A 大调、C 大调、D 大调、F 大调、G 大调，它们呈现的氛围是什么，或者他们带给人的感觉是什么？
A 大调：阳光明媚，青春活力
A大调在我听来，就像一个风和日丽的午后，阳光洒在身上暖洋洋的，感觉特别舒服。它没有C大调那种直白的热情，也没有D大调那么奔放，但A大调有一种很自然、很流畅的活力。
它常常让人联想到青春，那种刚刚开始，充满希望和探索的劲头。听着A大调的曲子，你可能会想起在草地上奔跑，或者和朋友们在一起开心地笑闹。它不会让你感觉特别兴奋，但会让你觉得内心是敞亮的，是充满活力的。很多流行歌曲和民谣都很喜欢用A大调，因为它很容易让人产生共鸣，很容易被带入到一种积极、愉悦的情绪里。
有时候，A大调也会带点淡淡的忧伤，但这种忧伤不是绝望，更像是一种带着回忆的、温暖的伤感。就像看到夕阳染红了天空，有点美好，也带着一丝即将告别的惆怅。但总体来说，A大调给人的感觉还是积极向上，很阳光的。
C 大调：纯粹、明亮、直接的热情
C大调，我一直觉得它是音乐里的“原色”，是最纯粹、最直接的大调。你想想看，它不带任何升降记号，就像一张白纸，干净利落。
当C大调的旋律响起，你几乎立刻就能感受到它的明亮和坦率。它没有拐弯抹角，就像一个直率的朋友，有什么说什么，非常真诚。它传递的是一种最原始的快乐和热情，是一种无忧无虑的喜悦。很多儿歌、赞美诗，或者是一些表现纯真感情的曲子，都会选择C大调，就是因为它那种直白、温暖的特质。
听C大调，你可能会觉得整个世界都变得更明亮了，所有的阴霾都一扫而空。它让你感觉充满了力量，也充满了希望。它是一种很“正”，很“积极”的声音，是一种能够直击人心的、充满感染力的情绪。
D 大调：辉煌、壮丽、开阔的视野
D大调在我听来，总是带着一种辉煌、壮丽的感觉，就像站在高山上，俯瞰着一望无际的美景。它有一种非常开阔、大气的感觉。
它常常被用来表现一些宏大的场面，比如史诗般的音乐、庆典或者一些重要的时刻。听着D大调的旋律，你可能会感受到一种由衷的喜悦，一种胜利的欢呼，或者是一种对未来充满信心的豪迈。它不像C大调那样直接的热情，D大调的热情更像是一种蓄势待发、即将爆发的力量。
它也带有一点点华丽和神圣的感觉，有时候会让你觉得很振奋，甚至有点激动。很多协奏曲、交响曲或者一些宗教音乐会用D大调，就是因为它能够营造出那种庄重、辉煌的氛围，让人心生敬畏，又充满了力量。
F 大调：温暖、柔和、亲切的安慰
F大调，在我听来，是一种特别温暖、特别柔和的调性。它不像C大调那么直白，也不像D大调那么辉煌，F大调更像是一种细水长流的温柔。
它常常能带给人一种安慰和宁静，就像一个温暖的拥抱，或者一杯热腾腾的咖啡。听着F大调的曲子，你可能会觉得内心平静下来，所有的烦恼都暂时被抛开了。它有一种很亲切、很舒服的感觉，让人觉得很放松，很安心。
很多抒情歌曲、摇篮曲或者一些表现家庭温暖的音乐都会用F大调。它传递的是一种平和、包容的情感，是一种温柔的关怀。它可能不会让你一下子就嗨起来，但它会让你觉得很舒服，很踏实，有一种被理解和被爱的感觉。
G 大调：轻松、愉快、自然的律动
G大调给我的感觉是一种轻松、愉快，带点天然的律动感。它不像A大调那么青春洋溢，也不像F大调那么柔和，G大调是一种很自然的快乐。
它有一种很清爽、很明快的感觉，就像在户外活动，感受着微风拂面。听着G大调的旋律，你可能会觉得身体会不自觉地跟着打节拍，或者嘴角不自觉地扬起笑容。它传递的是一种轻松自在的快乐，一种生活中的小确幸。
