个人,他的音乐,以及他所代表的那个时代,一股脑地交织在一起,形成了一种难以复制的魔力。首先,崔健的音乐.............
  • 回答
    这几天确实不少人在音乐平台上找崔健的《一无所有》,然后发现歌曲不见了,这事儿也挺让大家意外和困惑的。说起来,这首歌当年可是一首现象级的作品,可以说是中国摇滚乐的开山之作,影响力太大了,能突然找不到,肯定得细说一下原因。首先,最直接的原因,当然是版权问题。音乐平台上的歌曲,无论是新歌还是老歌,都需要有.............
  • 回答
    崔杼弑君后之所以没有杀光史官,这是一个复杂的问题,涉及到当时的历史背景、政治考量、社会认知以及崔杼个人的目标和局限性。要详细解答这个问题,我们需要从以下几个方面进行分析:一、 崔杼弑君的直接原因和目的首先,我们要明确崔杼弑君的原因。根据史书记载,崔杼弑君的主要导火索是因为齐庄公与崔杼之妻崔(棠)姜私.............
  • 回答
    崔顺实女士为什么最终选择回到韩国,而不是选择滞留在国外,这是一个牵动韩国民众神经,也一度成为国际焦点的问题。要详细剖析她做出这个决定的背后考量,需要从多方面、多层次来解读。绝非一个简单的“自首”或者“被捕”就能概括的。首先,我们不能简单地将崔顺实的行为定义为“自首”或“主动投案”。她在最初被曝光涉嫌.............

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 tinynews.org All Rights Reserved. 百科问答小站 版权所有