很多民谣、乡村音乐或者一些带有跳跃感的乐曲会选择G大调。它很容易让人产生一种积极、乐观的情绪，让你觉得生活是充满希望和乐趣的。它是一种很“活泼”的调性，但这种活泼是比较温和的，不会让你感到压迫，而是让你感觉很自在，很享受。
总的来说，这些大调就像不同的颜色，每一种都有它独特的色泽和给人的感受。音乐家们通过选择不同的调性，就像画家选择不同的颜料一样，来描绘出各种各样丰富的情感世界。当然，这只是一种普遍的感受，具体的音乐作品还是需要结合旋律、节奏、配器等等各种元素才能真正打动人心。
网友意见
这个问题是主观的。
不过就我个人而言，曾经在学校音乐教室，因为临时停电，大家等待来电无聊，我邀请所有同学配合我做过盲听实验：
我把一个D调作品转调到C#去演奏，绝大多数听众是听不出有什么区别的，两者音色情感方面基本一致。
但是把一个C调作品转调到E调去演奏，则绝大多数听众都会说出两者的情感有了明显的区别。
也就是说移动一个半音其实绝大多数普通听众并无感知，移动四个半音则大多数普通听众有明显感知。
所以我对这个问题的看法是：当调之间的音高差异比较大的时候，听众能感知到明显的音色区别。甚至有人觉得曲调变得更加忧郁或者柔和。
至于什么调式会慷慨激昂？我个人认为这纯粹只是作者的主观选择。
也就是说，作者选择了偏好某些特定的调式上写作特定风格的曲目，导致了更多的人形成对某些调式风格的刻板印象。但同为大调的调式本身并无本质不同。
如果一定要说有什么不同的话，那大概是因为：乐器并非按照十二平均律调律的吧。
如果使用纯律或者相生律调律，但运用平均律去转调，那确实每个调的调性都会听起来不同。不过这似乎就是另外一个领域的问题了。
在精确的十二平均律下，各个调的感觉不会有任何的不同。所谓“氛围”是在十二平均律普及之前，主要乐器按照纯律或者五度相生律调节的副产品。
举个例子：纯律下，一个八度内12音的频率比是：
这时，不同调的音阶的频率比就会有一些微小的偏差：
在这个例子里，相对于C大调的音阶来说，F大调的VI级音偏高一点，而D大调的II级和V级偏低，VII级偏高……这种偏差应该就是导致“各个调感觉不同”的主要原因。
感觉大家都没有答到点子上。
本身同为大调，音程关系一样色彩感觉应该是一样的。但是为什么会有不同氛围？为什么作曲家写一个曲子要定在某个调而不是另外一个呢？
这里最核心的关键是，乐器/人声的音色，在不同调上会呈现出不同的色彩。
举个例子，比如我们唱歌，不同的歌手唱同一首歌，很可能需要定不同的key，因为每个人的音域不一样。比如梅艳芳的中低音区很漂亮，她唱<女人花>的key比较低，是Eb大调。如果换那英唱，就不能用同样的key。如果说梅艳芳唱的<女人花>就像一杯醇酒，那么那英也用Eb大调的话，可能会唱出大碴子味。想让那英唱得好听，起码升到G大调，然后我们可能听到了一杯威士忌味的女人花。
那么，我们能说Eb大调是醇酒，G大调就是威士忌了吗？
不能。这只是两个特定歌手在唱某首特定的歌曲的时候表现出来的色彩。
人声如此，乐器也是如此。不同乐器演奏同一个音，音色是不同的。
比如大提琴在它的高音区，色彩华丽。可是同样的音区让小提琴演奏，感觉就是暗淡，阴郁了。
再比如，钢琴是全音域乐器，理论上它可以用任何调演奏同一首曲子。但是一首曲子始终会有一个最适合它的调。
比如说肖邦的夜曲，肖邦写了Eb大调，那就是这个调最美。你如果移调演奏，哪怕只移一个key, 听感也是不一样的，很多色彩会丢失。但这不是Eb大调本身的特性，而是钢琴音色的特质，就像人声一样，总有最适合的key。如果把肖邦的夜曲改编成别的乐器，例如小提琴或者吉他来演奏的话，那么可能要换调。
所以，笼统地说什么调是什么氛围，这完全是扯淡。什么氛围要具体问题具体分析，什么曲子，用什么乐器演奏，这就是配器法要学习的内容。一个高超的作曲家，总是能发挥出每个乐器最美的色彩，蹩脚的人哪怕写出来的旋律完全一样，也会搞得一团糟。
写一些零碎的想法和经验。
（非严谨的学术研究和证明，各位看官权当故事一读即可。）
令我无比惊奇的一件事情：
有一次给一个学生上课，突发奇想，就问了一下学生对不同调的看法，以及如果非要说一个调有颜色，她觉得会是什么颜色？
Q：D大调？ A：金色；
Q：F大调？ A：绿色；
Q：A大调？ A：蓝色；Q：什么样的蓝色？A：像天空的那种天蓝色，浅浅的？
Q：降E大调？ A：红色；
Q：C大调？ A：纯白色。
问这个问题时这位学生跟我学了有两年多，小学五年级。我非常非常确信，此前上课中我从未跟她提过任何关于调性色彩的问题，但是她给出的答案竟跟我心里的想法分毫不差，着实让我惊讶了一阵。
虽然理论上说在平均律中不同个调式的不同调性不存在差异，但在我的古典音乐认知中，不同的调性带给我的感觉是完全不同的，调性的色彩也存在。
我觉得升号调和降号调给我的感觉是不一样的。如果用语言来描述，升号调更清晰、更透明、更亮、更直接；降号调更圆润、更醇厚、更温暖。升号调得感觉更像是英文字母“i”的读音的感觉；降号调更像是“o”或拼音“ü”。
说说调性的特点和色彩，我能够感知到不同调性的特点和色彩，曾经我也回溯过这种感觉源于何处，然后我发现，我对大部分调性的特点那种“固定感受”来源于贝多芬，或是说，贝多芬的作品直接确立了我对一些调性的认识。另外的一部分则来源于莫扎特。每次别人说起一个调性，很快的我的脑子里就会对应出相应的一些作品。
例：（先列举几个调性的感觉和色彩，下滑看对应的作品）
降E大调：熟悉古典音乐的朋友可能首先想到英雄性，我觉得像是大红色；
D大调：金黄色，非常辉煌的感觉；
A大调：天蓝色，清澈舒服；
F大调：绿色，如晴朗天气下的青草地，充满田园风味；
c小调：悲、愤、紧张；
d小调：哀伤、悲痛、眼泪；
对应作品：（此处列举作品仅为对应上述感觉的更具典型的作品，并非作曲家的全部作品，其实也存在反例）
降E大调：贝多芬第三交响曲“英雄”、第五钢琴协奏曲“皇帝”、“英雄变奏曲”、第四钢琴奏鸣曲Op.7、第26钢琴奏鸣曲“告别”Op.81a；
D大调：贝多芬第二交响曲、第七钢琴奏鸣曲Op.10 No.3第一乐章；
A大调：贝多芬第七交响曲、第二钢琴奏鸣曲Op.2 No.2、第28奏鸣曲Op.101；
F大调：贝多芬第六交响曲“田园”、贝多芬第八交响曲、莫扎特钢琴奏鸣曲K332；
c小调：贝多芬第五交响曲“命运”、第八钢琴奏鸣曲“悲怆”Op.13、第三十二钢琴奏鸣曲Op.111第一乐章、c小调三十二变奏曲Woo80；
d小调：莫扎特《安魂曲》、莫扎特幻想曲K397。
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